В среде фанфикшена существует огромное количество фандомов, по которым пишутся всё новые и новые истории. Фандомы собираются вокруг литературных произведений, фильмов, сериалов, комиксов, аниме, видеоигр, телепередач и даже публичных людей. Их количество, вероятно, исчисляется сотнями тысяч.
Для того, чтобы проанализировать связь оформления фанфиков с визуальными канонами оригинала, мной были выбраны три масштабных фандома — «Гарри Поттера», «Сумеречной саги» и «Гришавёрса». Все они основаны на книжных первоисточниках, имеют огромную преданную аудиторию и обладают объективной значимостью в фан-культуре.
Обратим внимание на то, что рассматриваемые вселенные относятся к жанру фэнтези, и это неслучайно. Самые крупные и долговечные фандомы в основном формируются вокруг фэнтезийных произведений за счёт уникальности созданных миров, персонажей с потенциалом развития, открытых возможностей к мифотворчеству и созданию фанатских теорий. Кроме того, это эффектный жанр, который способен будоражить воображение множества читателей и зрителей.
Книги Джоан Роулинг о Гарри Поттере, а также их экранизации породили один из самых масштабных (если не самый) фандомов. Обложки российского издания от «РОСМЭН» активно демонстрируют, на какую аудиторию рассчитаны эти книги: они максимально яркие и красочные, несколько мультяшные, насыщенные деталями и скрытыми отсылками. Иллюстрации на них принадлежат художнице Мэри Грандпре («РОСМЭН» адаптировали обложки американского издательства Scholastic, поработав над кириллической версией оригинальной типографики). Для того, чтобы определиться с выбором сцен для иллюстраций и не промахнуться с визуализацией волшебного мира, Мэри Грандпре несколько раз перечитывала книги ещё до их выхода в свет.
Дж. Роулинг, серия книг о Гарри Поттере, РОСМЭН / Scholastic, 1999–2008
В 2013 году права на издательство истории о Мальчике-который-выжил перешли к импринту «Махаон». Иллюстрации для обложек нового издания вновь были унаследованы от Scholastic, однако автором этих работ был уже американо-японского художник Кадзу Кибуиси, который создал их к 15-летию выхода первой книги в США.
Дж. Роулинг, серия книг о Гарри Поттере, Махаон, 2014
Иллюстративное переосмысление Кибуиси выглядит кинематографичнее и современнее. На этих рисунках больше внимания уделено событиям и окружению, а не персонажам. Так, в издании от «Махаон» мы ни на одной обложке не видим лица Гарри Поттера крупным планом, а вместо этого оказываемся втянутыми в динамичные приключения на фоне атмосферных видов. Стоит отметить, что в этой адаптации дизайнеры отечественного издательства постарались более точно скопировать оригинальный шрифт, которым было набрано имя Гарри Поттера. Например, они не стали перерабатывать букву «р», очевидно, заметив её удачное сходство с каллиграфической «r».
Гарри Поттер и Тайная комната, реж. К. Коламбус, 2002
Многие поклонники «Гарри Поттера» знакомились с книгами по мере их выпуска и росли вместе с вымышленными героями. Сейчас те, кто начинал читать о приключениях учеников Хогвартса детьми или подростками, стали взрослыми и захотели переосмыслить судьбу некоторых персонажей. Чаще всего фанфики по этому фандому пишутся о волшебниках-подростках или о зрелых героях с образованием и карьерой.
From_Afar, Проклятье Уробороса, обложка: Yuliya Yako, 2025 Jane Turner, Сердце змеи, обложка: bis__art, 2020–2021
Так как по большей части на обложках фанфиков изображают главных героев сюжета, по ним можно определить возрастную категорию, выбранную автором, даже не заглядывая в описание или метки работы. Если события истории развиваются в стенах Хогвартса, на иллюстрациях могут оказываться башни замка, его внутреннее убранство, мантии с гербами факультетов, цветные галстуки, шарфы и прочая символика школы волшебников. Наиболее популярные факультеты, попадающие в зону интересов авторов, — это, как несложно догадаться, Гриффиндор и Слизерин, конкурирующие друг с другом.
Так, например, по обложке фанфика «Проклятье Уробороса» мы понимаем, что в центре событий будет находиться пара учеников-слизеринцев. А обложка «Сердца змеи» намекает на очередное драматическое столкновение факультетов: оригинальный женский персонаж с символикой Гриффиндора стоит в объятиях парня, чья факультетская принадлежность визуально не считывается, но намёком прослеживается в названии.
Middle night, О плачущем солнце, обложка: lepra_art, 2023 Katherine Cavallier, Вавилонская башня, обложка: Flyora.art, 2024–2025
Tomoko_IV, Кодекс Чести, обложка: Tigrasha.Art, 2023–2024
Версии с повзрослевшими персонажами предлагают гораздо большее разнообразие для читателя и широкие просторы для фантазии автора — среди богатства лейтмотивов можно встретить послевоенную рефлексию, детективные расследования сотрудников Аврората, министерские интриги, непростые отношения бывших сокурсников и новые магические угрозы. Это также влияет на визуальный язык обложек, расширяя возможности художников.
Говоря о фандоме «Гарри Поттера», нельзя не упомянуть о существовании разных команд некоммерческой печати, которые занимаются оформлением и изданием фанфиков на добровольных началах. Так электронные тексты начинают жить по законам книжного жанра и становятся на одну ступень (т.е. полку) с коммерческими изданиями.
LPina_Colada, Ты — это вечный взрыв, .sphere, 2023–2024
Фанфик «Ты — это вечный взрыв» был оформлен и напечатан в двух томах командой .sphere, конкретно обложкой занимались wvx_pic (автор арта) и svtdarksun (верстальщик книги).
Комментируя дизайн издания в своём канале, члены команды писали, что «придерживались атмосферы советской науки» [15] и при помощи строгого шрифта, чертежей, графиков и математических формул сохраняли тематику лабораторных исследований и ядерных испытаний.
Композиция диптиха передаёт общее напряжение и неоднозначность происходящего в вымышленном мире (послевоенная тревога, суровая реальность гражданской войны и скрытые угрозы). Господство холодной и приглушённой цветовой гаммы нарушают тёплые желтовато-белые сферы, отсветы на руках, лицах и складках одежды героев, а также «сияющие» волосы Гермионы Грейнджер. Тонкая работа со светом и тенью концентрирует внимание зрителя на их эмоциях и действиях героев, делает их объёмными. Положение источника света по отношению к Малфою и Грейнджер придаёт сцене дополнительного символизма, намекая на то, что спасение, сила и надежда — всё в их руках.
theoremI, Фракталы времени, Vault 29, 2022–2024
Портретными иллюстрациями дело не ограничивается. Например, на обложке фанфика «Фракталы времени» от команды Vault 29 изображён расколотый циферблат часов — метафора нарушенного хода времени. Об оформлении команда писала следующее: «Начнём с того, что фрактал — объект, в точности или приближённо совпадающий со своей частью. <…> Осколки от них [часов — прим. автора] — фракталы, сопровождают историю на протяжении всей книги. Также они намекают на состояние самой Гермионы в этой истории, которая буквально рассыпается во времени, разбиваясь о собственные решения и предрассудки». [17]
Girl_April, Полтора месяца до Рождества, Vault 29, 2023
mujer decente, Бриошь, Wingless dragon, 2024–2025
В некоторых фанфиках отчётливо прослеживается нарочитая атмосферность вкупе с эстетичной образностью и авторское желание написать о чём-то добром и светлом, способном хоть на один вечер возродить веру в чудеса, что непременно отражается на обложках этих работ.
То, как команда Vault 29 оформила «Полтора месяца до Рождества», очень напоминает уютные любовные романы с ярко выраженной зимней атмосферой, которые разбирались в первом разделе.
Фанфик «Бриошь», выпущенный некоммерческим издательством Wingless Dragon, также оформлен в классических традициях романтической прозы: тут и влюблённая пара в такой характерной локации — кафе — на суперобложке (от художницы FranceDi), и элегантное тиснение в виде цветочного обрамления на нежно-розовом фоне (от художницы AILA), и даже цветной срез с узором!
Итак, оригинальные обложки «Гарри Поттера» с их по-детски волшебной стилистикой остались в прошлом. Ныне фикрайтеры переосмысливают лор вселенной и находят новые способы обращаться с канонным визуалом, который по большому счёту в массовом сознании отождествляется с ностальгией по беззаботным временам.
Даже не всегда осознанно они адаптируют знакомый с детства мир под современные реалии (как в своих текстах, так и в красочных артах), что помогает им не просто создавать очередные истории внутри монолитной вселенной Роулинг, но и терапевтически рефлексировать по поводу собственной жизни.
Сумеречная сага — серия романов Стефани Майер в жанре романтического фэнтези. Первая её часть — «Сумерки» — вышла в 2005 году. Книги Майер рассказывают историю девочки-подростка Беллы Свон, переехавшей из солнечного Финикса в дождливый город Форкс, в котором судьба сводит её с загадочным, привлекательным одноклассником и по совместительству вампиром по имени Эдвард Каллен.
С. Майер, Сумерки, АСТ, 2021 С. Майер, Новолуние, АСТ, 2021
Оригинальное минималистичное издание саги Сумерек активно воздействует на ассоциативное мышление, используя предметы-символы, которые выделяются на контрастном чёрном фоне.
Яблоко в принимающих руках — прямая отсылка к библейской истории о запретном плоде, связанная с понятиями искушения, греха и выбора. Бледность рук, касающихся яблока, указывает на вампирскую сущность (чем ближе к плоду — тем бледнее кожа), будто кровь постепенно «переходит» яблоку, делая его насыщенным и ярким.
Комментарии по поводу увядающего красно-белого тюльпана, теряющего один лепесток, дали сами художники, работавшие над обложкой. По их словам, обложка перекликается с триггерным событием в начале истории, где Белла роняет каплю крови. [16] В этом также можно увидеть образ хрупкости человеческой сущности и болезненности любви. Из красивого цветка медленно уходит жизнь, что созвучно переходу «от человека к вампиру», которому посвящена эта часть истории.
С. Майер, Затмение, АСТ, 2021 С. Майер, Рассвет, АСТ, 2021
Разорванная лента = разорванные личные связи и сложный выбор, перед которым стоит Белла. С одной стороны — её любовь к Эдварду (вампиру), с другой — привязанность к Джейкобу (оборотню).
Шахматная доска с белой королевой на переднем плане и красной пешкой позади — это буквально иллюстрация арки героя (а именно — Беллы). На протяжении всех предыдущих частей девушка была самой слабой фигурой на «доске», т. е. в игре могущественных вампиров. А в «Рассвете» она не только принимает значимые решения, но и сама становится одним из сильнейших игроков. Шахматная партия олицетворяет интеллектуальное и стратегическое противостояние Калленов и их союзников с кланом Вольтури, обеспечивающим соблюдение законов мира вампиров.
С. Майер, Жизнь и смерть: Сумерки. Переосмысление, АСТ, 2017
Обложка книги-переосмысления зеркально повторяет оригинал, но с важными оговорками. Здесь жест руки больше похож не на принимающий, а на предлагающий. При этом она уже не женская, а мужская, что отражает гендерную инверсию сюжета (в нём главными героями являются юноша Бо и вампирша Эдит). Зелёный цвет яблока может означать обновление, переосмысление знакомой истории.
С. Майер, Сумерки, Neoclassic, 2013 С. Майер, Новолуние, Neoclassic, 2013
С. Майер, Затмение, Neoclassic, 2013 С. Майер, Рассвет, Neoclassic, 2013
После появления фильмов вышло переиздание саги с фигурами актёров на обложке. Такие книги носят коммерческий характер. Их задача не заинтриговать или увлечь, а обеспечить мгновенное узнавание и продать товар фанатам или тем, кто видел фильм/знаком с актёрами, но не знал о существовании первоисточника.
Сумерки, реж. К. Хардвик, 2008
С. Майер, Сумерки, АСТ, 2023 С. Майер, Новолуние, АСТ, 2023 С. Майер, Затмение, АСТ, 2023 С. Майер, Рассвет, АСТ, 2023
Также в России издательством «АСТ» было выпущено издание с обложками в стиле реалистичной цифровой живописи. В них акцент смещается с абстрактного символизма на героев и их эмоциональную связь. Причём авторы очевидно вдохновлялись образами актеров из экранизации — Роберта Паттинсона и Кристен Стюарт. Названия книг набраны стилизованным готическим шрифтом, что подчеркивает фэнтезийную и мрачно-романтическую составляющую саги. Он резко контрастирует с современными шрифтами других изданий, придавая этому оформлению более сказочный вид.
Anastasia Ingannamorte, Осколки прошлого, обложка: Deviltt, 2018–…
Разберём обложку фанфика «Осколки прошлого», которая представляет собой яркий пример иллюстрации к готической драме. Она создает очень специфическое, мрачное и интригующее настроение.
Центральными фигурами являются Маркус (один из трёх лидеров вампирского ковена Вольтури), и оригинальный женский персонаж (ОЖП). Стоит сказать пару слов про позы персонажей. Маркус явно изображён в доминирующей, статичной позиции, указывающей на незыблемую власть. По «массе» его фигура занимает больше места в композиции. Девушка, в свою очередь, сидит у его ног, что указывает на подчинение и уязвимость. Однако её прямой взгляд-вызов, направленный на зрителя, а не на героя, частично нивелирует статусное различие персонажей и не даёт взглянуть на девушку как на жертву. Холодная, контрастная палитра в синеватых тонах создаёт ощущение меланхолии, замкнутости и безвременья. Тёплые пятна пламени свечей на фоне лишь подчеркивают общую мрачность. Наложенная текстура разбитого стекла перекликается с наименованием фанфика. И хоть при работе с метафорами советуют избегать подобных художественных решений, в оформлении книг смысл названия произведения нередко находит отражение в иллюстрациях.
Почему перевод словесной метафоры в визуал — не очень хорошая идея (даже если это эффектно выглядит)? Во-первых, это самый очевидный вариант (а значит, избитый и примитивный, снижающий глубину заявленной метафоры). Во-вторых, это тавтология: изображение дублирует название, не создавая новых смыслов, хотя оно должно дополнять и обогащать текст. Ну и, конечно, не стоит недооценивать зрителя, по нескольку раз пережёвывая свою авторскую идею, отбирая у него возможность пофантазировать и додумать что-то самому.
_Lillim_, Расхищая кланы, обложка: Olli Sid, 2023–2024
Характерной чертой обложки фанфика «Расхищая кланы» является её стилистическая принадлежность к эстетике ар-деко, на что указывают чёткая геометрия рамки, выбранный шрифт с высоким контрастом и треугольными засечками, а также цветовое и композиционное решения. Этот стиль ассоциируется с эпохой роскоши, вальяжности и гангстеров, что соответствует заявленному описанию истории и меткам фанфика.
В центре композиции находится Джаспер Хейл (один из вампиров клана Калленов, приёмный сын Эсми и Карлайла, брат Эдварда). Золотые вампирские глаза и светлые волосы — его отличительные черты. Джаспер сидит в кресле, связанный по рукам в прямом смысле слова. Но при этом безвольным пленником герой не выглядит. Он напряжен, его корпус наклонён вперёд, и кажется, будто вампир вот-вот освободится. Эта обложка обещает читателю мрачный, стильный и динамичный исторический боевик/триллер.
Anna Yuma, Обратная сторона луны, обложка: Anna Yuma, 2020
Фанфик «Обратная сторона луны» радует глаз читателя ручной иллюстрацией, выполненной в смешанной технике (рисунок ручкой, обработанный в фотошопе). Традиционные рисунки встречаются на обложках настолько нечасто, что ценность их повышается в разы. Характерная штриховка придаёт изображению динамики, живости и некоторой суровой экспрессии. Текстурность работы интуитивно связывается с тактильностью и глубиной.
На обложке запечатлены Джаспер Хейл и Белла Свон — одна из самых популярных неканонических пар в фандоме «Сумерек». Джаспер стоит за Беллой, как тень или защитник. Его фигура плавно «растворяется» в туманном лесном пейзаже на фоне, горизонтально разделённом на светлую и тёмную части. Композиция рисунка как бы заявляет о конфликте, создаёт напряжение, соответствующее указанным меткам: «ангст» (сигнализирует о наличии депрессивных мотивов и сосредоточении на эмоциональных или физических страданиях персонажей), «психология», «неторопливое повествование». Шрифт для названия фанфика явно подбирался с оглядкой на кинообложки «Сумерек» с их крестообразными бликами и спиральками внутри букв.
Polly.gucomole, Молчание громче крика, обложка: Polly.gucomole, 2023
В отдельную категорию можно выделить обложки-коллажи или «эстетики», основная задача которых — передать атмосферу фанфика путём подбора говорящих знаков, символических изображений и настройки подходящей цветокоррекции. «Внутренний мир» истории собирается за счёт совокупности моментально считываемых, знакомых образов, которые так или иначе встречаются и на обложках книг — например, меч в руке, карты, гербы, драматические жесты и прочее.
Tortuga_004, Офицерское звание, обложка: Tortuga_004, 2024–… Ayon05, Ангел страсти, Кукловод плоти, 2025–…
Такие обложки можно условно назвать синопсисом, позволяющим заявить героев, характер их взаимоотношений, сеттинг, ключевые образы-символы сюжета и даже интонацию повествования. От закономерно образующегося желания сказать одной картинкой всё и сразу довольно часто в композициях любителей возникает беспощадный неконтролируемый хаос.
Обращаясь к технике коллажа, авторы должны быть максимально осторожны и вдумчивы, потому что черта, за которой начинается «перебор», очень тонкая.
Обратим внимание ещё вот на что: при создании такого рода изображений фанаты редко заботятся об авторских правах, берут понравившиеся картинки из интернета и начинают их компоновать без ссылок на исходники или получения разрешений. На сегодняшний день у авторов есть много возможностей использовать сгенерированный контент, но монтаж эстетичных кадров из фильмов/сериалов и Pinterest — всё ещё актуальная практика.
Оригинальное оформление издания «Сумерек» выглядит стильно, но оно предлагает довольно ограниченное количество возможностей для последователей. Гораздо большее влияние на визуальный стиль фандома оказали фильмы и сопутствующие промо-материалы с их меланхоличной, прохладно-таинственной эстетикой вампиризма и узнаваемым шрифтом.
Вселенная Гришевёрс (анг. Grishaverse) — янг-эдалт (young-adult) фэнтези-франшиза американской писательницы Ли Бардуго, состоящая из трёх циклов и телесериальной адаптации. Первый цикл «Гриши» включает в себя романы «Тень и кость», «Штурм и буря», «Крах и восход». Первая книга вышла в 2012 году. Трилогия повествует о некогда великой стране Равке, разделённой на две части Тенистым Каньоном, кишащим монстрами, и о картографе Алине Старковой, обнаружившей у себя уникальный дар Заклинательницы Солнца, способный стереть Каньон с лица земли. Второй цикл — дилогия романов «Шестёрка воронов» и «Продажное королевство», в которой банда отчаянных авантюристов из небольшого Керчийского государства получает заказ на ограбление века и ввязывается в опасную политическую игру. Третий цикл является прямым продолжением предыдущих и состоит из двух книг — «Король шрамов» и «Правление волков». В нём рассказывается о правителе Равки Николае Ланцове, который пытается восстановить ослабленную войной страну и побороть своих внутренних демонов.
Л. Бардуго, Тень и кость, АСТ, 2018 Л. Бардуго, Штурм и буря, АСТ, 2018 Л. Бардуго, Крах и восход, АСТ, 2018
Обложки трилогии «Тень и кость» построены на контрастах и силуэтах. Центральным элементом композиции является каллиграфическая надпись с характерными «клубящимися» завитками, намекающая на принадлежность серии к жанру фэнтези. Вторым по значимости элементом становится стилизованная архитектура, напоминающая православные храмы с куполами-луковками, что прямо указывает на культурный прототип Равки — Российскую империю.
Л. Бардуго, Шестёрка воронов, АСТ, 2022 Л. Бардуго, Продажное королевство, АСТ, 2023
Дилогия «Шестёрка воронов» оформлена более реалистично. Главенствующий образ обеих обложек — ворон, перекликающийся и с названием первой книги в серии, и с наименованием игорного дома («Клуба Воронов», значимого места действия романа). Сквозь крылья птицы проглядываются силуэты города, что символически подготавливает нас к тому, что город мы будем видеть глазами главных героев — воров-«воронов». Шрифт здесь использован винтажный, более строгий и спокойный по сравнению с предыдущей серией. На ощущение серьёзности также работает цветовая палитра с преобладающими холодными, тёмными тонами с акцентным золотым и добавочным красным, что передаёт мрачную атмосферу опасности, связанной с подпольными денежными авантюрами.
Л. Бардуго, Король шрамов, АСТ, 2020 Л. Бардуго, Правление волков, АСТ, 2021
Обложки серии «Король шрамов» отличаются своей «тактильностью» за счёт имитации резьбы и чеканки. В первом случае на передний план выходит символика королевского двора — богато детализированный золотой герб с рассечённым когтями щитом. Во втором — мировое древо, которое разводит по углам зверей-символов противоборствующих сторон (волка, лису, сокола и дракона), также прикрытое щитом. Ведущей темой этих обложек является защита — защита трона, страны, мира во всём мире. «Угрозу», в свою очередь, в композицию привносит острый и вытянутый как лезвие кинжала шрифт, ну и уже упомянутые царапины на щите, которые указывают на двойственную природу короля Николая и его опасное положение.
Л. Бардуго, Шестёрка воронов, АСТ, 2021 Л. Бардуго, Тень и Кость, АСТ, 2021
Особняком среди изданий стоят те, что появляются после выхода фильма или сериала по мотивам произведения. Их обложки проще и порой уместнее всего сравнивать с фанатскими фотореалистичными работами, так как создаются они по похожим принципам — берутся фотографии актёров и компонуются более или менее удачным образом с использованием дополнительных спецэффектов.
На представленной слева обложке «Шестёрки воронов» можно увидеть главного персонажа Каза Бреккера (а точнее часть его фигуры) по центру, и двух его соратников, Инеж Гафу и Джаспера Фахи, по бокам — их изображения вписаны в контуры крыльев ворона. Справа — обложка трилогии «Тень и кость», на которой запечатлена фигура главной героини, Алины Старковой, с магической солнечной сферой в руках.
Тень и кость, 2 сезон 1 серия, реж. М. Алмас, Л. Т. Кригер, Д. Лью, Дж. Уэбб, 2023
nymja (перевод: Cergart), Начать войну, обложка: Cergart, 2022–2023
Обложка фанфика «Начать войну» напрямую отсылает к иллюстрации на книге «Тень и кость». Обратим внимание, тут вновь появляются архитектурные формы, напоминающие Храм Василия Блаженного или другие православные соборы с узнаваемыми куполами-луковками. Здесь замок даже более детализирован, чем в оригинале. Обложка фанфика подчинена строгой симметрии — это бросается в глаза из-за идентичной формы обрамляющих рогов и центрального положения солнца (символа главной героини, Алины Старковой). Автор данной работы, имея дело с типографикой, решил отойти от сказочной витиеватости первоисточника и остановился на стилизации под старославянскую вязь. Это придало изображению большей строгости. В итоге обложка получилась более статичной, стойкой, с ярко выраженной «векторной» природой.
DreamsAtDusk (перевод: Cergart), Забытые и мёртвые, обложка: Cergart, 2022
Глядя на обложку «Забытых и мёртвых», сразу приходишь к мысли о смене места действия в истории. Тут у нас уже не аутентичные купола и кокошники, а типичные романские башни с зубчатыми стенами, не пылающее солнце, а холод и сугробы. Смена образов в самом деле оправдана сюжетом, потому как герои в «Забытых и мёртвых» отправляются в путешествие на север (однако насколько уместен выбор замка именно западноевропейского типа, судить трудно). Сама история написана в атмосфере готического триллера, что визуально поддерживается выбором шрифта, а именно готическим письмом. Кроме того, обложка наследует у первоисточника образ оленьих рогов (хоть и в перевёрнутом виде), и с такого ракурса они начинают походить на трещины во льдах или корни деревьев, что рождает дополнительные смыслы.
Kathrin Stein, Ради чего стоит жить, обложка: Stupid Ira, 2022 Kathrin Stein, Остаться навсегда, обложка: Stupid Ira, 2022
Когда в произведении на первый план выходит любовная линия, без портретов главных героев на обложке не обойтись. По крайней мере, так считает большинство авторов. Иллюстрации с персонажами, бесспорно, цепляют зрительское внимание и способствуют узнаванию.
Обложка фанфика «Ради чего стоит жить» близка к стилистике классической книжной иллюстрации или цифровой живописи. Ярко выраженные мазки, контрасты света и тени, позы героев, текстуры ткани — всё это придаёт сцене динамики и эмоциональности. Одна из меток к этой работе — «ангст», и данная обложка напрямую говорит читателю, что без драмы фанфик не обойдётся.
Любопытно на контрасте рассмотреть обложку истории «Остаться навсегда». Персонажи, авторы текста и иллюстрации те же, а вот эмоциональный посыл иной. Вторая работа тоже драматичная, напряжённая и тревожная, визуально она изображает застывшее мгновение переглядывания героев. Композиция статична, читатель видит крупный план лиц в профиль на нейтральном фоне и становится свидетелем интимного момента эмоциональной близости.
afan_elena, Чёрный генерал, обложка: afan_elena, 2021–…
Теперь рассмотрим работы, выполненные с использованием изображений актёров сериала «Тень и кость».
Для обложки «Чёрного генерала» был заимствован снимок с фотосессии Бена Барнса (исполнителя одной из главных мужских ролей). Композиционно это классический портрет, концентрирующий внимание зрителя на выражении лица и позе героя. Обложка лишена фэнтезийной (да и в целом сюжетной) атрибутики, однако серо-зелёные тона вместе с гранжевой текстурой и грубым материалом кожаной куртки создают ощущение суровости, реализма и опасности. Шрифт — трафаретный, с потертостями — ассоциируется с войной, армией, чем-то утилитарным и жёстким, что хорошо сочетается со званием «генерал», фигурирующим в названии фанфика.
RoNi-2016, Счастье затухающей надежды, обложка: RoNi-2016, 2022
Обложка «Счастья затухающей надежды» сразу заявляет о том, что в центре истории — взаимоотношения. Мы видим двух персонажей, мужчину и женщину, чьи образы разделены центральным элементом — кинжалом с гравировкой «Санкт Пётр» (героиня по сюжету имеет обыкновение давать имена святых своим клинкам). Стилистически изображение тяготеет к тёмному фэнтези с элементами готики и романтики. Чёрный, фиолетовый и красный цвета с высоким контрастом создают ощущение трагедии, страсти и опасности. Фон подчёркивает противоположность характеров персонажей на символическом уровне: с одной стороны — струящаяся ткань, похожая на атласную, с другой — битое, исцарапанное стекло. Читателю обещают напряжённые, драматичные сцены обречённой любви, что подтверждается метками работы («ангст», «драма», «серая мораль», «упоминания смертей»).
Для анализа следующих обложек стоит упомянуть об особенностях изображения ОЖП/ОМП (оригинальных женских/мужских персонажей) на фан-артах. Иногда авторы выбирают в качестве фанкаста (визуализации персонажей через актёров) подходящих по типажам киноактёров, которые не имеют отношения к той или иной вселенной.
Теоретически, это может путать читателя, создавая ложное ожидание кроссовера (смешения элементов независимых вселенных), но может и, напротив, привлечь к работе внимание новой аудитории. В иных случаях в качестве прототипов выбираются или реальные люди (зачастую сам автор), или сгенерированные искусственным интеллектом.
Adna Banshee, Mash LitSoul, Из алого пепла (Of Scarlet Ashes), обложка: Irina Ayame, 2023–2024
Обратим внимание на обложку «Of Scarlet Ashes». Она однозначно указывает на то, что сюжет фанфика будет разворачиваться вокруг политических интриг и борьбы за власть/престол. Величественная корона на голове девушки, её богатое, почти королевское платье с золотым шитьем, и готическая архитектура тронного зала/собора на фоне не оставляют в этом сомнений. Позы героев говорят о единстве. Обложка передаёт холод, величественность и формальность ситуации, а также обещает знакомство с масштабной историей, в центре которой будут не только личные отношения, но и управление государством, придворные интриги. Подходящий вариант для тех, кто любит эпическое фэнтези с сильными, властными персонажами.
Molly Chavez, Сердце, что соткано из тьмы, обложка: Molly Chavez, 2023
Вторая история — «Сердце, что соткано из тьмы» — имеет схожую тематику: война, королевство, борьба за власть, дворцовые интриги. Но её обложка передаёт другую атмосферу фанфика, более чувственную. Герои расположены ближе друг к другу, свечи на заднем плане создают ощущение интимности. Подложка из грозовых облаков и молний, клубящихся над тревожным городским пейзажем добавляет композиции напряжения, мрачности и эмоциональности.
Гришавёрс — совсем молодая вселенная. Она появилась и обрела популярность в период повышенной сетевой активности фикрайтеров и артеров. Её фандом живёт, надеясь, что Ли Бардуго когда-нибудь напишет ещё что-нибудь в рамках полюбившегося мира.
Книги серии Гришавёрс переиздаются с новыми эффектными обложками, и база визуальных образов вселенной пополняется. Фандомное осмысление фэнтезийного мира происходит, так сказать, в реальном времени, и увлечённые авторы осваивают художественный мир «царь-панка» (авторский термин Ли Бардуго) — жанра, основанного на эстетике, культуре, политике и социальной структуре России начала XIX века.
Визуальная коммуникация культурно специфична, и в контексте явления фанфикшена это означает, что смыслы фан-обложек (да и артов в целом) формируются в связке c обширным метатекстом фандома — «коллективным предприятием» [12, с. 313] фанатов, вдоль и поперёк изучивших всевозможные материалы по конкретным произведениям — с оглядкой на более широкие культурные обычаи.
Наиболее очевидным источником вдохновения для создателей обложек фанфиков является эстетика кинопостеров. Эта тенденция объясняется просто: фанфикшен нередко берёт за основу визуальные произведения — фильмы, сериалы, видеоигры. И артеры в своих работах заимствуют принципы из постерного дизайна. А именно: акцент в обложках делается на изображениях героев — говорящие позы и расположение относительно друг друга отражают характер их взаимоотношений; названия набираются крупными, часто акцидентными шрифтами, имитирующими афишные заголовки. Большую роль в работах, помимо прочего, играет цветокоррекция, способная передавать атмосферу описанных в фанфике событий, мест и времён.
Исторически современное российское фан-сообщество строилось на фундаменте крупных западных, преимущественно англо-американских, медиафраншиз. А оформление фанфиков не может создаваться без оглядки на визуальную базу своих оригиналов, если она есть. Следовательно, во многом художники ориентировались (и продолжают ориентироваться) на западноевропейскую культуру и её особенности. Например, в приведённых мной примерах (здесь и далее) можно разглядеть тягу артеров к заимствованию элементов готического стиля.
Фанатские работы, несмотря на своё зависимое положение, борются за право оценивать/перерабатывать/поддерживать устройство вымышленного мира, присваивают себе концепты первоисточника, изменяя их контекст и создавая альтернативные значения для элементов канона. Таким образом символика фандома может расширяться, укреплять позиции, становясь иконической, а также видоизменяться со временем.
