Посуда и утварь
Винченцо Кампи. «Кухня», 1580-е годы. Масло на холсте. Кремона, Италия.
Говоря о кухне, мы видим, что предметы могли не только выполнять свое прямое назначение, но и оберегать (коралловые вставки), наставлять на правильный путь примером святых на тарелках, или как герб на кубке отражать статус владельца.
Приборы
Неизвестный мастер. «Пара ножей», 1500–1550. Серебро, позолоченная бронза. Италия.
Ножи — главный инструмент стола Нож оставался самым важным и часто единственным прибором. Так как вилки вошли в быт куда позднее, еду часто накалывали на кончик ножа и ели.
Неизвестный мастер. «Ложка», XIX век. Чаша из перламутра, ручка из коралла (с серебряной починкой); крепления из позолоченного серебра, литьё, гравировка, чеканка.
В свою очередь ложки были широко распространены, но их материал напрямую зависел от достатка.
На данном примере особенно хочется выделить коралл, в Средние Века и в эпоху Возрождения это был особый материал, добываемый в водах Сицилии, он ценился за свою магическую силу и способность отгонять зло.
Неизвестный мастер. «Ложка», XIX век. Чаша из перламутра, ручка из коралла (с серебряной починкой); крепления из позолоченного серебра, литьё, гравировка, чеканка.
Неизвестный мастер. «Орехокол», начало XV века. Сплав меди. Германия или Южные Нидерланды.
Хотя приборы похожие на этот обычно называют орехоколами, данный вариант мог быть просто щипцами. Тут также хочется подчеркнуть интерактивность этого орехокола, где на рукоятках изображена пара, которая словно собирается поцеловаться. При этом графика и сюжеты воплощаемые во многих других предметах могли быть куда более приземленными и даже грубыми.
Неизвестный мастер. «Орехокол», начало XV века. Сплав меди. Германия или Южные Нидерланды.
Бокалы
Неизвестный мастер. «Бокал», около 1475–1500 (современная ножка). Стекло, эмаль, позолота. Венеция, Мурано, Италия.
Говоря о посуде, а особенно бокалах, нельзя не обратить внимание на кубки из муранского стекла. За счет технологии, уникального, подобно горному хрусталю, впечатлению от стекла, предметы из него были максимально эксклюзивны. Так, не только дизайн, который часто подразумевал еще и роспись поверх стекла (обычно это были гербы или религиозные сюжеты), но и сам материал делали посуду из муранского стекла объектом желания и статуса.
Неизвестный мастер. «Бокал», около 1475–1500 (современная ножка). Стекло, эмаль, позолота. Венеция, Мурано, Италия.
Неизвестный мастер. «Бокал», около 1475–1500 (современная ножка). Стекло, эмаль, позолота. Венеция, Мурано, Италия.
Неизвестный мастер. «Чаша», около 1655. Оловянный сплав (пью́тер), плоское круглое дно. Англия.
Помимо первых и столь же правдивых ожиданий от кубка с крышкой, которая могла защищать напиток от попадания в него чего-то нежелательного, крышка также отсылала к сосудам для притираний, с которыми на картинах того времени традиционно изображалась святая Мария Магдалина, омывающая ноги Христа.
Мастер легенды о Магдалине. «Мария Магдалина, омывающая ноги Христа», около 1510–1520. Нидерланды (вероятно Брюссель).
Сосуды
Неизвестный мастер. «Акваманил в форме единорога», около 1425–1450. Сплав меди. Нюрнберг, Германия.
Акваманиль — один из многих примеров того, как в Средние Века и Ренессанс практические, рутинные задачи решались довольно театрально и даже осмысленно (конечно, среди тех, кто мог это себе позволить). Итак, акваманиль — это не просто «рукомойник», а своего рода скульптура, которая помимо своей функции могла нести как декоративный, так и символический характер, отражая характер дома и владельца.
Неизвестный мастер. «Акваманиль в форме льва», около 1400. Сплав меди. Нюрнберг, Германия.
Неизвестный мастер. «Чаша (мазер)», около 1400. Клёновый кап, резьба. Франция (?).
Мазер — чаша для питья, а ее название происходит от французского слова «maserle», означающего «клен», который и был материалом таких чаш. это твердая древесина не дает усадки, и использовалась для питья вин, во избежании загрязнения золотом, серебром или оловом.
Данный предмет содержит в себе несколько декоративных и смысловых слоев: от псевдоарабской письменности на крышке, до изречений о питье по бокам — о том, как ценить хозяина и обретать силу Самсона, убивающего льва. Эти надписи напрямую отсылают к голове на дне чаши, которая должна была удивить пьющего, подобно рисункам на тарелках с супом в наших реалиях.
Неизвестный мастер. «Чаша (мазер)», около 1400. Клёновый кап, резьба. Франция (?).
О Майолике
Неизвестный мастер. «Двуручный кувшин», начало XV века. Оловянно-глазурованная керамика. Флоренция, Тоскана, Италия.
Майолика — это не просто керамика, а гибрид между бытом и высокой культурой. Сама технология представляет собой керамику из обожженной глины, покрытую непрозрачной белой оловянной глазурью. Именно эта технология позволяла художникам использовать белоснежную поверхность как холст для росписи, что создало целый пласт уникальной «живописной» керамики.
Неизвестный мастер. «Кувшин», около 1430 года. Манисес, Валенсия, Испания. Неизвестный мастер. «Кувшин», вторая половина XV века. Оловянно-глазуырованная керамика. Манисес, Валенсия, Испания.
Неизвестный мастер. «Аптекарская банка (альбарелло)», около 1475–1500. Майолика (оловянно-глазурованная керамика). Италия, вероятно Неаполь или окрестности.
Альбарелло — это тип сосуда, который в эпоху Ренессанса служил основной емкостью для хранения лекарств, трав, мазей и специй в аптеках, больницах, и домах.
На них часто наносились гербы владельцев или эмблемы госпиталей. При этом альбарелли часто были «односторонними» — их роспись (портреты прекрасных дам, сцены из мифологии или гербы) была сосредоточена на передней части, так как сосуды обычно стояли в ряд.
Неизвестный мастер. «Кувшин», XV–XVI века. Керамика, глазурь. Великобритания. Неизвестный мастер. «Кувшин», начало — середина XVI века. Керамика, глазурь. Великобритания.
При этом, не все Европейские регионы были синхронны в своем подходе к керамике. Например, в отличие от испанской и итальянской глазурованной керамики, такая английская посуда производилась по всей стране, везде, где существовали необходимые залежи глины и не была эксклюзивной. Тут хочется подчеркнуть, что несмотря на широкие объемы производства и небольшую декоративную ценность и свою обыденность, эти вещи отличаются своими приятными формы и простым, хотя иногда и небрежным, украшением. Они не проигрывают аналогам из других стран, а скорее предлагают все еще приятный, но доступный взгляд на посуду, который мог быть реализован в больших масштабах.
Неизвестный мастер. «Кувшин», XIV век. Керамика, зелёная глазурь. Великобритания.
Интересно, что кувшины без носиков использовались примерно так же, как и современные кружки. По-сути, существовал некий гибрид между обычной кружкой и большим сосудом.
Важно отметить, что существовали и портативные сосуды. Часто их могли вешать за ручки, или носить в специальных чехлах.
Неизвестный мастер. «Паломническая бутылка», XVI или XVII век. Керамика, покрытая ангобом и расписанная. Франция.
Тарелки
Неизвестный мастер. «Блюдо», 1425–1450. Оловянно-глазурованная керамика. Манисес, Валенсия, Испания.
Неизвестный мастер. «Блюдо с неопознанным гербом», 1470–1490. Оловянно-глазурованная керамика. Манисес, Валенсия, Испания.
Неизвестный мастер. «Блюдо с неопознанным гербом», 1470–1490. Оловянно-глазурованная керамика. Манисес, Валенсия, Испания.
Майолика — квинтесенция взаимосвязи востока и запада, так и сама технология, и графика (вроде паттернов-арабесок) адаптировались под испаснский, а потом и под остальной европейский лад. Например это блюдо сочетает исламские мотивы и христианскую символику — надпись «Ave Maria», дракона и герб валенсийского рода.
Неизвестный мастер. «Тарелка с гербом Бланки Наваррской», 1427–1438. Оловянно-глазурованная керамика. Манисес, Валенсия, Испания.
Неизвестный мастер. «Тарелка с гербом Бланки Наваррской», 1427–1438. Оловянно-глазурованная керамика. Манисес, Валенсия, Испания.
Тарелки активно использовались для демонстрации статуса владельца, а в центре часто помещались фамильные гербы (например, Медичи, Строцци или Висконти, или как здесь — Бланки Наваррской)
Неизвестный мастер. «Мелкая чаша с изображением Святого Себастьяна, привязанного к дереву», около 1510. Оловянно-глазурованная керамика, раскрашена. Италия.
Изображения святых часто несли практический смысл, служа своего рода «керамическими оберегами», а например библейские сцены могли направлять поевшего человека от материальной пищи к духовной.
Неизвестный мастер. «Тарелка с изображением жены, избивающей мужа», около 1480. Кованый сплав меди. Динан или Мехелен, Нидерланды.
Помимо «высоких» сюжетов на посуде, могли быть и довольно приземленные. Например как тут: факт того, что мужчина мог наматывать мотки пряжи был забавен для средневековых зрителей, а то, что он оказался в крайне неловком положении и его еще и избивают, можно рассматривать как бытовую сатиру.
Неизвестный мастер. «Чаша», около 1380–1400. Серебро, частичная позолота, чеканный декор, выполненный полым пуансоном. Париж, Франция (клад «Сокровище из Руана»).
В средневековый период Руан был ключевым центром для мастеров по металлу, уступая в значимости только Парижу, поэтому там обнаружено множество характерных находок. Также важно отметить, что помипо непосредственной функции, серебряная и оловянная посуда часто служила резервом капитала.
Утварь
Неизвестный мастер. «Ступка», XV век. Колокольная бронза. Северная Германия.
Подобная ступка могла использоваться как дома, так и в аптеке для создания лекарств. Но глубокая детализация и бронзовый материал указывают на однозначное желание владельца указать на свой статус.
Неизвестный мастер. «Жаровня», XVI или XVII век. Керамика с налепным рельефным декором, покрытая цветными глазурями. Франция, возможно Бове.
Жаровни позволяли «переносить» тепло из одной комнаты в другую и готовить еду там, где не было полноценной кухни, хотя и требовала постоянного внимания к уровню угарного газа и пожарной безопасности. При этом как и многие, казалось бы утилитарные предметы, они могли быть и декоративными, и нести в себе символический посыл (например как здесь, уже известные Путти — символ благополучия и хорошей жизни)
Неизвестный мастер. «Кронштейн для вертела», XVI век. Железо. Испания (?).
К XV веку уже был разработан ряд механических устройств для вращения вертела, при этом он не искоренил «традиционный» способ вращения мяса с помощью человека.
Неизвестный мастер. «Кронштейн для вертела», XVI век. Железо. Испания (?).