Концепция
Проект Выставки — интервенции «Переосмысляя реальность» посвящен реалистическому методу в современном искусстве, как репрезентации образов, которые напрямую или косвенно связанные с реальным. Образов, которые выступают в роли инструмента или метода взаимодействия с имеющейся реальностью.
Структура проекта
1. Концепция 2. Визуальное исследование 3. Выбор места для выставки-интервенции 4. Художник, участвующее в проекте 5. Работы, отобранные в проект 6. Экспозиционные планы виртуальной выставки 7. Образовательные программы
Визуальное исследование
Визуальное исследование для реализации проекта выставки-интервенции «Осмысляя реальность» было посвящено подробному изучению проблемы реалистического метода в кураторский практике Харальда Зеемана на примере Documenta 5.
Для этой цели из всего архивного материала и специализированной литературы и визуального контента были отобраны материалы, которые могли бы проиллюстрировать именно проблематику заданной темы. В исследовании был представлен экспозиционный план первого этажа Новой галереи, одной из площадок Documenta 5, с именами всех художников — участников, которые были отнесены куратором к тематической секции «Реальность изображенного». Фото материал работ художников представлены по категориям: живопись –– графика, скульптура, видео.
Каталог Documenta 5/Кассель 1972/ План экспозиции первого этажа Новой галереи
Подход Харальда Зеемана был противоположен подходу первых выставок Documenta, которые были посвящены абстрактному искусству.
«Реальность» –– какой бы она не была, теперь воплощалась перед зрителем.
Это было представлено в живописи фотореализмом (Роберт Бехтл, Чак Клоуз, Ричард Эстес и Франц Гершт и в скульптуре реалистичными картинами — Джон де Андреа, Дуэйн Хенсон и др.
Каталог Documenta 5/Кассель 1972, художники-участники секции реальность изображенного
Обоснование выбора места выставки-интервенции
Музейный комплекс на площади Эремитании в Падуи
внутренний двор музея
Музейный комплекс на площади Эремитании в Падуи размещается на территории монастырского комплекса 14-15 века, принадлежащим монахам-отшельникам.
В состав комплекса входит — археологический музей и музей средневекового искусства. Здесь же располагается знаменитая капелла деи Скровеньи, где находятся библейский цикл фресок Джотто, которая также входит в состав комплекса.
Для интервенции было выбрано здание музея с археологической коллекцией, состоящее из 14-ти залов, спроектированное в 1957 году Франком Альбини, внутри которого располагаются несколько залов с артефактами, принадлежащими проторимскому периоду, а также залы с римской мозаикой на полу.
Здание располагается рядом с сохранившимся участком римского амфитеатра между часовней Скровеньи и церковью отшельников.
Зал 1
Зал 2
Художники, участвующие в проекте
Билл Виола
The Greeting. 1995, видео-арт Билла Виолы
Одна из самых известных работ Виолы — «The Greeting» (1995), которая представляет собой видеоинсталляцию, изображающую момент встречи. Билл Виола обращается к исследованию человеческого сознания: он начал обращать особое внимание на темы сознания, духовности и эмоциональной глубины. Его работы отражают внутренний мир человека и его взаимодействие с миром.
Билл Виола, Квинтет изумленных. 2000
Джефф Уолл
Фотографии Джеффа Уолла на выставке в лайтбоксах
«Камень преткновения», 1991 г.
«Мимика», 1982 г.
«Молоко», 1984 г.
«Чревовещатель на дне рождения 1949», 1990 г.
Снимки Джеффа Уолла претендуют на звание произведений искусства, потому что в них чувствуется дотошное осмысление каждой части композиции, все элементы кадра несут смысловую нагрузку и заставляют зрителя обратить внимание на окружающие его предметы повседневности, ощутить те или иные эмоции и обратиться к своим собственным мыслям. Также Джефф Уолл представляет свои работы в больших лайтбоксах в галереях, это дает снимкам глубину и живость, потому что они начинают светится изнутри. Эта необычная презентация фотографий делает их новой живописью.
Чак Клоуз
Кент, 1970, холст масло, 254*228, 5
Джон, , 1971, холст масло, 254*228, 5
Выдающийся американский художник и фотограф Чак Клоуз (Chuck Close) — лидирующая фигура в современном искусстве с начала 1970-х годов. Творчество Клоуза ассоциируется с фотореализмом, или суперреализмом, в котором художник работал более 30 лет, создавая свои крупноформатные портреты, которые являются связью между репрезентационными системами живописи и фотографии.
Мария Сафронова
Бассейн Красная Заря_ 85×54,4 см холст на дереве, масло 2021.
Передача 39,5×46 см_2018_холст на дереве, масло
Мария Сафронова. «Смс», из серии «Офис». Холст, дерево, масло. 97×142 см, 2016.
Мария Сафронова исследует место человека в социальной системе. В живописных сериях она отображает сюжеты из жизни различных социальных институтов: детского сада, школы, больницы, места работы. Везде прослеживается обязательность следования определённым правилам, это обезличивает, но интегрирует человека в социальную матрицу. Своими работами Сафронова подталкивает зрителя к мысли, что общество создаёт правила, которые становятся частью нашего сознания: мы следуем им по инерции, не подвергая анализу, а взамен получаем стабильность и «смысл жизни».
Дуэйн Хенсон
Сидящий, г.полиэстер, стекловолокно, смешанная техника. 132107107
Дети г.полиэстер, стекловолокно, смешанная техника. 100107107
Сидящий художник, 1971 г.полиэстер, стекловолокно, смешанная техника. 132107107
Дуэйн Хэнсон, «Сидящий художник» (1972) Связанный со школой искусств Verism, Хансон — вместе со своими младшими современниками Джоном Де Андреа (род. 1941) и Кэрол Фейерман (р. 1945) — считается величайшим из скульпторов 20-го века, работающим в стиле фотореализма или гиперреализм.
Олег Кулик
Скульптура /2002 /250×200 см
Рон Мьюек
Скульптура
Экспозиционные планы выставки-интервенции
Зал 1
В зале 1 будет размешен видео-арт Билла Виолы в плазменных панелях и фотография Джефрии Уолла в лайтбоксах
Зал 2
В зале 2 будет размещена живопись Чака Клоуза и Марии Сафроновой
Внутренний двор музея
Во внутреннем дворе музейного комплекса будет размещены скульптура
Просветительская программа в рамках выставки
Предусмотрены серии кураторский экскурсий и паблик-токи