В даном модуле будут рассмотрены разные способы генерации идей, а также серийность в искусстве. Итогом работы во втором модуле станет серия арт-объектов.
Одной из главных задач является понимание принципа серийности в искусстве и применения его на практике.
Тема 1 Серия арт-объектов в современном искусстве
В современном искусстве художник часто мыслит серийно. Серия позволяет лучше раскрыть художественное высказывание: показать масштаб, обратить внимание на нюансы и отличия.
Энди Уорхол «Брилло», 1964
Серийность может состоять из повтора одного и того же объекта, как в работе Энди Уорхола с коробками Брило. Художник работает с тиражированностью в современной индустриальной культуре, поэтому повтор идентичных объектов в данном контексте наглядно показывает особенность современной эпохи.
Ирина Нахова «Гладильная доска», 2011
В работе Ирины Наховой на одинаковых гладильных досках напечатаны изображения женских спин. Серия в данном случае позволяет расширить понимание, что эта работа — портрет множества женщин и их похожих судеб.
Кики Смит «Родословная», 1994 // Мона Хатум «Клетки», 2012-2013
В своей работе «Родословная» Кики Смит создает похожие стеклянные увеличенные красные кровяные клетки, которые выстраиваются в ряд.
Мона Хатум тоже использует образ кровяных клеток, однако помещает их буквально в клетки. Некоторые из клеток выше человеческого роста. Обратите внимание, как меняется интонация работы, когда появляются стальные конструкции.
Ромуло Келдрана «Воксел», 2016 // Ирина Разумовская, без названия, 2018
Серийность позволяет показать поэтапную деформацию объекта, словно создать раскадровку в реальной жизни.
Так в работе «Воксел» Ромуло Келдрана создает пикселизацию обычного колпачка от ручки.
Задание «Эскизирование серии арт-объектов на тему „Повседневность““
Описание: Прослушав лекцию, студенты выполняют на занятии серию эскизов, рисуя с помощью карандашей, маркеров или других средств несколько эскизов серии арт-объектов на тему «Повседневность». Подумайте, с чем или с кем вы сталкиваетесь каждый день: это может быть предмет, место или человек. Попробуйте переосмыслить привычный образ, подумайте, из каких материалов лучше сделать данные арт-объекты.
1. Тео Мерсье «Археология для моего щенка», 2013 // 2. Надежда Лихогруд «Курьеры», 2022 // 3.Семен Мотолянец «Подставки», 2022.
Домашнее задание
Принести несколько журналов с большим количеством визуального материала для создания коллажей на следующем занятии.
Тема 2 Механизм создания: сдвоенный образ
Одним из способов создания художественного произведения является сдвоенный образ. Сюрреалисты часто сочетали в своих работах два схожих по пластике объекта. Подобный синтез создает запоминающийся образ.
Сальвадор Дали «Телефон-омар», 1936
Сальвадор Дали соединяет два узнаваемых предмета в своей работе «Телефон-омар».
Мерет Оппенгейм «Моя няня», 1936
Мерет Оппенгейм в работе «Моя няня» помещает на поднос предметы повседневного обихода, которые начинают считываться по-новому. Обувь украшена как цыпленок на праздничном столе. Таким образом, возникает образ женщины, которую словно бы подают к столу.
Нэнси Фоутс «Кошелек с зубами», 2010 // Нэнси Фоутс «Коробка с яйцами», 2013 // Нэнси Фоутс «Яйцо в гнезде», 2010
Художница Нэнси Фоутс активно использует метод сдовенного объекта. Обратите внимание, как меняется восприятие обычных вещей в измененном контексте.
Игорь Макаревич и Елена Елагина «Башня Татлина с мухомором», 2002
В своей работе «Башня Татлина с мухомором» художники Игорь Макаревич и Елена Елагина объединяют два образа: ядовитый гриб и архитектуру русского авангарда. Подобный синтез соединяет древнее языческое прошлое, в котором активно использовали яд грибов, и «поганую» (словно поганка) архитектуру, которую в обиходе считали бесполезной.
В работе «Разделение терки» Мона Хатум соединяет образ терки и ширмы. Масштабирование повседневного предмета до размера человека создает сильное впечатление: из области обычного кухонного предмета терка превращается в нечто между предметом мебели и орудием пытки.
Задание «Сдвоенный образ с помощью коллажа»
Задача: Сделать несколько коллажей-эскизов объекта со сдвоенным образом.
Описание: Студенты, используя журналы, из которых вырезают детали, создают сдвоенный образ. Два объекта могут пластически подходить друг другу, сочетаться по смыслу или цветовой гамме.
Условия:
- Соединить два или более вырезанных объекта.
- Некоторые недостающие детали можно дорисовать.
- Над фоном работать не надо, в данном задании важен объект.
Результат: Несколько коллажей-эскизов объектов с методом сдвоенных образов.
1. Сильвия Левенсон «Время чая возвращается», 2019 // 2. Роберт Гобер «Сыр с короткой стрижкой», 1992-1993 // 3. Рона Пондик «Молочник», 1989 // 4. Генезис Белангер «Домашний скандал», 2018
Тема 3 Парадокс: несоответствие материала и объекта
Парадоксальная «подмена» материла — еще один метод работы художников. Новый материал добавляет неожиданных свойств объекту, меняя оптику на привычные вещи: ранее хрупкое становится жестким, твердое — мягким и так далее. Подумайте, как это влияет на концепцию работы.
Джефф Кунс «Сидящая балерина», 2017
В 2017 году Джефф Кунс представил свою большую надувную скульптуру балерины. Работа повторяла один в один маленькую фарфоровую статуэтку. Однако материал и масштаб отсылает к другому контексту: парку развлечений, поп-культуре.
Бенжамен Гриво «Счастлив», 2018 // Сергей Шеховцов «Злость», 2016
Ржавые металлические «надувные» шарики в работе Бенжамена Грива, идут вразрез с надписью. Свойства материала тоже считываются: материал не легкий, а тяжелый. Материализация текста позволяет создать парадокс, ставя под сомнение понятия «счастья».
Сергей Шеховцов, напротив, буквализирует то, что означает «Злость». Материал может как подчеркивать слово или образ, так и расходиться.
Майсон Марджело «Ванитас», 2019
Работа «Ванитас» названа в честь аллегорического натюрморта эпохи барокко, в котором художники изображали символы смерти и тщетность земного бытия. Маржела создает 5 сфер, покрытых настоящими человеческими волосами (от светлых к седым), создавая ситуацию старения. Фигура человека здесь сводится к сфере, рассказ о течении времени происходит через материал.
Задание «Парадоксальный предмет»
Задача: Создать парадоксальный предмет из материалов на выбор: глина, текстиль или найденные предметы.
Описание: Каждому студенту преподаватель выдает несколько заранее приготовленных слов-существительных, на тему которых студент создает небольшой объект на занятии. Материал студент выбирает исходя из концепции.
Условия:
- Можно сочетать разные материалы в одном объекте.
- Можно попробовать соединить ранее пройденный метод сдвоенного образа.
1. Тео Мерсье «Внимание а-ля марш», 2013 // 2. Мерет Оппенгейм «Меховые перчатки», 1936 // 3. Сара Лукас «Природа не терпит пустоты», 1998
Итоговое задание Серия арт-объектов
Задача: создать серию арт-объектов, в которой прослеживается связь темы и материала. Серийность должна помогать раскрыть тему: это может быть поэтапная деформация, аналогичные предметы и так далее.
Описание: Итоговая серия арт-объектов должна быть концептуально и стилистически связана. Следует помнить, что выбор материала влияет на восприятие работы. Можно использовать разные подходы, которые были изучены на занятиях: сдвоенный образ, парадоксальный материал.
Условия:
- Серия от пяти арт-объектов из материала на выбор.
- Материал выбирается исходя из концепции.
- Концептуально и стилистически серия должна быть единой (сделана на одну тему и, например, выполнена в одной цветовой гамме).
Результат: Серия от пяти арт-объектов, представленная в презентации от 10 слайдов, в которой есть: концепция, эскизы, фотографии объектов с разных сторон.