Материнство у других режиссеров

Материнство всегда было важной темой для художников и к ней обращалось много современников режиссера. В этой главе я буду прослеживать схожести и отличия образов матери конца, подходящих под типологию Альмодовара.

Начнем с фильма 1990 года «Русалки». Здесь типаж матери похож на Бекки из «Высоких каблуков».

Миссис Флакс такая же эффектная, много внимания уделяет своей внешности.

Она — мать-одиночка двоих детей. Образ одинокого материнства так же является отличительной особенностью Альмодовара. Однако для Альмодовара одиночества матери не становится проблемой. Здесь же она всегда ищет мужчину.

Старшая дочь Шарлотта сначала является полной противоположностью матери, но потом начинает подражать ей. В фильме подражание как соперничество с матерью, подростковый бунт.

В «Леди Бёрд» 2017 года можно заметить тенденцию, что, как и предыдущем фильме, ребенок выходит на первый план повествования.

Мать главной героини работает медсестрой, а их семья находится в трудном финансовом положении, поэтому мать тащит все на себе. Леди Бёрд не воспринимает проблемы матери и зацикливается лишь на своих.

Для материнства Альмодовара свойственно делать мать сильной, она чем-то похожа на Хасинту из «Боли и славы». Но такие плохие отношения между матерью и ребенком не в его стиле.

Несмотря на многочисленные ссоры Леди Бёрд и ее матери, они все равно приходят к прощению друг друга.

Говоря о «множественном материнстве», можно найти его образ в «Женщинах ХХ века». Мать-одиночка Доротея Филдс воспитывает мальчика подростка Джейми и старается дать ему все самое лучшее.

Но она живет в доме с двумя другими женщинами и все они вносят свой вклад в развитие Джейми. Такая ситуация с множественным количеством женщин, играющих роль матери в жизни ребенка свойственна Альмодовару. Это и мотив его собственной жизни, и «Боль и слава», и «Параллельные матери».

Женщины живые и объединенные.

Все женщины становятся «матерями» Джейми.

«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» Мартина Макдоны поднимает тему материнства как потери. Мать Милдред теряет дочь из-за изнасилования и убийства.

Мать суровая и серьезная. Больше она не может улыбаться.

Красный цвет и здесь играет важную роль, так как он привлекает внимания к проблеме бездействия полиции. Становится цветом опасности.

Образ матери-защитницы. При помощи билбордов она пытается спасти хотя бы память о своей дочери.

Корейский фильм «Мать» 2009 года погружает зрителя в историю о парне Юне, который попадает в неприятности, а мать вечно вытаскивает его оттуда.

Образ материнства как защиты, конечно, отличается от Раймунды из «Возвращения». Он более темный. Мать слишком опекает сына.

В образе не читается нежность или забота. Цветовая палитра холодная, как и сама мать. Она часто изображается на крупных планах, что делает образ еще более тревожным.

Материнство здесь хоть и странное, но жертвенное. Мать пытается провести собственное расследование, ради спасения сына из тюрьмы.

Потеря ребенка может выражаться в нежелании матери быть таковой. Мать теряет ребенка, покидая его. Так происходит в «Незнакомой дочери» Мегги Джилленхол. В фильме есть две матери, это можно выделить даже как отдельный прием: взрослая и молодая мать.

Нелинейный повествовательный нарратив, как в «Боли и славе». Отношения с детьми — флэшбэки из их детства.

В начале материнство Леде давалось нелегко. Сложно было совмещать с карьерой, поэтому она бросила дочерей на три года, как бы «потеряя» их. Мать не выдержавшая ношу материнства, как Тереза в «Параллельных матерях» Альмодовара.

Здесь есть и вторая мать Нина. Молодая женщина, пытающаяся освоить все грани материнства.

Леда пытается воссоединится с ролью матери через куклу, которую крадет у маленькой дочки Нины. Мотив сокрытия и тайны между двумя матерями.

История противоположна «Параллельным матерям». Здесь Нина не мирится с обманом. Материнство не объединяет, поскольку Леда как будто потеряла свою роль как матери.

Через воспоминания она вновь обретает ее в конце фильма. Материнство, как заявлял Альмодовар, все же вечно.

«Я убил свою маму» необычное название для фильма про материнство. Ребенок становится в центре сюжета — шестнадцатилетний Юбер, переживающий сложный период взрослея.

Мать Шанталь в фильме одинока, муж ушел от нее, но она пытается выглядеть жизнерадостно. При этом она много работает и мучается, поэтому не может показывать сыну свою любовь к нему и главное — не может его понять. Она страдает и она несчастна.

В фильме возникает важный аспект материнства как непонимания и ненависти со стороны ребенка. Два человека очень далеки, но несмотря на это мать остается какой-то важной частью жизни, хоть это и отрицается героем. События происходят не с матерью, существующей на фоне, а с матерью присутствующей в жизни ребенка. Юбер и любит, и ненавидит мать. Он никогда не выглядит радостным рядом с ней, в его эмоциях считывается раздражение.

Мать тяготит сына, его раздражает все в ней: внешний вид, речь, поведение. Это важный образ, которого не было у Альмодовара. Материнство как конфликт, особенно с ребенком подростком.

Несмотря на то, что в «Все о моей матери» Мануэла тоже одна воспитывает мальчика- подростка, они не вступают в зону конфликтов.

Мать Марло готовится к рождению третьего ребенка, но ей тяжело. Она — изображение трудностей материнства. Ее взгляд пустой, а ноша кажется невыносимой.

Няня как образ «второй матери» в фильме «Талли».

В фильме много теплых оттенков, но они разбавлены зеленым цветом, что создает ощущение болезненности.

В итоге, она страдает от послеродовой депрессии. Такие травмы не рассматривались в фильмах Педро.

Муж не помогает ей, и Марло выглядит обессиленной.

Брат видит как ей тяжело и нанимает ночную няню Талли. Она помогает Марло и та, поскольку понимает тяжесть материнства, очень ценит ее помощь. Мать преображается, потому что поддержка другой женщины спасает ее. Вновь мотив важности коллективного материнства.

Испанский фильм «Мать» рассказывает о женщине Елене, сын Иван которой исчез десять лет назад, когда ему было шесть.

Она, как и Мануэла из «Все о моей матери», пытается пережить потерю ребенка.

Морские пейзажи, приглушенные цвета и похожие ракурсы. Жизнь становится серой и повторяющийся для нее.

Позже она встречает подростка серфера, который напоминает ей о ее сыне. Она удивляется их внешнему сходству. Конечно, это не ее сын, но она чувствует с ним связь и начинает проводить много времени.

Так он находит в ней необходимую ему фигуру матери, а она в нем сына. Спасение через роль материнства.

Заключающим фильмом будет «мама!» — картина о всеобъемлющем материнстве.

Образ материнства здесь перерождается и воплощается в новом физическом теле.

Также прослеживается религиозный образ, так как мать «начало» всего и на ее сердце заново возрождается дом.

Материнство как бесконечная жизнь.

Можно выделить популярные темы в образах материнства, которые Альмодовар глубоко не затрагивал. Это развод родителей, трудный ребенок, совсем маргинальные матери, бросившие детей. Матери Альмодовара всегда выносят страдания.

Фильмы про материнство со схожими типажами в основном драматичные, без элементов комедии, как у Альмодовара.

Если обобщить образ материнства у режиссера и его современников, то материнство — это всегда приобретения новой роли, которая сильно влияет на женщину, меняет ее.