Анализ российских киноплакатов 2000-х из архива Музея кино

В начале нулевых молодая российская киноиндустрия начинает свой путь. Запускается формирование полноценного проката.

В 90-е в кинотеатрах устраивали мебельные салоны, а кинокассеты практически сразу попадали на пиратский рынок. По статистике в 1996 году россиянин в среднем посещал кинотеатр один раз в год и, как правило, это было иностранное кино. Журнал «Огонек» в 1997 году пишет о том, что «Мосфильм больше всего напоминает кладбище», а также, что там «Нет ни денег, ни людей».

В двухтысячных начинает создаваться киноиндустрия по западным канонам. Работники индустриии делают все возможное для того, чтобы люди постепенно начали возвращаться в кинозалы. Целью российских кинематографистов 2000-х было создать отечественные аналоги западных массовых жанров, перенести все в российский сеттинг, вернуть доверие зрителя, пошатнувшееся в 90-е.

В индустрию начинают вливаться деньги. Несмотря на все политические, экономические и социальные сложности, с которыми сталкивается не только рынок кино, но и вся страна, кинематограф активно развивается. На тот момент эта сфера считалась одной из самых перспективных, если не говорить о тяжелой промышленности.

Благодаря серьезным бюджетам кино вновь начинает разделятся на авторский и массовый сегменты. В 2000-х появляются ресурсы, позволяющие снимать разное кино.

Киноплакаты, являясь промоматериалом, в 2000-е были практически основным ресурсом для привлечения аудитории

Киноплакат как промоматериал

Нужно отметить, что в период с 2000-2010 в киноплакатах пропадает автор. Делать подобный продукт становится проще, и это для этого больше не нужен отдельный человек. Начиная с 2005 года, указания отдельного автора афиши пропадает в архиве фонда киноплакатов Музея Кино.

Поскольку путей для привлечения людей в кинозалы было совсем немного, каждому отводилась серьезная роль. Основными средствами массовой информации были радио и телевидение. Киноплакаты в тот момент были очень важны.

Афиша должна была не просто привлечь внимание, но и убедить зрителя в том, что просмотр именно этой картины ему необходим, вернуть его пошатнувшееся доверие. Д. Огилви — классик рекламного дела — в своих работах писал о том, что плакаты с фотографии лучше привлекают внимание в сравнении с иллюстрациями. Афиши подобного плана начинают активно появляться на Западе в 80-х и 90-х. В 2000-х эта тенденция приходит и в Россию.

Кинопродюсеры отказываются от иллюстраций на афишах, начиная с 2000 года, нарисованные плакаты больше не появляются в прокате за исключением авторского кино.

На афишах стараются использовать как можно больше фотографий. На плакатах показывают узнаваемые каждому реалии: поп-звезд, которые ежедневно смотрят на зрителей с экранов телевизоров, метро, известные имена, вызывающие доверие на протяжении долгого времени, и прочие атрибуты эпохи. Часто используются яркие и клишированные фразы, который каждый человек может отнести к себе.

Яркие, клишированные фразы, близкие большинству

Лица поп-звезд

Отечественные оммажи американских киноафиш

7 ноября 2000 года пост президент США занимает Джорд Буш-младший. Этот момент считается практически апогеем теплоты отношений между Россией и Соединенными Штатами. С тех пор российская киноиндустрия, которая до этого посматривала в сторону западного кино, начинает еще активнее черпать оттуда вдохновение.

Помимо благоприятной политической ситуации, заимствованию у запада приемов и стилистики содействует создание первых социальных сетей. 2000-х глобальная сеть становится основной межднародной площадкой для культурной деятельности, информации и общения. В этот период времени появляется массовый мобильный интернет. В 2004 году начинает свою работу всем известный Facebook (Meta запрещена в РФ). В 2006 году запускают Твиттер (запрещен в РФ) и ВКонтакте. В 2005 году начинает свою работу первый видеохостинг Youtube, который к концу 2000-х стал крупнейшей площадкой для видео в интернете.

Тревога и одновременно ликование общества такому прогрессу моментально находит отражение в современной: фильм «Матрица». Киноплакаты этой картины своими образами отсылают нас к теме интернета и всемирной сети.

Благодаря стремительному развитию прогресса, российским кинематографистам проще заимствовать у западных коллег и они начинают это делать активнее.

Киноплакаты фильма «Ночной дозор» очевидно напоминают афиши небезызвестной «Матрицы». Афиши экранизации романа Сергея Лукьяненко являются ярким примером отечественного оммажа американской афиши.

Переосмысление своего прошлого

90-е — это период пиковой турбулентности в политике, экономике и социуме России. В 2000-е настает момент переосмысление своего культурного наследия и последних лет. В 2002 году появляется телесериал «Бригада», в 2003 в прокат выходит фильм «Бумер». В начале 2000-х Вадим Волков — экономист и социолог — провел исследование, связанное с российским кинематографом, его влиянием на социум и зависимостью от него.

Цитата Вадима Волкова: «В любой великой культуре популярными жанрами и сюжетами фильмов становятся те, которые иллюстрируют миф о первоистоках нации или государственности, воссоздают и еще раз проигрывают драму формирования нового общества. В США таким жанром является вестерн и гангстерский боевик. До недавних пор советским аналогом были фильмы о Гражданской войне и последующей борьбе с бандитизмом („Белое солнце пустыни“, „Шестой“ и так далее). В последние годы в поточное производство был запущен новый жанр — фильм про российских бандитов. Новая власть и новая экономика рождались через многочисленные „стрелки“, „терки“, „кидки“, „разводки“, „разборки“ и „заказы“. И вот теперь, когда бандит практически исчез, уйдя в могилу, в бизнес или в региональные администрации, культуриндустрия заработала на полную мощность, возвращая бандита в нашу жизнь, но уже в другом, мифологизированном виде, препарированном по законам кино- или телесериала».

Распад СССР и 90-е сильно ударили не только по экономике и политике страны, но и по социуму. Произошла кардинальная смена ценностей, пришла новая мораль. Люди больше не хотели идти на заводы, они желали построить новый капитализм. Однако правил игры, которые могли бы легализовать деятельностью «новых русских» тогда еще не было, а на улицах страны стояла разруху и голод. Таким образом, героями нового времени стали те, кто, следуя первобытным законом джунглей был сильнее, то есть — бандиты. Новых героев рисовали на киноплакатах потому, что знали, что люди придут смотреть фильмы про это. Всем и каждому хотелось верить в героев и чудеса, на тот момент эту роль на себя взяли бандиты и ОПГ.

В 2000-х в момент выхода киноплаката к фильму «Бумер» и самой картины общество и бизнес сильно изменились. Изначально бандиты возникли в российской рыночной экономике, занимая прослойку «силовых» предпринимателей, которые продавали бизнесменам охранные — «крышные» — услуги. Все это производилось за счет использования насилия и угроз. Поэтому агрессивность считывается в дизайне плакатов явно считывается: темные цвета на ярком контрасте с красным, стертые буквы, отсылающие к нищете и голоду, которые поглотили нацию в 90-х.

Также, говоря об исторической подоплеке, нельзя не упомянуть Чеченскую войну, которая серьезно пошатнула молодое государство и внесла свои коррективы в привычное мироустройство россиян. Первая чеченская война 1994–1996 года. Временные рамки второй чеченской войны — 1999–2009 год. Именно эти события не давали России развиваться быстрее, чем она это делала. И, конечно, происходящее внутри страны серьезно влияло на состояние общества, соответственно и на его запросы, что также проявлялось в создании киноафиш.

Новые стандарты красоты

В Советском союзе о сексе не говорили — было не принято. После 1991 года новая Россия и её жители пошли во все тяжки. Хотелось красок, тел, яркости — всего того, что в советское время осуждалось. Россия — страна свободных людей. Свободных от коммунизма, предрассудков, комплексов.

Все это ярко проявлялось в киноплакатах.

В 2000-х в США появляется новый стандрт красоты — Анджелина Джоли. Русское кино тут же ищет девушек такого же типажа: консерваторские дамы не к лицу новой российской киноиндустрии.

Новый жанр — русское фэнтэзи

Самым ярким представителем этого нового жанра является серия фильмов «Дозоры», снятой по мотивам книги российского писателя Сергея Лукьяненко. Режиссером этих картин выступил Тимур Бекмамбетов. На тот момент, это был первый подобный кейс в истории российского кинематографа.

Плакаты во многом отличаются друг от друга по стилистике и цветовой гамме, остается неизменным одно — шрифт. Именно он становится лейтмотивом дизанейрской составляющей этой серии картин.

Первый русский фильм Disney

2000-е становятся пиковым временем сотрудничества России и США. В 2009 году появляются плода, выражающиеся не только в оммажах со стороны российских кинематографистов, но и в реальном крупном сотрудничестве.

Говоря о самих афишах, выпущенных для данного проекта, нужно отметить, что «след» партнеров Disney заметен — шрифты, композиция, но несмотря на это сохранилась русская культурная айдентика, которая выражается в мифологическом виде и ярко считывается с киноплакатов.