
СТРУКТУРА
ВВЕДЕНИЕ
В современном мире популярность видеоигры во многом зависит от того, какие персонажи в ней показаны. Сеттинг диктует их внешний вид, история раскрывает их внутренний мир, и таким образом пустые болванки становятся частью полноценного игрового опыта. Даже в самых скучных играх встречаются достаточно харизматичные герои, которыми начинают интересоваться.
Вместе с людьми развиваются и технологии, и графика, но за переменами бывает сложно угнаться.
Пару десятилетий назад игры строились на простых механиках и простом визуале, однако сейчас, когда технологии позволяют создать и увидеть гораздо более продуманные образы, интересная картинка это одна из ключевых деталей хорошей игры. Тем не менее, многие художники сходятся на том, что в наше время очень сложно изобрести что-то новое — даже при создании самого оригинального продукта найдется напоминание о том, что уже было сделано.
Для изобретения новых вещей не стоит избегать старых идей — на них нужно учиться.
В данном исследовании рассматривается какие дизайны успешно работают в медиа и как создать узнаваемый и интересный образ, который не только радует глаз, но и рассказывает что-то о герое: как он дерется, какой у него характер, к какой фракции он принадлежит. Важным этапом проработки персонажа является изучение основ дизайна и подготовка референсов, именно это послужит началом работе. Далее последуют примеры различных задач и их решения, которые подкрепляются наработками популярных игровых и анимационных студий.
Актуальность работы заключается в потребности систематизировать огромное информации для начинающих дизайнеров.
С каждым годом игровая индустрия полнится все большим количеством художников, желающих создавать новых героев. Для них существует множество видеороликов и статей на эту тему, но мало кто приводит хорошие примеры или рассказывает обо всем по порядку. Очень часто информация раскидана по сайтам маленькими кусочками только на одну определенную тему, а нейросети не всегда справляются с тем, чтобы разложить все по полочкам должным образом.
При поиске источников выбирались работы, имеющие под собой практический опыт.
Для создания исследования в качестве основы были выбраны книги, статьи и видеоролики, описывающие деятельность игровых студий и независимых художников, включая процесс проработки персонажа и примечание важных для работы аспектов. Выбор происходил в зависимости от новизны и качества предложенной информации, а также за счет наличия у авторов знаний о практике в индустрии или гейм дизайне.
Данная тема была выбрана исходя из личных интересов к художественной индустрии, а также для помощи в создании концепт-артов для игры ChocoDIE.
Будь то неигровые персонажи или враги, в случае rogue-like проектов игроку важно быстро считывать суть того или иного образа. При создании каждой фигуры нужно держать в уме базовую психологию формы и цвета и учитывать какую роль выполняет данный персонаж в геймплее. Для этого стоит проанализировать базовые правила дизайна и следующие им чужие работы.