Концепция парной книги строится на идее дуализма японского сада, в котором встречаются два начала: камень и цветок, прочность и хрупкость, неизменность и мимолётность. Первая книга раскрывает язык японских цветов — красоту, эфемерность и нежность. Её оформление полноцветное, яркое и насыщенное. Вторая книга посвящена символике камней и оформлена в черно-белой гамме, что передаёт строгость, вечность, тяжесть и внутреннюю собранность каменного мира. Здесь каждый камень — метафора устойчивости и памяти, молчаливый свидетель времени, выражающий аскетическую красоту и философию дзэн.
Книги противопоставляются по форме и содержанию — чёрно-белое и цветное, твёрдое и мягкое, камень и цветок. Но обе объединяет метафора сада: японский сад невозможен без баланса между этими крайностями, только взаимное дополнение делает картину завершённой.Парный проект приглашает читателя испытать контраст материала и формации, ощутить преходящую красоту цветка на фоне вечной неизменности камня.
