Технологии как соавторы в моде
Платье; Coperni; 2022
В последние десятилетия всё чаще на модных показах можно увидеть предметы гардероба, созданные при участии технологий, таких как роботы, 3D принтеры, датчики, фотохромные ткани и так далее. Интерес дизайнеров к технологиям привлекает внимание общественности: редакторы фэшн журналов восхищаются гением людей-создателей моды будущего. Однако о значимом вкладе самих технологий в облик вещей практически не говорится, авторство полностью приписывается человеку. Механизмы, применяемые в модной индустрии, воспринимаются исключительно как инструменты (tools*) не способные к собственному высказыванию, а лишь выполняющие функции, определенные для них человеком.
[1] Froese T. Bio-machine Hybrid Technology: A Theoretical Assessment and Some Suggestions for Improved Future Design. 2013
«Technology, strangely enough, is never the inspiration for something. For me it’s really a tool.» [Технологии, как ни странно, не являются источником вдохновения. Для меня это именно инструмент.]
Iris van Herpen. 2017
Стоит оговорить, что в рамках этого исследования не рассматриваются вещи, облик или концепция которых сгенерированы при помощи искусственного интеллекта, так как его креативные функции более или менее признаются обществом. Речь пойдёт о кейсах, где роль технологии в создании того или иного элемента гардероба велика, но при этом она (технология) не мыслиться, как способная высказаться и внести свой вклад в итоговый дизайн продукта. Между тем, дизайн готового изделия — это плод совместной деятельности человека и машины: та или иная вещь не могла бы быть создана без участия одного из акторов. О симметрич ности ролей во взаимодействии инструмент — человек говорится в теории Бруно Латура:
«…tool and user play wholly symmetrical roles in their interaction… this symmetry forces us to accept that, at least within the context of the tool-user, both tool and user equally deserve the ontological status of being… actors.» […инструмент и пользователь играют совершенно симметричные роли в своем взаимодействии… эта симметрия заставляет нас признать, что, по крайней мере, в контексте пользователя-инструмента, и инструмент, и пользователь в равной степени заслуживают онтологического статуса… акторов.]
Froese T. Bio-machine Hybrid Technology: A Theoretical Assessment and Some Suggestions for Improved Future Design. 2013
Перенося эту теорию на предмет моего исследования: напечатанные на 3D принтере кроссовки созданы именно связкой человек-3D принтер, а не кем-то одним из них, ведь часть процесса создания делегируется механизму. Важно отметить, что большинство используемых дизайнерами технологий являются для них «черным ящиком», то есть то, как функционирует тот или иной агрегат остается для них загадкой.
Получается, что часть процесса создания вещей делегирована машинам, процессы внутри которых не доступны или доступны лишь частично пониманию человека. Это образует некоторое пространство, где технология осуществляет свою деятельность без контроля человека. Оно является лазейкой, через которую может проявиться креативность технологии.
Цель данного исследования — изучить, как механизмы могут высказывать в этом пространстве, как меняются взаимоотношения и иерархия актантов в ассоциации дизайнер-технология и ответить на исследовательский вопрос: можно ли назвать технологии соавторами фэшн дизайна?
В подборку кейсов для анализа вошли предметы одежды, обувь и аксессуары, произведенные и функционирующие при помощи различных технологий; дизайны сгенерированные искусственным интеллектом не рассматриваются.
Высказывание во время производства
Начнем с анализа возможностей для высказывания и влияния на дизайн в процессе производства одежды, обуви и аксессуаров.
Ботинки, напечатанные на 3D принтере; Ignacio Garcia для Recreus; 2014
3D печать — одна из наиболее излюбленных дизайнерами технологий. Она достаточно недорогая, доступная и позволяет создавать интересные формы.
Одним из «минусов» 3D печати являются разводы неравномерно застывшего пластика и ребристые полосы. Они возникают во время процесса печати, который контролируется принтером, а не человеком, то есть как раз в том пространстве для самовыражения, о котором было сказано во введении.
Эффект, возникающий помимо желания дизайнера, вносит значительный вклад в облик созданных вещей и влияет на их восприятие.
Серьги, напечатанные на 3D принтере; Mango; 2020
Например, волнообразную форму серёг от Mango, на мой взгляд, отлично дополняют линии от послойной печати. То, что трактуется людьми, как «дефект» становится ярким акцентом, и этот акцент добавлен технологией. Можно сказать, что принтер проявляет себя как соавтор.
Кроссовки Shuttle «Shadow», напечатанные на 3D принтере; SCRY; начало ХХI века (фотография и 3D модель)
На примере кроссовок модели Shuttle «Shadow» бренда SCRY можно сравнить задумку дизайнера Цзысюн Вей с реализованной при посредничестве 3D принтера парой. Печатая кроссовки, принтер внес свои коррективы в виде ребристых полос, которых нет в созданной Цзысюн Вей модели, чем безусловно изменил финальный дизайн продукта.
Подобные высказывания происходит в достаточно тесных рамках и часто воспринимается человеком как недоработка, которую нужно устранить. Важно отметить, что возможность искоренения рассмотренных выше «ошибок» не означает, что технология не найдёт новую лазейку для влияния на облик продукта.
Ботинки, напечатанные на 3D принтере; Dior; 2023 / Ботинки Carlo Dior; начало ХХI века
Туфли, напечатанные на 3D принтере; Dior; 2023 / Туфли Carlo Dior; начало ХХI века
Туфли и ботинки Dior были созданы путём сканирования созданных ранее Carlo Derby и нанесения на их поверхностей цифровой текстуры. После, получившиеся модели были напечатаны на 3D принтере.
Этот пример дает возможность наблюдать, какие колоссальные изменения претерпевает модель при взаимодействии с технологией. Та же форма выглядит совершенно иначе за счет текстуры, необходимой для комфорта и лёгкости обуви. Технология 3D печати создает ограничение: если не сделать модель перфорированной, она будет тяжелой и неудобной. Через ограничения, технология может проявлять свою волю или видение изделия: текстура является следствием специфики технологии, она — артефакт, свидетельствующий об участии 3D принтера в процессе производства.
Туфли; Jólan van der Wiel для Iris van Herpen; 2014
Iris van Herpen — дизайнер, сумевшая обернуть артефакты, порождаемые технологиями, в свою пользу.
Совместно с Jólan van der Wiel были созданы платья, туфли и чокеры. Для их производства использовалась смесь смолы с железными опилками, с которой взаимодействовал магнит. Результатом стала необычная фактура со множеством шипов и неровностей.
Платье; Jólan van der Wiel для Iris van Herpen; 2013
Но и в этом случае есть пространство, где технология закрыта для человека: нельзя заранее знать, как именно будет вести себя материал под воздействием магнита. Дизайнер знает только примерный эффект от взаимодействия: появление «колючей» поверхности, но какой конкретно будет эта поверхность, предугадать нельзя. В создании этой обуви и одежды для дизайнера присутствует элемент случайности, то есть образуется пространство вне его взгляда и мысли. И эта часть процесса создания, не контролируемая человеком, может контролироваться технологией. Другими словами: именно смола смешанная с металлической крошкой и магнитные волны создают дизайн поверхности изделий.
Платье; Coperni; 2022
Спрей-платье от бренда Coperni создано путём разбрызгивания специального раствора. Жидкость содержит хлопковые или синтетические волокна, взвешенные в растворе полимера, который испаряется при контакте с телом. Фактически, весь процесс создания платья делегирован технологии, человек лишь направляет распыляющие устройство. Текстура получившейся ткани, неровность края, «случайные» брызги — артефакты, возникшие в пространстве, подвластном технологии, а не человеку. Хотя эти артефакты могут восприниматься как нечто, требующее исправления, именно они, по сути, являются наиболее яркими элементами дизайна рассматриваемой вещи.
Очень похожая ситуация с платьем Alexander McQueen 1999 года. Изначально белое платье, надетое на модель, вращалось на специальной установке, в то время как роботы распыляли на его поверхность краску. При такой технике создания узора, невозможно предугадать результат, ведь паттерн образуется без какого-либо участия человека, его порождают роботы, распыляющие краску и вращательный механизм.
Напечатанное на 3D принтере платье; Iris Van Herpen и Julia Koerner; 2012 / Напечатанное на 3D принтере платье «Skeleton»; Iris Van Herpen; 2012
Не только несовершенства могут быть следом, оставленным технологией в дизайне одежды. Iris Van Herpen часто в своих произведениях стремится к идеальной симметрии, которая достижима только при соучастии технологии в процессе производства. Van Herpen даже называет симметрию отпечатком пальцев 3D печати:
«The things I have 3D printed I could never do by hand. … the beauty of 3D printing — it is one hundred percent symmetrical in the smallest details… That’s the fingerprints of the technique.» [Вещи, которые я напечатала на 3D принтере, я бы никогда не смогла сделать руками. … красота 3D печати — это стопроцентная симметрия в самых маленьких деталях… Это отпечатки пальцев техники.]
Iris van Herpen. 2013
Напечатанное на 3D принтере платье; Iris Van Herpen и Julia Koerner; 2012
Даже когда технология не создает «ошибок», она всё ещё является соучастником создания предмета, без которого его воплощение не возможно.
Это платье — яркий пример деятельности ассоциации акторов*, где цель не может быть достигнута каждым из них в отдельности. В данном случае дизайнером является связка Iris Van Herpen-Julia Koerner-3D принтер.
[1] Латур Б. О техническом посредничестве — философия, социология, генеалогия. 1994
Высказывание после производства
Пространство для самовыражения технологий может возникать не только на этапе создания элементов гардероба. Существует множество примеров, где облик одежды продолжает формироваться технологией и во время пользования той или иной вещью. При этом влияние человека как автора на дизайн ограничивается стадией производства.
Платье; Iris van Herpen; 2019
Рассмотрим платье из коллекции Hypnosis 2019 года от Iris van Herpen. Элементы платья вращаются, создавая гипнотический эффект. Сам процесс вращения задуман дизайнером, но воплощается технологией. На видео запечатлен показ коллекции, то есть момент, когда работа дизайнера над вещью закончена. Технология же продолжает осуществлять свой вклад в образ: вращение конструкций с перьями контролируется ей. Малейший сбой может привести к тому, что механизм начнет вращать перья быстрее или медленнее или вообще остановиться, что значительно изменит визуальный облик платья.
Одежда меняющая цвет; Anrealage; 2023
Бренд Anrealage разработал коллекцию одежды из ткани с фотохромными свойствами: наряды реагируют на ультрафиолетовое излучение, меняя цвет. Эффект достижим, как при воздействии на ткань специальной лампы, так и солнечных лучей.
В этом случае можно наблюдать преобразование дизайна при эксплуатации изделия связкой технология-окружающая среда, влияние же человека снова ограничивается исключительно этапом создания. Факт самостоятельного взаимодействия технологии со средой приближает её к статусу автономного агента. Определение этого термина дает Stanley Franklin:
«An autonomous agent as a creature that senses its environment and acts on it so as to further its own agenda.» [Автономный агент как существо, которое ощущает свое окружение и действует в нем, чтобы продвигать свою собственную повестку дня.]
Franklin, S. Artificial minds. 1995
Да, повестка дня технологии у бренда Anrealage скорее продиктована человеком, чем ей самой. Однако, взаимодействие технологии со средой и осуществление деятельности в ней происходит без посредничества человека. Технология самостоятельно воспринимает УФ-лучи и трансформирует цвет ткани. Главная изюминка дизайна оказывается вне контроля человека.
Топ; Iga Węglińska; 2021 / Датчики, измеряющие пульс и температуру
Iga Węglińska разработала два топа, помогающих отслеживать уровень стресса.
Первый способен менять цвет в зависимости от температуры тела. Также топ оснащён светящимися элементами, которые мигают в соответствии с биением сердца. Данные о владельце технология получает от датчиков, измеряющих температуру тела и пульс.
Второй топ измеряет уровень стресса, обнаруживая изменения уровня пота на коже пользователя. Результат — изменение цвета светящихся элементов: тёплый — норма, холодный — необходимость замедлить дыхание и успокоиться.
Топ; Iga Węglińska; 2021
Оба топа вновь являются примерами самостоятельного взаимодействия технологии со средой. Однако, если в случае с одеждой от Anrealage результат взаимо- действия был достаточно точно определен (ткань окрасится при воздействии УФ-лучей в установленный человеком цвет), то здесь сценарий поведения технологии невозможно предугадать заранее, так как она взаимодействует с более изменчивыми факторами (биение сердца, температура тела, потоотделение). Это можно трактовать как бо́льшую свободу для устройства в определении его повестки дня, которая порождается бо́льшей закрытостью технологии для человека: данные, с которыми взаимодействует одежда, недоступны ни дизайнеру, ни стороннему наблюдателю.
Приближение технологии к статусу автономного агента, на мой взгляд, расширяет её пространство для творческого высказывания.
Платье Flowing Water; Ying Gao; 2019
Платье от Ying Gao демонстрирует ещё более активное взаимодействие технологии со средой: оно, как хамелеон, реагирует на цвета вокруг, подстраиваясь под них, а также движется, откликаясь на сигналы окружения.
Примечательно смещение фокуса с человека на технологию и среду. Наибольший интерес представляет не человеческое тело и то, как одежда выглядит на нем, а взаимодействие одежды и окружающего пространства.
«They not only interact with the people around them, but also, and especially, with their environment, so the human body is no longer at the heart of the project.» [Они (платья) не только взаимодействуют с людьми вокруг них, но также, и особенно, с окружающей их средой, так что человеческое тело больше не является сердцем проекта.]
Ying Gao. 2019
Прослеживается уменьшение значимости человека в связке человек-технология-окружающая среда сразу на двух уровнях. Во-первых, дизайнер в очередной раз заканчивает свою работу над вещью на этапе производства, в то время как технология меняет её облик и во время использования. Во-вторых, сама одежда мыслится не столько как вещь предназначенная для человека, сколько как поле для высказывания технологии. Пространство самовыражения расширяется до всего предмета целиком.
Oracle Dress; Clara Daguin; 2020-е (3D модель платья, фотоколлаж с платьем, онлайн примерка платья)
Ещё один интересный пример проявления себя технологией в дизайне предметов гардероба — диджитал-одежда.
На сайтах по продаже диджитал-одежды представлены картинки, отображающие визуальный образ, придуманный дизайнером. Однако, при взаимодействии с человеком, например, при онлайн примерке, возникают различные ошибки: вещь на теле выглядит явно не так, как задумывалось. На коллаже можно сравнить то, как по мнению человека-автора должен сидеть комплект из платья и перчаток (фото 2), и то, как посадку наряда видит технология (фото 3). В этом можно увидеть авторское высказывание технологии.
Clymene_dress; 2WB; 2020-е
Также, в контексте диджитал-одежды можно говорить о смещении фокуса внимания с человека на технологию.
«Надетая» на виртуальных моделей диджитал-одежда сидит идеально, модели могут даже двигаться в этих нарядах. В то время людям, чтобы получить фото в онлайн образе без ошибок и артефактов необходимо выполнить множество манипуляций: пользователь должен сделать фото в обтягивающей одежде, желательно на однотонном фоне, после чего отправить фото специалистам, которые наложат аутфит на изображение покупателя и удалять в редакторе все артефакты.
Clymene_dress; 2WB; 2020-е
На коллаже выше представлен единственный доступный человеку-потребителю вариант использования онлайн одежды: статичная картинка. При этом невидимая онлайн модели представлена возможность спокойно дефилировать в clymene_dress, без возникновения дефектов и артефактов.
На примере clymene_dress можно сделать вывод о том, что онлайн одежда больше предназначена для компьютерных моделей, чем для людей.
Заключение
Итак, примеры, рассмотренные в этом исследовании, доказывают, что технология является именно соавтором дизайна изделий индустрии моды, а не просто инструментом для воплощения задумок человека.
Пространство для высказывания, сформированное делегированием части процесса создания вещей технологиям, а также их частичной или полной закрытостью для человека, является некой лазейкой для самовыражения и позволяет им проявлять себя очень разнообразно. Каждая технология накладывает свой собственный отпечаток на вещь: так 3D принтеры могут оставлять разводы и подтеки, а могут заявлять о себе через идеальную симметрию; необычные материалы и распыляющие устройства — создавать неповторимые паттерны и текстуры; сканеры и датчики — считывать информацию и трансформировать её в визуальный эффект, неконтролируемый человеком; а диджитал-вещи — интерпретировать посадку одежды на человеческое тело.
Также можно проследить изменение иерархии в отношениях человек-технология. В начале исследования рассмотрены случаи, где механизмы и программы являются частью связки человек-технология, создающей дизайн вещи. То есть процесс высказывания технологий происходит совместно с деятельностью человека-дизайнера. Случаи из второй части работы демонстрируют появление зон, где дизайн уже создается без участия человека: во время использования вещи технология воплощает визуальный образ самостоятельно. Таким образом, наибольшая «свобода творчества» доступна механизмам, материалам и программам, продолжающим влиять на внешний облик предмета гардероба уже после её производства, что связано с возрастающей в этих случаях автономностью технологии.
Интересно, что эта свобода влечет за собой не только вытеснение человека-дизайнера (его влияние на результат снижается), но и, неожиданно, вытесняется человек-пользователь. На примере диджитал-одежды можно увидеть, что человек становится неподходящим пользователем, что вынуждает его всячески подстраиваться под технологию.
Сказанное выше, дает возможность сказать, что технологии являются соавторами в создании дизайна в модной индустрии. Их влияние постепенно возрастает, что дает им возможность не только частично определять облик изделий, но и диктовать свои требования по отношению к пользователям.
