
Аудио-визуальный перформанс «Акустико-пространственные миражи» для ансамбля, перформеров, электроники и теневых проекций
«Ведь своим бесцветным голосом призрак твердит лишь об одном: если отныне все европейские города и языки станут привидениями, то лишь тот, кому удастся узнать их и сблизиться с ними, прочитать их по слогам и выучить наизусть их истёртые слова и камни, сможет, наверное, однажды вновь открыть для себя этот коридор, в котором история — сама жизнь — в одночасье выполняет обещания».
Дж. Агамбен. Nudita. О пользе и неудобствах жизни среди призраков.

В ноябре 2023 года аудио-визуальный проект «Акустико-пространственные миражи» был удостоен высшей награды «Московской Арт-премии» (Первая премия) в номинации «Музыка».
Импульсом к рождению этого цикла послужила исследовательская поездка от фонда Pro Helvetia в Швейцарию в Базель с 01 июля по 12 августа 2021 года.
К настоящему моменту реализованы три миража, каждый мираж — это отдельная композиция-перформанс (все три премьеры состоялись в Москве, в Рахманиновском зале Московской консерватории в 2022–2023 годах):

Мираж I. Пещера Водный резервуар в Брудерхольце (Базель, Швейцария) — для большого ансамбля, перформеров, аудиотрэка и теневых проекций
Мираж II. Дождь для большого ансамбля, перформеров и аудиотрэка
Мираж III: Сад (Дрезденский исторический архитектурный комплекс «Цвингер») для виолончели, баяна, фортепиано, двух перформеров, электроники и теневых проекций.
Художественное основание
Акустико-пространственные Миражи — это история про fiction и про реальность. Про реальность фикций и про фиктивность реальности. В миражах отражаемое и отражение соединены: это не обман и не галлюцинация. Мираж — это всегда видение, которое имеет отношение к физической действительности.
Реальное здесь встречается с фиктивным, аудиальное с визуальным, одно пространство с другим пространством. Существование в таком гибридном смешении позволяет осуществить прорыв в реальности, открыть в ней «портал» — метафизическое измерение здесь-и-сейчас в неразрывности реального и воображаемого, без посредничества репрезентации. Это и есть реальное, которое становится воображаемым здесь-и-сейчас благодаря смещению и сдвигу. Мы начинаем видеть настоящее как нечто другое.
Я задумала эту историю как способ путешествия между мирами. Это история про другие миры, про сдвиг между мирами, про соскальзывание из одного мира в другой, про доступ к тому, чего не видно. Собственно, это путешествие не только для глаза, но и самого глаза — его способности видеть по-другому. Это, своего рода, метафизический ритуал прохождения через пустоту невидимого пространства, с тем чтобы его «увидеть».
Отражения
В реализации проекта используются записи двух карильонов архитектурного комплекса «Цвингер» и полуразрушенного рояля в заброшенном санатории «Грузия», Гагра, Абхазия
В третьем мираже названия деревьев звучат на латинском языке и это — отражение деревьев, которые летом появляются во дворе «Цвингера», деревьев райского сада (символ которого — четырехлистник — является формой двора Цвингера) и деревьев, из которых делают музыкальные инструменты. Именно поэтому, в сочинении используется цитата из фильма Джима Джармуша «Выживут только любовники», которую произносит герой фильма Адам, когда перечисляет названия деревьев.
Образ Евы. Авторский зеркальный отпечаток — Ольга Матвеева


Образ Евы. Авторский зеркальный отпечаток — Ольга Матвеева
Видео
Реальное и фиктивное: что такое «сдвиг» в реальном (на примере авторского аудио-визуального перформанса «Акустико-пространственные миражи»). Из аннотации к докладу на XX Международной научно-практической конференции «Искусство звука и света. Галеевские чтения-2023» (Казань)
Акустико- пространственные миражи (2022–2023) для ансамбля, перформеров, полевых записей, электроники и теневых проекций — аудио- визуальный проект work-in-progress. Это одновременно художественное исследование, эстетический опыт, процесс, инструмент познания и практика, становящаяся формой невербального мышления. Я мыслю себе такую практику как особое состояние творческой активности, в которой реальное и фиктивное не разделены и могут порождать различные стратегии художественного производства. Художественная форма не репрезентирует другую реальность, а дает пережить опыт другой реальности здесь-и-сейчас, без художественного «посредничества». Когда реальности смешиваются (например, записанное пространство подземных цистерн в Брудерхольце в Швейцарии и Рахманиновский зал Московской консерватории), они возвращают свою неопределенность, обнаружив смещение и сдвиг: то ли это реальность, становящаяся фикцией, то ли это фикция, становящаяся реальностью. Анализируя «механизмы» таких сдвигов, я прихожу к заключениям об их продуктивности и о следствиях, которые они порождают в моей художественной практике.
Фрагменты партий



