Не анимационные работы Хидеаки Анно
РУБРИКАТОР
1. Концепция 2. «Любовь и попса» 3. «Ритуал» 4. «Милашка Хани» 5. «Годзилла: Возрождение» 6. «Новый Камен Райдер» 7. Заключение 8. Источники
КОНЦЕПЦИЯ
Хидэаки Анно — японский аниматор, раскадровщик, сценарист и режиссер, который начал делать свои первые работы во время обучения в Осакском институте искусств, выпуская игровые и анимационные короткометражки.
Первую известность Анно получил благодаря совместной работе со своими друзьями из университета (Хироюки Ямагой и Таками Акаем) над анимационной короткометражкой «Дайкон III», успех которой позволил создать компанию Daicon Film, впоследствии переименованную в Gainax. В будущем именно в этой студии Хидэаки Анно создаст свою самую известную работу — «Евангелион».
Также важно отметить, что Хидэаки Анно не был и не хотел быть режиссером анимационных фильмов и эту должность начиная с «Дайкон III» занимал Хироюки Ямага. Анно же в рамках Daicon Film отвечал за режиссуру игровых короткометражных фильмов. Наиболее известной работой того периода является короткометражка Daicon Film’s Return of Ultraman, в которой уже можно встретить некоторые черты его режиссерского стиля, которые будут проявляться в будущих полнометражных игровых фильмах.
Хидэаки Анно Daicon Film’s Return of Ultraman, 1983
Исходя из раннего периода творчества Хидэаки Анно становится понятным почему на волне невероятного успеха в аниме среде, он решает уйти в авторское кино, и почему покончив с циклом фильмов «Евангелион по-новому», он объявляет о конце своей карьеры, как режиссера аниме, переключаясь на игровые фильмы.
Цель данного визуального исследования — это выявление визуальных особенностей игровых полнометражных фильмов Хидэаки Анно. Предметом рассмотрения и анализа будут основные приемы, которые Хидэаки Анно использует в своих произведениях и из которых складывается его авторский стиль в рамках игрового кино.
Выбор темы обоснован любовью к творчеству Хидэаки Анно, включая его анимационные работы. Во время работы над визуальным исследованием было прочитано и проанализировано множество статей, посвященных Хидэаки Анно и его творчеству.
Отбирая материал, было решено рассмотреть все пять на данных момент снятых игровых полнометражных фильмов, в которых Анно был указан в качестве режиссера. По этой причине в исследовании будут рассмотрены фильмы: «Любовь и попса», «Ритуал», «Милашка Хани», «Годзилла: Возрождение» и «Новый Камен Райдер», а «Новый Ультрамен», в котором Хидэаки Анно числится продюсером, сценаристом и монтажером, будет проигнорирован, так как режиссером этого фильма является Синдзи Хигути. Также мной не будут рассматриваться анимационные работы Анно, так как они не соответствуют выбранной цели исследования.
Рассмотрение отобранных кинокартин будет идти в порядке их выхода на экраны кинотеатров, так как это позволит рассмотреть уникальные для каждого фильма киноприемы и в конце исследования определить повторяющиеся паттерны, которые и формируют авторский стиль Анно.
ЛЮБОВЬ И ПОПСА
Первое свое игровое кино Хидэаки Анно снимал сразу после завершения работы над анимационным фильмом «Конец Евангелиона», что сказалось на схожести центральных тем обеих картин — поиск границы между тем, как человек видит себя сам, и тем, как его видят другие. И если в «Евангелионе» эта тема рассматривалась в сеттинге апокалиптической научной фантастики, то «Любовь и попса» исследует ее в рамках современного Токио, где наступила новая цифровая эпоха.
Для передачи эстетики новой эпохи Хидэаки Анно использует переносные цифровые камеры, что в свою очередь создает атмосферу документальной видеосъемки.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Также ощущение слежки дополняет съемка с камер наблюдения и от лица телеэкранов, перед которыми находятся герои.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Постоянная резкая смена ракурсов и быстрый монтаж применяются в фильме для визуализации переживаний главной героини по поводу собственной видимости в современном городе, где каждый человек окружен сетью сторонних взглядов.
Дополняют эту концепцию культура потребления, от которой невозможно сбежать и которая успела стать частью повседневной жизни.
Повсюду множество красочных рекламных баннеров, витрин, на улицах стоят люди, которые рекламируют товары, что создает дополнительное давление.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Следствием культуры потребления является повышенное внимание к окружающим вещам и возникновение на основе них культа. Для донесения этой идеи многие ракурсы в фильме демонстрируются относительно окружающих предметов, делая их самым важным объектом в кадре, относительно которого мы смотрим на персонажей.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Еще одной важной темой фильма, что напрямую связана с культурой потребления, является критика сформировавшейся в Японии концепции платных свиданий.
Главная героиня со своими подругами занимается продажей себя, соглашаясь на проведение совместного времени со взрослыми мужчинами за деньги, что тоже сильно влияет на ее внутреннее сознание, так как только в момент продажи, становясь объектом, у нее получается осознать свою ценность как предмета продажи.
По этой причине фильм наполнен кадрами, где образ главной героини и ее подруг объективизируется, так как это также часть их взгляда на себя.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Хидэаки Анно очень активно работает с форматом и пространством в кадре для передачи мировосприятия главной героини, сжимая кадр для передачи эффекта давления, или, наоборот, расширяя его, давая свободу ее чувствам и переживаниям.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Для демонстрации насильного сближения с другим человеком Анно использует сплит-скрин без расширения границы кадра за формат 4:3, а также смещение изображения в левую или правую границу кадра, таким образом подталкивая персонажей к друг другу.
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
Хидэаки Анно «Любовь и попса», 1998
РИТУАЛ
Следующий свой фильм Хидэаки Анно решает посвятить теме болезненного эскапизма, что также находит отражение в ранее выпущенном «Евангелионе».
Главная героиня фильма пытается избегать реальности, путем изоляции и создания психологических конструктов, не выдерживая давления внутренней психики.
При этом в «Ритуале» также периодически используется формат видеосъемки на переносную камеру, но если в «Любви и попсе» съемка вызывала давящее ощущение преследования, то в «Ритуале» камера становится главным инструментом связи между главной героиней и режиссером, который решает сделать ее объектом своего изучения и запечатлеть изменения ее состояния.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Из новых приемов в этом фильме Хидэаки Анно прибегает к цветовому кодированию и цветовой драматургии. На протяжении всего фильма ярко проявляют себя три цвета: красный, белый и синий.
Красный появляется чаще остальных цветов и символизирует отказ от принятия течения времени — ритуал, который каждый день проводит главная героиня.
Главная героиня каждый день надевает одежду красного цвета, заявляя, что завтра будет ее день рождения, но этот день так и не наступает из-за ее внутреннего временного стазиса.
Также красный можно трактовать, как цвет боли, так как ее нежелание идти в будущее также приносит ей страдание, оставляя в стазисе неразрешенный конфликт с матерью и обрекая героиню на одиночество.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Белый цвет, который очень часто комбинируется с красным, создает ощущение стерильности и пустоты, которая сформировалась вокруг нее в результате такого образа жизни.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Синий цвет появляется в сценах, где главной героине не получается убежать от своих чувств и ей приходится столкнуться c болезненной реальностью.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно нередко подчеркивает расстояние между персонажами для визуализации барьеров мешающих главной героине впустить режиссера в свой внутренний мир.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Еще важным символом в фильме являются железные дороги и поезда, которые означают движение. Главную героиню очень пугает движение жизни, и поэтому в своих кошмарах она видит поезда и движение по железной дороге.
При этом на полу и стенах в доме главной героини начерчены рельсы, которые являются лишь имитацией пути и никогда в движение не придут.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Для визуализации страхов главной героини Анно прибегает к совмещению 2D и 3D анимации с реальными актерами, создавая таким образом крайне сюрреалистичные и пугающие сцены.
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
Хидэаки Анно «Ритуал», 2000
МИЛАШКА ХАНИ
«Милашка Хани» первый фильм Анно, являющийся переосмыслением уже существующей франшизы.
Главная героиня Хани является воплощением идеализированного женского образа в японской массовой культуре. Она сексуализирована, наивна в своем восприятии мира, может на лету менять свои роли превращаясь в медсестру, гонщицу, полицейскую и т. д. При этом Хани не человек, а андроид, что подчеркивает, насколько такой идеализированный образ является искусственным.
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
Хидэаки Анно берет эту константу персонажа и рассказывает историю о продукте поп-культуры, который испытывает одиночество, так как не является человеком среди людей, что очень часто подчеркивается кадрами, где героиня показана изолированной от окружающих.
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
При этом фильм выглядит очень карнавально, и совершенно не воспринимает себя всерьез, до абсурда преувеличивая все происходящее на экране во множество раз.
Если на месте происшествия должны приехать полицейские, то там обязательно будет стоять сотни машин, если нужно кого-то взять под прицел, то в цель будут направлены десятки орудий, и если главная героиня решает атаковать кого-то из противников, то они обязательно после удара должны отлететь на десятки метров.
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
Дополняет общую нереалистичность происходящего использование во время экшена степ-принтинга — намеренного пропуска кадров для создания эффекта рваности движения, пародирующего стиль аниматора Есинори Канады, фанатом которого всегда был Хидэаки Анно.
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
Хидэаки Анно «Милашка Хани», 2004
ГОДЗИЛЛА: ВОЗРОЖДЕНИЕ
«Годзилла: Возрождение» — это политическая сатира о том, как государство не умеет реагировать на катастрофы из-за своих устаревших бюрократических принципов.
В своем переосмыслении «Годзиллы» Хидэаки Анно ставит перед зрителями вопрос, а кто на самом деле является монстром и привел к огромному количеству жертв и разрушений? Годзилла, которая представляет собой аллегорию катастрофы, или не способные взять на себя ответственность чиновники?
На заложенную в фильме идею Хидэаки Анно подтолкнули две катастрофы, произошедшие в 2011 году: авария на АЭС «Фукусима» и землетрясения и цунами в Тохоку, к которым правительство было совершенно не готово и показало свою неспособность к быстрому принятию решений.
По этой причине большая часть фильма состоит из столов заседаний, где сидят десятки человек и обсуждают способы решения проблемы, но при этом не предпринимая никаких действий.
Хидэаки Анно, Синдзи Хигути «Годзилла: Возрождение», 2016
Из-за огромного количества людей в кадре фильм периодически начинает вызывать ощущение удушения, тесноты и клаустрофобии, а из-за их небольшого размера сразу приходит на ум ассоциация с муравейником, где у каждой особи нет индивидуальности и она является лишь частичкой большой системы.
Хидэаки Анно, Синдзи Хигути «Годзилла: Возрождение», 2016
На контрасте со сценами перегруженными людьми смотрятся единичные случаи, когда персонажи ведут личный диалог между друг другом.
Даже в таких сценах размер персонажей преуменьшается, так как они все еще имеют небольшое значение перед лицом огромной катастрофы.
Хидэаки Анно, Синдзи Хигути «Годзилла: Возрождение», 2016
Также в «Годзилле: Возрождение» Анно прибегает к своим уже знакомым по «Любви и попсе» и «Ритуалу» приемам с использованием ручных камер, чтобы реалистично передать реакцию и ощущения людей, попавших в эпицентр катастрофы, что уже роднит этот фильм с «Монстро» Мэтта Ривза, который полностью строился на этом приеме.
Хидэаки Анно, Синдзи Хигути «Годзилла: Возрождение», 2016
Хидэаки Анно, Синдзи Хигути «Годзилла: Возрождение», 2016
Хидэаки Анно, Синдзи Хигути «Годзилла: Возрождение», 2016
НОВЫЙ КАМЕН РАЙДЕР
«Новый Камен Райдер» Хидэаки Анно является четвертым и на данный момент последним фильмом из цикла «Shin Japan Heroes Universe», в который также входит «Годзилла: Возрождение», «Евангелион 3.0+1.0: Как-то раз» и «Новый Ультрамен», где каждый из фильмов является переосмыслением культовой франшизы в соответствии с видением Анно.
В случае «Нового Камен Райдера» Хидэаки Анно трансформирует телевизионный сериал о сражении героя в маске с «монстрами недели» в мрачную философскую притчу о природе человечности, чувств и свободы. По сюжету организация SHOCKER стремится сделать человечество счастливым превращения людей в гибридов и уничтожая при этом их свободу воли.
Из-за выбранной темы в фильме очень много дуальности, которая проявляется, как во внутренних конфликтах героев, так и в идеологическом противопоставлении, что подчеркивается использованием симметрии и отражений в кадре.
Хидэаки Анно «Новый Камен Райдер», 2023
В «Новом Камен Райдере» организация SHOCKER превращает людей в гибридов на основе насекомых, что также передает идею обезличивания каждого отдельного человека в системе. Поэтому в фильме, как и в «Годзилле: Возрождение», Анно показывает людей максимально мелкими и незначительными на фоне масштабного окружения.
Хидэаки Анно «Новый Камен Райдер», 2023
Еще одним ярким элементом фильма является намеренно рваный, фрагментированный и перегруженный дополнительными склейками монтаж, который добавляет динамики во время экшен-сцен и призван передать ретро-эстетику оригинала.
Хидэаки Анно «Новый Камен Райдер», 2023
Хидэаки Анно «Новый Камен Райдер», 2023
Хидэаки Анно «Новый Камен Райдер», 2023
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Анализ пяти игровых полнометражных фильмов Хидэаки Анно позволил проследить постепенное формирование и раскрытие его визуального языка. Несмотря на тематическую разницу картин и огромные временные промежутки между их выходом, в них все равно можно увидеть устоявшиеся приемы, такие как: активное использование цифровых и ручных камер, резкий перегруженный монтаж, работа с форматом и пространством кадра для передачи субъективного восприятия героев.
Таким образом, визуальный стиль Анно можно охарактеризовать как сочетание смелого экспериментаторства и эмоциональной откровенности. Его фильмы способны продемонстрировать, как визуальные решения могут стать инструментом исследования человеческих эмоций и социальных явлений, предлагая при этом уникальный зрительский опыт.
Фильмы Хидэаки Анно могут быть шокирующими, карнавальными, дискомфортными, глупыми, но при этом они всегда будут пропитаны искренностью в своем исполнении, что, наверное, и является ключевой особенностью игрового киноязыка Хидэаки Анно.
ИСТОЧНИКИ
Анно, Хидэаки // Сайт Wikipedia.org. (URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Анно, _Хидэаки) Просмотрено: 19.11.2025.
Hideaki Anno // Сайт Anilist.co. (URL: https://anilist.co/staff/100111/Hideaki-Anno) Просмотрено: 19.11.2025.
Jeeshan G. Soiveillance: Self-Consciousness and the Social Network in Hideaki Anno’s Love & Pop // Сайт Researchgate.net. 1 апреля 2018. (URL: https://www.researchgate.net/publication/325958388_Soiveillance_Self-Consciousness_and_the_Social_Network_in_Hideaki_Anno%27s_Love_Pop) Просмотрено: 19.11.2025.
Alessia G. Ritual (2000) Hideaki Anno // Сайт COEVAL Magazine. 2023 (URL: https://www.coeval-magazine.com/coeval/ritual-hideaki-anno) Просмотрено: 19.11.2025.
Cutie Honey by Hideaki Anno (Review) // Сайт Opus.ing. 28 мая 2005 (URL: https://opus.ing/reviews/cutie-honey-hideaki-anno) Просмотрено: 19.11.2025.
Sean B. Movie of the Week #17: Sean Barry picks Shin Godzilla (2016) by Hideaki Anno and Shinji Higuchi // Сайт Asianmoviepulse.com. 14 августа 2022 (URL: https://asianmoviepulse.com/2022/08/movie-of-the-week-17-sean-barry-picks-shin-godzilla-2016-by-hideaki-anno-and-shinji-higuchi/) Просмотрено: 19.11.2025.
Sean B. Film Analysis: Shin Kamen Rider (2023) by Hideaki Anno // Сайт Asianmoviepulse.com. 4 июня 2023 (URL: https://asianmoviepulse.com/2023/06/film-analysis-shin-kamen-rider-2023-by-hideaki-anno/) Просмотрено: 19.11.2025.
Daicon Film’s Return of Ultraman (реж. Хидэаки Анно, 1983)
«Любовь и попса» (Love & Pop, реж. Хидэаки Анно, 1998)
«Ритуал» (Shiki-Jitsu, реж. Хидэаки Анно, 2000)
«Милашка Хани» (Kyutei Hani, реж. Хидэаки Анно, 2004)
«Годзилла: Возрождение» (Shin Gojira, реж. Хидэаки Анно, Синдзи Хигути, 2016)
«Новый Камен Райдер» (Shin Kamen Rider, реж. Хидэаки Анно, 2023)
(URL: https://kinotv.ru/upload/setka-editor/271/cg8ipf30yws3kotbzjig52iy8ufgpqqm.jpg) Дата обращения: 19.11.2025