РУБРИКАТОР
Концепция
Свет как персонаж
Свет как активный визуальный эффект
Свет как часть эмбиенса
Заключение Библиография Источники изображений
КОНЦЕПЦИЯ
«Я хочу, чтобы вы помнили, что кино — это цвето- и светопись. Я пишу светом. Тут есть закономерности, которые нужно уметь использовать или отвергать» — так говорит Герц Франк в интерьвью Виктору Матизену «…Но главное все-таки — свет»
Кинематограф — пространство, в котором каждый кадр и каждый элеменет внутри кадра работает по семиотики. Каждая деталь должна находиться на своем месте, выполнять функцию или же нести смысо который прочитает зритель. В анимации, где режисер заведомо освобожден от ограничений физической съемки объектов, визуальный ряд переходит в ранг сильнейших инструментов повествования. смысл формируется через расположение деталей, форм, через построение кадра и, что наиболее важно, через управление светом и цветом — первоосновами человеческого восприятия. Прежде чем сознание зрителя воспримет диалог, сюжетный поворот или символ, его глаз уже считает и сознание отреагирует на световое и световое построение кадра.
Кадр из мультфильма «Легенды ночных стражей», реж. Зак Снайдер, 2010
Данное исследование фокусируется на объектах, обладающих этими ключевыми свойствами — локальных источниках света: свечах, лампах, фонарях, огоньках в анимации. Эти объекты часто контрастируют с общим освещением в сцене (алый огонь в синеве ночи, холонный лунный свет противопоставляющийся теплому желтому окну), что делает их визуальными доминантами и мощными смысловыми акцентами. Малые источники света, будучи контролируемыми и символически насыщенными элементами, становятся идеальным материалом для анализа.
Тема данного визуального исследования выбрана в соответсвии с содержанием моего дипломного проекта — анимационного короткометражного фильма, где сияющие желто-зеленым огоньки, гаснущие по ходу сюжета визуализируют выстроенную главным героем иллюзорную зону безопасности и комфорта.
Кадр из мультфильма «Хранители снов», реж. Питер Рэмси, 2012
Методология исследования — сравнительный визуальный анализ. Был собран и систематизирован ряд примеров из муольтипликационных фильмоа различных студий и школ анимации (от студии Disney и Ghibli до современных авторских работ) в хронологических рамках конца XX — начала XXI века. Это позволит Выявить универсальные принципы работы со светом.
Главная гипотеза исследования состоит в том, что малые источники света в анимации обладают устойчивым набором смыслов и являются активным, обособленным элементом визуального языка и инструментом в руках режисера. Их воздействие на эмоции и восприятие зрителя системно и зависит от трёх ключевых параметров: 1. Положение в кадре (центр/периферия, внутри/снаружи поля зрения). 2. Интенсивность и характер света (яркий/тусклый, мерцающий/стабильный). 3. Цветовая температура и насыщенность (теплый/холодный, насыщенный/приглушенный). Раассматриваемые объекты несут в себе двойственную природу: свет отсекает и разбавляет тьму, но при этом рисует густые, зачастую графичные тени и формы.
Именно эту двойственность призвано изучить и систематизировать данное визуальное исследование. это позволит вывести применимую на практике «грамматику» визуального языка. понимание того, как положение, интенсивности и цвет свечения управляют восприятием и эмоциями зрителя ляжет в основу моего дипломного мультфильма.