Фотография и мистика XIX–XXI вв.
Фотография и мистика: От спиритических снимков XIX века до современного оккультного искусства.
Визуальное исследование на тему «Мистическая фотография: от истоков XIX века до современных художественных практик» направлено на изучение взаимодействия фотографии с концепциями мистики и оккультизма, которые оказали значительное влияние на развитие визуальной культуры. Выбор данной темы обусловлен тем, что мистическая фотография с момента своего появления в XIX веке не только служила инструментом визуализации непостижимого, но и формировала культурные и философские представления о реальности, восприятии и истинности изображения.
Вековые стремления человечества понять и запечатлеть нематериальное, связанное с духами, предками или внутренним «я», находят свое отражение в фотографическом искусстве, что делает эту тему особенно актуальной и многослойной.
Для визуального исследования будут отобраны материалы, представляющие различные эпохи и стили в мистической фотографии, начиная с работ, связанных с спиритизмом, таких как фотографии с духами и спиритические сеансы, и заканчивая современными художественными практиками, где используются новые технологии и концептуальные подходы для создания мистических образов. Принцип отбора материалов будет заключаться в выборе значимых произведений, которые не только представляют саму мистику, но и иллюстрируют изменение художественных подходов и технологий, используемых для ее визуализации. Это может включать как исторические фотографии, так и современные концептуальные работы, что позволит проследить эволюцию восприятия и представления о мистическом.
«Коричневая леди из Рэйнхэм-холла» — одна из самых известных фотографий призраков всех времен, первоначально сделанная для журнала Country Life и впервые опубликованная в декабре 1936 года.
Структурирование исследования осуществлялось по нескольким ключевым направлениям: во-первых, это хронологический подход, который позволит проследить развитие мистической фотографии от её истоков в XIX веке до современных интерпретаций. Во-вторых, важно выделить тематические группы, что даст возможность исследовать, как менялось содержание и смысл мистических изображений в зависимости от культурных и социальных условий. Третьим направлением стал анализ технических аспектов, таких как использование различных фотопроцессов, что поможет глубже понять, как технологии влияют на формирование мистических образов. Ключевым вопросом данного исследования станет: каким образом мистическая фотография отражает изменения в культурных и социальных контекстах, и как современные практики переосмысляют наследие XIX века? Гипотеза исследования предполагает, что несмотря на технологические и культурные изменения, корни мистической фотографии остаются актуальными, а художники продолжают исследовать границы реальности и воображения, интегрируя в свои работы элементы как традиционных, так и новых подходов.
Таким образом, данное исследование станет важным вкладом в понимание того, как мистическая фотография служит не только средством самовыражения, но и культурным и социальным комментарием, обогащая визуальный язык современного искусства и открывая новые горизонты для интерпретации человеческого опыта.
Истоки мистической фотографии
(XIX век)
Мистическая фотография XIX века зародилась в период, когда общество было увлечено оккультизмом, спиритизмом и попытками осмыслить таинственные стороны человеческого существования. Этот интерес нашел отражение в искусстве и новых технологиях того времени, таких как фотография. Появление мистической фотографии было во многом связано с ростом популярности спиритических сеансов и представлений о возможности запечатлеть души и привидения на пленке. Это стало способом не только развлечения, но и попыткой документально подтвердить существование потустороннего мира.
Основоположником этого жанра принято считать Уильяма Г. Мамлера, американского фотографа, известного своими «духовными фотографиями». Мамлер начал свою деятельность в 1860-х годах в Бостоне, где впервые продемонстрировал фотографии, на которых якобы были видны образы умерших людей рядом с живыми. История утверждает, что первая «духовная фотография» Мамлера возникла случайно: на снимке одной из клиенток появился призрачный силуэт, что вдохновило его на дальнейшие эксперименты.
Уильям Х. Мамлер / 1. Миссис Тинкхэм с духом ребенка, / 2. Мэри Тодд Линкольн с призраком своего мужа Авраама / 3. мистер Тинкхэм (на фотографии на столе) с женой-духом и младенцем / ок. 1862-75 гг.
Уильям Х. Мамлер / 1. Бронсон Мюррей с женским духом / 2. Миссис Свон с двумя духами, мужчиной и женщиной / 3. Неопознанный мужчина с женским духом / ок. 1862-75 гг.
Уильям Х. Мамлер / 1. Неизвестная женщина (на столе) с духом ребенка / 2. Неизвестная женщина (на столе) с детскими духами позади / 3. Мистер Чапин (на столе) с женой-духом и маденцем. / ок. 1862-75
Уильям Мамлер использовал метод двойной экспозиции, чтобы создавать свои знаменитые «духовные фотографии». Этот метод предполагал, что фотопластина экспонировалась дважды: сначала для обычного портрета клиента, а затем — для изображения, которое должно было представлять «призрак». Часто вторую экспозицию делали с использованием заранее приготовленных изображений или силуэтов, которые выглядели полупрозрачными и эфемерными на окончательном снимке.
Иногда Мамлер также прибегал к другим хитростям, включая использование предварительно засвеченных или подготовленных негативов, чтобы создать эффект присутствия призрачных фигур. Эти манипуляции часто были настолько убедительными, что люди верили, что на фотографиях действительно запечатлены духи их умерших близких.
Уильям Х. Мамлер / 1. Полковник Кушман с духом девушки / 2. Джон Дж. Гловер с духом пожилой женщины / 3. Роберт Боннер с духом женщины / ок. 1862-75 гг.
После Уильяма Мамлера интерес к спиритической фотографии продолжал расти, подпитываемый общественным увлечением спиритизмом и оккультизмом, которые в конце XIX — начале XX века достигли своего пика. Этот жанр развивался и распространился по обе стороны Атлантики, находя своих последователей среди фотографов, которые использовали похожие техники и стремились запечатлеть таинственные образы на снимках.
Фредерик Хадсон —
считается одним из первых фотографов в Англии, который активно работал в жанре спиритической фотографии. Его деятельность пришлась на 1870-е годы, когда интерес к спиритизму и оккультным практикам находился на подъеме. Хадсон начал свою карьеру как обычный фотограф-портретист в Лондоне, но со временем стал вовлечен в спиритическое движение. Поворотным моментом в его карьере могло стать сотрудничество с медиумами, которые обещали помочь установить контакт с духами. Влияние спиритических сеансов и вера в духовный мир подтолкнули Хадсона к созданию фотографий, которые могли бы запечатлеть присутствие духов.
Фредерик Хадсон / 1872 г. / Альбом фотографий духов
Фредерик А. Хадсон / 1. Джорджиана Х. с Томми Г. и духом. 1872 г / 2. Мр.Раби с духами «Графиня», «Джеймс Л.», «Томми» и духом матери мр.Вуттона. ок. 1875 г. / 3. Леди Хелена Н. и дух ее дочери 1872 г
Визуальные эффекты, достигнутые Хадсоном, были достаточно убедительны для своего времени, что способствовало росту его популярности. Однако не все воспринимали его работу всерьез. Скептики, включая некоторых коллег-фотографов и учёных, указывали на возможные манипуляции с негативами и несоответствия на изображениях. Несмотря на это, многим его работы казались правдоподобными, и они побудили дальнейшее распространение и развитие спиритической фотографии.
Фредерик А. Хадсон / Мр. И Мс. Сэмюэл Гуппи. Альбом. / 4 марта 1872 г.
Джон Битти
был одним из представителей спиритической фотографии конца XIX — начала XX века. В отличие от многих своих современников, его подход к фотографии и спиритизму отличался более систематическим и научным взглядом на феномен.
Битти часто сотрудничал с медиумами и участвовал в спиритических сеансах, где пытался зафиксировать появление духов на фотографиях. Он делал снимки в темных или тускло освещенных помещениях, где медиумы утверждали, что чувствуют присутствие духов. На его снимках можно было увидеть размытые силуэты или светящиеся формы, которые воспринимались как доказательства присутствия духов.
Джон Битти, «Спиритический сеанс», 1872 г.,
Эдуард Бюге —
французский фотограф и медиум XIX века. Он был одной из наиболее ярких и противоречивых фигур своего времени в этой области. Бюге стал известным и пользовался большим успехом среди парижских спиритистов и широкой публики. Его работы демонстрировались на выставках и часто обсуждались в кругах, увлеченных оккультными науками.
Эдуард Исидор Бюге / 1. Призрак и скелет. Череп Альтотаса и его представителя, 1875 г. / 2. «Мистическая коммуникация, полная иллюзия» / июнь 1875 г.
Эдуард Исидор Бюге / 1. Спиритуалистическая фотография, 1874 г. / 2. Фотография духа, ок. 1875 г. /3. Фотография Духа 1875 г.
Эдуард Исидор Бюге / письмо, подтверждающее, что Дух сидит рядом с фотографом без привязи / 1875 г.
Эдуард Исидор Бюге / письмо, подтверждающее, что Дух сидит рядом с фотографом без привязи / 1875 г.
Однако в 1875 году его карьера резко оборвалась, когда он был разоблачен как мошенник. Во время судебного разбирательства Бюге признался, что его спиритические фотографии были подделками. Он утверждал, что был вынужден заниматься этим под давлением обстоятельств и ради заработка. Несмотря на свое разоблачение, Эдуард Бюге считается важной фигурой в истории спиритической фотографии. Его деятельность показала, насколько сильно люди желали верить в существование потустороннего мира и как фотография, воспринимаемая в то время как научное и объективное средство, могла использоваться для создания убедительных мистификаций. Его методы и стиль повлияли на дальнейшее развитие фотографических манипуляций и вдохновили более поздние направления в искусстве, где фотографии использовались для создания концептуальных и сюрреалистических образов.
СТЕРЕОСКОПИЧЕСКИЕ СНИМКИ
С развитием технологий в конце XIX века в спиритической фотографии появилась новая тенденция — стереоскопические фотографии с изображениями призраков. Стереоскопические снимки представляли собой пары фотографий, которые при просмотре через специальный стереоскопический прибор создавали иллюзию трехмерного изображения. В контексте спиритизма это означало, что призраки и духи на таких фотографиях начинали выглядеть ещё более реалистично и устрашающе.
Группа стереоснимков Лондонской стереоскопической компании / Неизвестный фотограф / 1860–1870 гг
Группа стереоснимков Лондонской стереоскопической компании / Неизвестный фотограф / 1860–1870 гг
Л. М. Меландер & Бро —
загадочные фотографы XIX века. Они, скорее всего, были братьями, работавшими под этим именем, и стали известны благодаря своим стереоскопическими фотографиям с изображениями «духов». Их деятельность пришлась на время расцвета спиритизма, когда интерес к сверхъестественному был на пике. К сожалению, о их жизни и биографии известно мало, поскольку они, подобно многим фотографам в жанре спиритической фотографии, оставались в тени, вероятно намеренно. Это добавляло их работам атмосферу загадочности и таинственности. Возможно, они видели в анонимности способ избежать критики и разоблачений, которые преследовали других фотографов в этом жанре, таких как Мамлер и Бюге.
Л. М. Меландер & Бро / 1. Сироты у могилы матери / 1889 г. / 2. Мечта / между 1870 и 1890 г.
Л. М. Меландер & Бро / 1. Это слишком тонко. / 1874 г. / 2. Призрачная аллея / 1875 г.
Л. М. Меландер & Бро / анимированное стереоскопическое фото / Призрачная аллея / 1875 г.
Уильям Хоуп —
британский фотограф начала XX века, стал известен как один из самых влиятельных спиритических фотографов своего времени и возглавил группу медиумов «Crewe Circle»*. Он утверждал, что способен фотографировать духов умерших, что привлекло к нему множество людей, ищущих утешение после утрат.
* «Crewe Circle» — группа духовных фотографов, базирующаяся в Крю, Англия, во второй половине девятнадцатого века, возглавляемый Уильямом Хоупом.
Духовные фотографии Уильяма Хоупа
Духовные фотографии Уильяма Хоупа
Хоуп создавал мистические образы с помощью двойной экспозиции и других манипуляций, добиваясь эффекта присутствия призраков на снимках. Несмотря на разоблачение исследователем Гарри Прайсом в 1922 году, когда было доказано, что его фотографии были подделками, Хоуп продолжал свою деятельность.
Духовные фотографии Уильяма Хоупа
Духовная фотография Уильяма Хоупа
Анонимы
После того как фотографии с «призраками» и духами обрели популярность, возникло целое движение анонимных фотографов и любителей, которые начали создавать свои версии мистических изображений. Эти неизвестные авторы в конце XIX — начале XX века, вдохновленные идеей спиритизма, стремились передать на фотографиях ощущение сверхъестественного и загадочного, привнося разнообразие стилей и подходов к созданию мистических образов. Они ловко обманывали людей, играя на их доверии и впечатлительности.
Аноним / США / Явление духа / ок. 1875 г.
Аноним / Франция / Призрак Бернадетты Субирус / 1890 г.
Аноним / Франция / Частичная дематериализация медиума Маргариты Бюттингер / ок. 1920 г.
НОВЫЙ ВЗГЛЯД
Дуэйн Майклс —
американский фотограф, стал известен благодаря своим уникальным фотосеквенциям — сериям снимков, которые развивают историю, как кадры в фильме. Эти серии часто сопровождаются рукописными текстами, которые добавляют контекст или создают эмоциональную глубину.
Дуэйн Майклс активно исследовал темы памяти, идентичности, любви и смерти. Его работы отличаются от традиционной документальной фотографии, так как он не стремился к объективности, а использовал постановочные сцены для выражения личных и философских идей.
Дуэйн Майклс / Рене Магритт, 1965 г.
Дуэйн Майклс / Джозеф Корнелл, 1972 г.
«Я верю в воображение. То, что я не могу видеть, бесконечно важнее того, что я вижу».
— Дуэйн Майклс
Работа Дуэйна Майклса «Дух покидает тело» (ориг. The Spirit Leaves the Body) — это одна из его известных фотосеквенций, исследующая тему жизни и смерти. В этой серии фотографий Майклс передаёт момент, когда душа или дух человека отделяется от его физического тела, визуализируя нематериальную сущность и её уход из мира живых.
Дуэйн Майклс / «Дух, покидающий тело», 1968 г.
Франческа Вудман —
американский фотограф, чьи работы стали знаковыми для жанра мистической и сюрреалистической фотографии. Вудман начала свою карьеру в конце 1970-х годов, переосмысляя традиционные темы мистики и спиритуализма в контексте личных переживаний, телесности и вопросов идентичности. Хотя её творчество не связано напрямую с классической спиритической фотографией XIX века, она использовала элементы, которые создавали атмосферу загадочности, эфемерности и взаимодействия с невидимым.
Работы Вудман исследуют такие темы, как исчезновение, трансформация и уязвимость человеческого тела. Она часто выступала моделью для собственных фотографий, создавая образы, в которых её тело казалось растворяющимся или сливающимся с окружающей средой. Эти снимки можно рассматривать как современную интерпретацию идей присутствия «потустороннего», характерных для спиритической фотографии.
Франческа Вудман / 1. Из серии Angel, 1977 г. / 2. Дом #3, из серии «Дом», 1976 г. / 3. Две женщины, 1979 г.
Франческа Вудман / 1. Без названия, 1977 г. / 2. Без названия, 1979 г./ 3. -
Клаус Элль —
немецкий фотограф и художник, известный своими экспериментальными подходами к фотографии и смешению различных медиумов. Он начал свою карьеру как классический фотограф, но вскоре стал исследовать границы между фотографией и живописью. Его работы часто представляют собой сочетание фотографий, покрашенных поверхностей и коллажей, где каждая композиция наполняется символизмом и мистицизмом. Его работы подчеркивают эфемерность человеческого существования и напоминают о связи между миром живых и потусторонним.
Клаус Элль / 1. без названия 1987 г. / 2. Эрлейхтунген ок. 1986 г. / 3. Без названия (из «Просветления»)
Клаус Элль / 1. Сила прошлого II, 1987 г. / 2. ----
Дж.Р. Пеппер —
американская фотограф и лектор, известная своим интересом к сверхъестественному, сюрреализму и исторической фотографии. Она называет себя «профессиональным эксцентриком» и активно исследует темы викторианской духовной фотографии и искусства кладбищ. Пеппер часто выступает на культурных мероприятиях, таких как Нью-Йоркский Comic Con и Odd Salon, где она обсуждает пересечения искусства, истории и оккультизма. Её работы включают исследования визуального выражения страхов и мифов через фотографии и кинематограф.
Дж.Р. Пеппер / «Танец смерти», 2005 г
Дж.Р. Пеппер / 1. «Движение» / 2. «Не закрывай мою дверь» / 2005 г.
Дж.Р. Пеппер / «Призраки погоста», 2005 г
Шеннон Таггарт —
современный фотограф и исследовательница, чья работа сосредоточена на документировании духовных и оккультных сообществ. Она наиболее известна своим проектом, посвящённым спиритизму, который она начала в 2001 году. Её фотокнига «Séance» (2019 г.) исследует феномен спиритической фотографии и современные практики медиумизма. Таггард на протяжении двух десятилетий посещала спиритические собрания и снимала медиумов, пытаясь зафиксировать моменты предполагаемого контакта с духами.
Шеннон Таггарт / Физическая среда Кевин Лоуренсон в трансе / 2014 г.
Шеннон Таггарт / Женщина, вызывающая свою бабушку / Медиум проводит духовное исцеление
Таггард вдохновлялась как историческими спиритическими фотографиями XIX века, так и современным интересом к мистике. Она использует аналоговые камеры и экспериментирует с длительной экспозицией, чтобы передать ощущение неопределённости и мистицизма в своих работах. Её фотографии часто изображают фигуры, растворяющиеся в тумане, или странные световые эффекты, напоминающие ранние попытки визуализировать «духов».
Шеннон Таггарт /. 1. Кай Мугге излучает эктоплазматическую руку, 2018 г. / Медиум Сильвия Хорват проводит вид медиумизма, основанный на энергии, который сливается с измерениями времени и пространств.
Шеннон Таггарт / 1. Портрет Меган 2008 г. / 2. Протрет Рикардо / 2008 г.
ВЫВОД —
Мистическая фотография, начавшаяся со спиритических снимков, прошла долгий путь, развиваясь от инструментов духовной практики до мощного художественного средства. Первые эксперименты Уильяма Мамлера, Фредерика Хадсона и их последователей предлагали публике визуальные доказательства существования духов, но со временем этот жанр стал больше об искусстве, чем об убеждении.
Современные фотографы продолжают исследовать темы духовности и оккультизма, используя новаторские методы и технологии. Их работы приглашают зрителей к диалогу о природе реальности, памяти и трансцендентности, часто играя на грани между фактом и вымыслом.
Эволюция мистической фотографии демонстрирует, как визуальные образы могут использоваться для исследования человеческой психологии и культурных страхов. Она также подчеркивает неизменную жажду людей к поиску ответов на вопросы о смерти, загробной жизни и смысле существования. Таким образом, мистическая фотография остается актуальной, соединяя зрителей с древними мистическими традициями через современную визуальную эстетику.
https://books.google.co.uk/books?id=EfBf1dNkadoC&printsec=frontcover&hl=ru&pli=1#v=onepage& q& f=false «Идеальный медиум: фотография и оккультизм» Авторы: Клеман Шеру, Андреас Фишер, Пьер Апраксин, Дени Кангилем, Софи Шми
https://theconversation.com/victorian-ghost-photographs-amused-viewers-with-spooky-thrills-240776 Андреа Кастон Танге 22 октября 2024 г.
https://www.openculture.com/2017/10/eerie-19th-century-photographs-of-ghosts.html 13 октября 2017 г. Джош Джонс
2 июня 2023 г. • Анастасия С. Кирпалова, магистр истории искусств, современного искусства
https://www.dailyartmagazine.com/victorian-spirit-photography/ Эмили Сноу 9 октября 2024 г.
https://przekroj.org/en/art-stories/francesca-woodman-intimacy/ Юлия Федорчук 26 января 2024
https://www.pepperart.com/peppersghosts Дж.Р. Пеппер
https://reactor.cc/post/3092238 (16.11.24)
https://www.campfireadventurespodcast.com/previousepisodes/fvw4vf8lh09jk5p414espjs7sch4ab (05.11.24)
https://photographymuseum.com/hudsonl/ (02.11.24)
https://photographymuseum.com/ladyhl/ (02.11.24)
https://books.google.co.uk/books?id=EfBf1dNkadoC&printsec=frontcover&hl=ru&pli=1#v=onepage& q& f =false (02.11.24)
https://archive.org/details/edward-isidore-buguet-spiritualist-photograph-albumin-print-1874 (03.11.24)
https://www.loc.gov/item/2004668383/ (03.11.24)
https://www.loc.gov/resource/stereo.1s42597/ (03.11.24)
https://www.loc.gov/resource/stereo.1s42596/ (03.11.24)
https://www.loc.gov/resource/stereo.1s42598/ (03.11.24)
https://www.loc.gov/resource/stereo.1s42598/ (03.11.24)
https://www.victoria-miro.com/news/708/ (05.11.24)
https://butdoesitfloat.com/Francesca-Woodman (12.11.24)
https://butdoesitfloat.com/Francesca-Woodman (12.11.24)
https://butdoesitfloat.com/Francesca-Woodman (12.11.24)
http://www.artnet.de/künstler/klaus-elle/ohne-titel-from-erleuchtungen-5U7gpcBMzoOwVdc6V3udVA2 (15.11.24)
http://www.artnet.de/künstler/klaus-elle/ohne-titel-from-erleuchtungen-VuJMbe4u-c345wxowuj-kg2 (15.11.24)
https://www.pepperart.com/peppersghosts?pgid=lb1kh0w4-c9534134-4e90-4013-939b-85275bc7b396 (15.11.24)
https://www.pepperart.com/peppersghosts?pgid=lb1kh0w4-43a15aff-fc97-45fb-8efe-f4d1e3a06454 (15.11.24)
https://www.pepperart.com/peppersghosts?pgid=lb1kh0w4-f4d3e255-c20c-45db-a202-4c75140d7578 (15.11.24)
https://www.pepperart.com/peppersghosts?pgid=lb1kh0w4-40ba6410-8f2a-42c5-b206-2fcd3795b31b (15.11.24)
https://www.shannontaggart.com/ (05.11.24)
https://www.bhphotovideo.com/explora/photography/features/a-brief-history-of-paranormal-photography (05.11.24)
https://www.shannontaggart.com/ (05.11.24)
https://www.shannontaggart.com/ (05.11.24)
https://www.shannontaggart.com/portraits (05.11.24)
https://www.shannontaggart.com/portraits (05.11.24)
