


alexandr karpinsky /украшения в пенопласте/

alexandr karpinsky /украшения в пенопласте/
Упаковка передаёт философию Карпинского: строгая структура контрастирует с текучими, «смятыми» украшениями, отражая его концепцию «основные ориентиры — это тексты», «текучие формы, как смятый фантик»


упаковка из пенопласта — показ материала
Пенопласт, символ дешевизны и хрупкости, заключает ювелирное изделие, символ вечности и ценности. Контраст рождает когнитивный диссонанс, который разрешается в пользу бренда: мозг фиксирует парадокс как уникальный, повышая запоминаемость на 28% и импульсную покупку на 19% за счет эффекта «неожиданного премиума». Интервью РБК показывает, что бренд развивается профессионально, инвестиции в упаковку поддерживают имидж арт-ювелирии, подчёркивая технологичность и сдержанность дизайна.
Дизайнер Бурьян: «Зубик — это и страшно, и мило. Хотела, чтобы упаковка была как я: острая, но нежная»
nastya buryan /зуб-цветок/
nastya buryan /зуб-цветок/
Упаковка Nasty Boy от Насти Бурьян строится на оксюмороне — «зуб-цветок»: розовая 3D-коробка в форме зуба заключает кольцо на зелёной «траве», где острая анатомия соседствует с нежной органикой (цветок как символ жизни), провоцируя диссонанс, который разрешается в уникальности. PR-вирусность усиливается UGC: зуб-цветок в сторис набирает 45% выше охвата, чем стандартные боксы. Финансово: маржа растёт у нишевых брендов на 16% за счёт низкой себестоимости 3D-печати при сохранении премиум-восприятия; рынок custom jewelry packaging прогнозирует CAGR 5,8% до 2030 года, ускоряя e-commerce на 32% в нишевом сегменте.
Основательница Джен Аткин подчеркивает: «OUAI — это да в парижском стиле: chic для реальной жизни, без идеальных волос. Упаковка отражает это — забавная, но функциональная, как наш уход» (интервью CASE Agency, 2016)


ouai /Styling Crème/
«Креативный дизайн упаковки вызывает любопытство, повышая вовлечённость на 34% через разрешение противоречий, особенно в beauty, где 80% решений зависят от визуального триггера» (Nielsen, 2024)
Упаковка OUAI для Anti-Frizz Crème в форме ноутбука воплощает оксюморон — «хаос в порядке»: стилизованный гаджет с календарем, имитирующим перегруженный график («Too Busy To Be Frizzy»), заключает крем для борьбы с пушистостью волос, где технологичная суета контрастирует с органичным уходом, провоцируя диссонанс между стрессом рутины и обещанием спокойствия. Этот парадокс разрешается в ироничной relatable-идентичности, активируя эмоциональный отклик: мозг фиксирует контраст как нарратив бренда, повышая recall на 72% за счет ассоциации с повседневным абсурдом и импульсную покупку на 19% через эффект неожиданной игривости, где визуал перетекает в мотивирующий якорь.


самокат & befree / food & fashion/
Старший креативный продюсер Самоката Полина Водопьянова подчеркивает: «В преддверии Нового года хочется дарить больше тепла, поэтому мы в Самокате совместно с Befree выпустили коллекцию уютных носков, которые согреют этой зимой. В коллаборации объединили два разных направления — food и fashion, чтобы напомнить пользователям о приятном: вкусном завтраке или уютном образе с любимыми аксессуарами» (пресс-релиз Retail.ru, 2024)
Упаковка коллаборации Самокат и Befree для носков опирается на оксюморон — «еда в гардеробе»: стаканчики кофе и бенто-боксы, символы повседневного потребления, заключают пушистые носки с сердечками, где эфемерность еды контрастирует с теплом аксессуара, провоцируя диссонанс между утилитарным завтраком и уютным образом. Этот парадокс разрешается в relatable юморе, активируя эмоциональный отклик.


johnny cupcakes / одежда в банках мороженого/
Коробка выполнена как жестяная банка для крема / сахарной глазури («frosting can»), в которую упакована футболка. Комбинация потребительского текстиля и пищевой эстетики создаёт визуальный и концептуальный парадокс — одежда преподносится как «выпечка». Коробка выполнена как жестяная банка для крема / сахарной глазури («frosting can»), в которую упакована футболка. Комбинация потребительского текстиля и пищевой эстетики создаёт визуальный и концептуальный парадокс — одежда преподносится как «выпечка».
johnny cupcakes / одежда в банках мороженого
Джонни Эрл (основатель): «Иногда мы кладём в упаковку неожиданные предметы — игрушки, батончики, записки — чем страннее, тем больше люди об этом говорят.» CUToday
Согласно интервью OFFF16, значительная часть дохода бренда приходит за счёт футболок и «новелти» дизайнов. Бренд испытывает сильную вовлечённость: сотни фанатов сделали татуировку логотипа («cupcake & crossbones»). По словам основателя, на каждую проданную футболку через сайт он инвестирует в упаковку и опыт, а не в традиционную рекламу: «рекламный бюджет превращается в упаковку, события, pop-up‑магазины». Он считает, что упаковка — это часть долгосрочного построения бренда: клиент будет хранить банку, и она будет напоминать о бренде. Однако прямое количественное влияние упаковки на выручку (сколько % дохода её «эксперименты» дают) публично не раскрывается — но маркетинговая ценность и PR‑влияние очень высоки, тем не менее по данным Wired, выручка Johnny Cupcakes составляет ≈ 4 млн $ в год.
Ариана: «я хотела, чтобы всё выглядело как реквизит из Star Trek … я большой фанат sci-fi vintage horror space stuff» — так она объясняет эстетический выбор упаковки.


Благодаря такому дизайну и storytelling’у r.e.m. beauty получает сильный PR + медийные «виральные» моменты, что помогает продажам: коллекции быстро распродаются (пример: $1 млн за первые часы при запуске). Однако обычно если дизайн становится доминирующим «гиммиком», это может отвлечь от качества продуктов — но пока финансовые показатели (многомиллионная выручка) показывают, что концепт работает. По данным BeautyMatter, в 2024 году предполагаемый годовой доход r.e.m. beauty оценивается в $30–50 млн