ВТОРАЯ МИРОВАЯ ВОЙНА
Марлен Дитрих с американскими девушками-военными, 1943 год // Женщины в военное время, 1940-е годы
Мода 1940-х сохраняет базовый силуэт конца тридцатых годов. Начавшаяся Вторая мировая война снова вносит существенные коррективы в моду, и красота уступает практичности. Юбка становится короче, в одежде становится меньше декоративных элементов.На ткани приходится экономить при любой возможности. Так, шелк оказался недоступен, потому что он шел на производство парашютов. Индустрия моды начинает работать с синтетикой, но и это было сложно по тем временам.
Женский костюм в военное время, 1940-е годы
«Пришло время подтянуть носки, но сначала нужно их заштопать».
— Пропаганда переделки и починки одежды, 1943 год
Девушки самостоятельно рисуют себе чулки, 1940-е годы
Острый недостаток в военное время был и в вопросе чулок. С голыми ногами ходить считалось неприлично, поэтому девушки выходили из положения, рисуя стрелки на ногах так, чтобы это было похоже на чулки. Избавление от волос тоже началось в это время, чтобы создать иллюзию того, что на ноги что-то надето. Так появлялись и leg make-up бары, где девушки тональными средствами рисовали друг-другу подобие чулок.
УТИЛИТАРНАЯ ОДЕЖДА
Слева: Кампания «Перешивай и чини», 1943 год // Справа: Реклама женского труда. Плакат, 1941 год
Мода подчинилась требованиям военного времени. Дизайнеры занялись разработкой утилитарной одежды, ведь такая одежда значительно сокращала затраты материи и труда. Активно рекламировался образ женщины, которая работает на победу. Элементы униформы резко проникают в повседневную моду. Кроме того, женщин призывали перешивать старую одежду.
ОБУВЬ НА ПЛАТФОРМЕ
Важную роль в эти годы играют аксессуары, так как они стали едва ли единственным способом как-то разнообразить свой образ. Каблук женской обуви поднимался вместе с платформой. Использовались лески или другие необычные материалы в условиях нехватки всего в то время. Пробковые или деревянные платформы.
Обувь на платформе
Интерес к подобной модели обуви возник и у танцовщиц небольшого роста. Так, бразильская танцовщица Миранда Кармен, будучи ростом всего 152 см, обожала обувь на платформе и собрала огромную коллекцию.
Танцовщица Миранда Кармен, 1940-е годы.
ПАРИЖСКАЯ ШЛЯПКА
Во время оккупации Парижа в моду вошли различные фантазийные шляпки, который был своего рода знаком презрения в сторону немецких оккупантов. Есть мнение, что французские модельеры специально изготавливали такие шляпки, чтобы они нелепо смотрелись на немках.
Экстремизм парижской моды, можно сказать, компенсировал недостаток активно сопротивления немцам. Высокие тюрбаны стали привычной и неотъемлемой частью парижского городского пейзажа.
Слева: Пальто, муфта и шляпка. Nina Ricci, 1943 год Справа: Вызывающая роскошь. Jacques Fath, 1943
«[Этот силуэт] стал символом Парижа… поверженного, но не потерявшего чувства юмора и не боящегося, что его женщины покажутся смешными».
— Эльза Скиапарелли
Женские шляпки в 1940-е годы
Модные аксессуары были ещё и тайным оружием. Изготавливались и сумки с двойным дном, и шарфы с вышитой картой Франции, которыми пользовались парашютисты.
BES-BEN
Шляпки Bis-Ben, 1940-е годы
Продукция компании Bes-Ben в этом контексте является одним из наиболее показательных примеров. Компания Bes-Ben — это семейное дело Бесс и Бенджамина Грин-Филд, брата и сестры, которые последовали примеру своей матери, также работавшей в сфере производства женских головных уборов. Грин-Филды открывают свое ателье Bes-Ben (название лейбла — их сокращенные имена) в 1920 году, в Чикаго, в разгар «гангстерской эры». И если поначалу дизайн их изделий был достаточно спокойным, то к 1940-м, когда Бесс Грин-Филд покидает бизнес, ее брат достигает пика своей креативности. Так появляются одни из самых вычурных головных уборов десятилетия.
ТЕАТР МОДЫ
Театр моды. 1946 год
«Театр моды» — успешный кураторский проект в середине 1940х годов . В то время как мода восстанавливалась после войны, никто и подумать не мог, как она может пойти дальше. Неактуальный концепт женственности возвращался. Почему театр моды? Потому что это фэшн-шоу, не имеющее отношения к классической концепции дефиле. Это даже не было представлением одной коллекции модного дома.
Нина Риччи и Роберт Риччи с экспонатами выставки «Théâtre de la Mode», 1945
Театр моды, 1945 год
ПИН-АП
Бетти Грейбл на фотографиях, ставших началом пин-апа, 1940-е годы.
Подобные фотографии Бетти Грейбл стали началом пин-апа . В 40-50-е через пин-ап транслировалась идея женской сексуальности. При этом все девушки на картинках не были полностью. обнаженными. Таким образом, пин-ап— это больше про намеки, нежели про графичность. Такие картинки распространялись преимущественно в военное время среди солдат для поддержания военного духа.
Пин-ап модели во время Второй мировой войны
VICTORY ROLLS
Вариации женской прически в стиле Victory Rolls
Прически в военное время ограничивались заплетенными волосами. Одним из трендов в 1945-м стала прическа Victory Rolls, которая визуально напоминала V-силуэт. В послевоенные сороковые в моду вошла укладка и объем. Девушки убирали волосы от лица, объем на макушке или по бокам. Это было связано с тем, что многим женщинам приходилось работать на производстве.
СВИНГОВЫЙ СТИЛЬ
«Хижина на небесах». Джаз и свинг на киноэкране, 1943 год
Из США в Европу в 40-е годы приходит мода на танцы и музыкув стиле буги-вуги, биг-бенд и свинг. Появляются костюмы фасона «зут», отличающиеся высокой талией и широкими брюками, сужающимися вниз. Пиджаки были длинными и с широкими лацканами. Отчасти такой костюм стал символом расовой сегрегации в США.
Сестры Эндрюс, 1940-е годы
В военные годы сестры Эндрюс часто давали концерты для военных. При этом почти всегда они были одеты в военную форму. Вполне логично, что военная униформа послужила источником вдохновения для многих дизайнеров в те время.
Костюм фасона «зут», копия модели 1943 года
Моду на такие костюмы ввел музыкант Кэб Каллоуэй. Изначально такие костюмы были распространены в гарлемских джазовых клубах, но позже костюм «зут» стал своеобразной униформой для уличных банд не только в пределах США.
NEW LOOK
Bar Suit из коллекции Кристина Диора в 1947 году.
К концу 1940-х франузский кутюрье Диор выпускает коллекцию Corolle, которая стала основой основного модного силуэта и стиля следующего десятилетия.
Коллекция Corolle Кристиана Диора в 1947 году, позже получившая название New Look.
По мнению Кристина Диора, женщина в войну принимала на себя альтернативную гендерную роль, а, значит, считал Диор, женщина хочет вернуться к тому, какой она была в довоенный период. При этом к моде тридцатых возвращаться Диор не планировал, поэтому обратился к тому, что уже давно прошло. Название New Look этому стилю дал не сам Диор, а мировая общественность, поскольку это был очень интересный взгляд на современную моду. Новое прочтение старых трендов. Попытка вернуться к корсету даже и юбкам.
«Вы слышали о „Новом образе?“ У вас появляются восхитительные бедра и узкая талия. Создается такое ощущение шика, какое не дали бы и собольи меха».
— Нэнси Митфорд, конец 1940-х
ПРЕТ-А-ПОРТЕ
«Прет-а-порте» (фр. prеt-а-porter) буквально переводится как «готовое для носки». То есть это одежда, которая создаётся для массового производства и продажи в магазинах.