
«не смотри на меня так куратор» — экспериментально-исследовательский проект, посвящённый моделям взаимоотношений между художниками и кураторами, а также феномену кураторства в целом. Концепция выставки опирается на опыт и историю петербургской галереи современного искусства Anna Nova и актуальные практики российской художественной сцены.
Проект реализован в галерее современного искусства Anna Nova при поддержке Всеросийского конкурса Nova Art.
Галерея современного искусства Anna Nova Санкт-Петербург, 2023
Почему я решил сделать кураторский проект про кураторов? Когда я задумался о том, какую выставку я могу предложить галерее, я точно понимал, что не могу делать сугубо визуальное высказывание, как это было возможно раньше. На мой взгляд, сегодня российское современное искусство столкнулось с кризисом визуального языка. «Искусство как эстетика» стало не актуальным, а «искусство как этика», чем, мне кажется, и остаётся заниматься кураторам и художникам в России, перестало быть возможным. Чтобы хоть как-то оставаться честным перед самим собой, я решил обратиться к феномену кураторства, которое, как однажды сказал куратор Дитер Рулстрате, и есть этика. В итоге, получилась выставка, на которой практически нет визуальных художественных высказываний, но есть кураторы, художники, отношения между ними и рабочие процессы.


теплица
Однажды куратор Дитер Рулстрате сказал, что говорить о кураторской этике — это тавтология, так как кураторство это и есть этика. Само слово «курировать» происходит от латинского cura (забота), из чего следует, что курировать — это заботиться о другом. С древности это слово несёт в себе политические, религиозные и сакральные коннотации, однако наиболее распространенным стал смысл «опеки» в области сохранения культурных ценностей и музейного дела.
Размышляя об этой проблематике, я придумал эксперимент, посвящённый апробированию концепта «заботы» и этики в кураторской практике. Для меня кураторство связано с образом дачи — то есть таким местом, где культивируются и выращиваются растения независимо от внешних условий. Обращаясь к этой визуальной метафоре, я предложил художникам отдать на время проекта цветок или комнатное растение из своей мастерской или дома, за которыми я буду ухаживать в течение работы выставки.
художники, принявшие участие в эксперименте: Александра Гарт, Борис Чайка, Галя Фадеева, Грета Димарис, Лера Лернер, Марья Дмитриева, Маша Данцис, Настя Литецких, Эрик Железка, Или и Павлов, Фёдор Хиросигэ.


лужайка
Галерея Anna Nova одна из первых в Петербурге начала работать с независимыми кураторами. Так в самом начале своего становления галерея пригласила к сотрудничеству куратора и искусствоведа Екатерину Андрееву, которая сформировала первоначальный список художников и выставочный план. За первые 5 лет работы она выступила куратором 15 персональных выставок. За 18 лет деятельности галерея привлекла к сотрудничеству более 20 профессиональных кураторов, часть из которых уже вошла в российскую историю искусства.
Я решил взять интервью у восьми из них для того, чтобы узнать ответы на четыре ключевых вопроса: как они понимают феномен кураторства и в чем, на их взгляд, заключается роль куратора? каким ценностям и методам они придерживаются в своей кураторской практикой? как бы они охарактеризовали их модели отношения с художниками? и существует ли фундаментальный конфликт между художником и куратором?
Участники интервью: Екатерина Андреева (1961), Олеся Туркина (1961), Глеб Ершов (1964), Андрей Хлобыстин (1961), Александр Дашевский (1980), Анастасия Котылева (1988), Анна Заведий (1987), Андрей Паршиков (1985).


Архивная капсула
Капсула представляет собой документацию трёх проектов, переосмысляющих роль и фигуру куратора в современном художественном процессе, а также повествующих о кризисе жанра выставки.
Когда отношения становятся формой: работы, концепции, процессы, ситуации, информация. Куратор: Харальд Зееман. Берн, Швейцария. 1969.
Гамбургский проект. Куратор: Виктор Мизиано. Москва, Россия. 1994.
Безместье. Куратор: отсутствует. Санкт-Петербург, Россия. 2016.


беседка
Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона дает следующее определение беседки. Это «легкое сооружение в саду или парке, со скамейками и столом, предназначенное для отдыха и беседы, откуда и происходит его название».
В нашем случае «Беседка» — это открытое пространство для встреч и обсуждений; форма, которую принимают наши с приглашенными в проект художниками отношения, а также размышления вокруг феномена кураторства и моделей взаимоотношения между художниками и кураторами. На период работы выставки этот зал стал открытой студией и пространством для лаборатории, посвященной исследованию моделей взаимоотношения между художниками и кураторами. Форматы наших встреч принимали характер ридинг-группы, семинара, тренинга, игры и др. Поэтому иногда зрители могли встретить художников или даже стать участником некоторых событий.
художники, принявшие участие в лаборатории: Галя Фадеева, Анастасия Бырдина, Анна Мартыненко, Анастасия Государенкова, Саша Кокачева, Грета Димарис, Светлана Сидорова, Катя Хайева, Или и Павлов, Эрик Железкер.