
Рубрикатор
1. Введение 2. О чем это исследование? 3. Материалы исследования 4. Бретань (1888–1891): истоки евангельских мотивов в художественном языке Гогена 5. Океания как источник вдохновения: взаимодействие таитянских и европейских традиций 6. Полинезийская мифология в работах Гогена 7. Заключение
Введение
Творчество Поля Гогена, одного из представителей постимпрессионизма, включает в себя синтез различных культурных и художественных традиций: европейской и таитянской. В юности, поступив на военную морскую службу, Гоген посетил множество стран, что сформировало его интерес к «далёким», неизведанным территориям. Дополнительной причиной важнейшего для его творчества путешествия в Океанию стала Всемирная выставка 1889 года, вновь пробудившая в нём тягу к экзотическим и неизвестным ему культурам.

Поль Гоген, «Забава злого духа», 1894
Значительное влияние на формирование мировоззрения художника оказало его духовное воспитание. В одиннадцать лет он поступил в Малую католическую семинарию капеллы Святого Месмина, где, по собственным словам художника, «научился прислушиваться к внутреннему миру, к движениям своей души». Закончив обучение в семинарии он порвал связь с католической церковью, но ее влияние можно заметить во многих работах художника.
«В семинарии я выучил, что не нужно доверять тому, что противоречит моим инстинктам, моему сердцу и моему разуму», — Поль Гоген
Поль Гоген, «Подсолнечники», 1901
Христианские мотивы стали особенно выражены в его творчестве после периода совместной работы с Ван Гогом и поездки в Бретань (1888-1891). Ван Гог стал для Гогена важной фигурой и источником вдохновения, развития и некой борьбы, которая открыла в его творчестве не только новые цвета, формы, композиции, но и новые мотивы, к которым он возвращался на протяжение всей дальнейшей жизни. Однако именно на Таити, оказавшись в новой, дикой и малоизвестной европейцу культурной среде, Гоген совместил христианскую символику, библейские сюжеты и мифологические образы народа Океании.
О чем это исследование?
Задачами данной работы является исследование влияния христианской и таитянской культур на творчество Гогена, выявление основных библейских мотивов, внедренных в реалии Океании и способов их синтеза, обозрение картин художника и его собственных интерпретаций сюжетов на основе книги «Ноа-Ноа» с применением метода сравнительного анализа.
Актуальность исследования обусловлена тем, что в российском научном дискурсе сравнительно мало работ, посвящённых интерпретации творчества Гогена через сочетание христианской и таитянской культурных традиций. Художник сформировал новый взгляд на цвет, форму и образность «дикого» народа, открыв для европейца своеобразную «недоступную сказку». Именно эти особенности его творчества и стремится раскрыть исследование.
Материалы исследования
В качестве материала для визуального исследования и проведения сравнительного анализа отбираются картины Поля Гогена с 1888-го года. Для проведения данного исследования использована информация из различных источников для наиболее широкого обзора темы и углубленного анализа.
Бретань (1888–1891): истоки евангельских мотивов в художественном языке Гогена
Впервые к христианским сюжетам и переосмыслению своего творчества Гоген пришел в Бретани, куда он отправился в 1888 году. Вместе с группой художников он пишет картины, все больше отходя от привычного импрессионизма.
Поль Гоген, «Видение после проповеди», 1888
Одним из первых библейских мотивов в творчестве Гогена стал сюжет борьбы патриарха Иакова с ангелом в картине «Видение после проповеди», где третьему библейскому патриарху Иакову является Бог в лице ангела, с которым он входит в борьбу. Интересно то, что композиция в работе построена таким образом, что сам библейский сюжет происходит на втором плане — первый же занимают молящиеся бретонки. Такое расположение фигур напрямую конфликтует с классическими основами изображения библейских сюжетов в картине, ведь в классическом понимании такое важное действие должно быть изображено в центре.
Александр Луи Лелуа, «Иаков борется с Ангелом», 1865
Также центральное место в композиции занимает дерево, которое словно отделяет бретонок и зрителя с происходящим, указывая на то, что все это лишь видение. Это создает эффект декоративности, который будет свойственен Гогену и в последующих работах.
Выбор цвета в работе также важен. Тусклые, черно-белые бретонки, чьи лица почти сливаются с белыми чепчиками, ярко контрастируют с яркими, золотыми крыльями ангела и его лиловым одеянием. Красное пространство вокруг также создает ощущение ирреальности и сказочности мира, в который попадает зритель, глядя на работу художника.
«Я думаю, что достиг в образах людей большой простоты, выражения безыскусности и суеверия. Для меня в этой картине и пейзаж и борьба существуют лишь в воображении молящихся после проповеди. Отсюда и контраст между реальными людьми и борющимися фигурами Иакова и ангела, которые нереальны и несоразмерны», — Поль Гоген
В 1889 году Гоген возвращается к религиозным мотивам в серии работ, посвященным образу Христа. В собрание входят такие картины, как «Зеленый Христос», «Желтый Христос», «Христос в Гефсиманском саду», «Автопортрет с Желтым Христом», «Автопортрет с нимбом».


Поль Гоген, «Желтый Христос», 1889
Картина «Желтый Христос» раскрывает сюжет распятия Христа, но Гоген изображает его в реалиях Франции 19-го века. Страдающее от мук лицо Христа контрастирует с покорными и умиротворенными женщинами, с желтым цветом, которым «залит» весь пейзаж. Композиционно распятая фигура находится выше обычных жителей, что выделяет чувство полного разочарования среди мира. Гоген будто показывает, что спокойные обыватели не могут заметить нечто важное, из-за чего желтый не является символом счастья, а наоборот, тревоги и тоски.
То есть, благодаря цвету и особенностям композиции Гоген выходит за рамки классических интерпретаций библейских сюжетов: он добавляет в них символизм, таким образом раскрывая широкий пласт вопросов о человеке и мире.
Значительно важной деталью в картинах данного периода творчества Гогена является схожесть образа Христа с самим художником. Наиболее ярко это выражается в автопортрете «Христос в Гефсиманском саду».
Поль Гоген, «Христос в Гефсиманском саду», 1889
В работе мастера Христос изображен изможденным и уставшим. Тусклая палитра также создает ощущение тоски и близости чего-то страшного. С одной стороны, Гоген сравнивает крестный ход создателя с тяжелой судьбой мастера, его пути к подлинному искусству, что является действительно смелым шагом. Но с другой стороны, таким образом художник наделяет самого Христа качествами человека, понижая возвышенность и недоступность его образа.
«Удел истинного творца — испить чашу мученичества до конца», — Поль Гоген


Поль Гоген, «Автопортрет с нимбом», 1889
В картине «Автопортрет с нимбом» важными деталями являются змея и запретные плоды, которые показывают неопределенность художника, стоящего перед важным выбором. Также яркие желтый и красный, резкие линии, которые делают работу карикатурной, ярко контрастируют с печальным и усталым лицом мастера.
Таким образом, в Бретонском периоде Гоген активно использовал Евангельские сюжеты, но делал это, чтобы показать проблемы и вопросы реалий Франции. Он ярко экспериментировал с композицией и цветами, создавая уникальные образы часто используемых мотивов.
Океания как источник вдохновения: взаимодействие таитянских и европейских традиций
В 1991 году Гоген, уставший от Европы, уезжает в Полинезию. Там художник знакомится с совершенно новым народом и культурой, что действительно раскрывает его творческий потенциал. Но даже в неизвестном он находит почву для раскрытия старого под иной призмой: Гоген продолжает использовать христианские мотивы, совмещая их с культурой, народом, и пейзажами Таити. Рассмотрим такой синтез на примере его работ «Таитянские пасторали», «Жена короля», «Мы молимся тебе, Мария», «Куда ты идешь?», «Откуда мы? Кто мы? Куда мы идём?».
Христианское и античное
Поль Гоген, «Таитянские пасторали», 1892
В картине изображена обычная жизнь на Таити, но с помощью мелких деталей она приобретает больший смысл. Девушка, играющая на музыкальном инструменте в правой части картины завораживает музыкой не только девушку слева, но и собаку. Это заставляет сравнить таитянку с Орфеем, который тоже завлекал своей музыкой и людей, и животных. На девушках белые одежды, которые во времена Гогена считались траурными, но они также отсылают нас к античным хитонам. В левой части работы изображена ваза, которая также может напомнить греческую керамику. Так, в работе Гогена прослеживается мысль о некой связи культур Европы и Полинезии. Возможно, так он хотел показать свое восприятие человеческой культуры в целом, со всеми ее связями и пересечениями.
Так, Гоген детально внедряет в таитянскую жизнь античные мотивы.
Камиль Коро, «Орфей, ведущий Эвридику из преисподней», 1863
Образ Евы
Поль Гоген, «Жена короля», 1896
Еще одно заимствование античного встречается в картине «Жена короля». Таитянка умиротворенно лежит в позе Венеры, напоминая нам «Олимпию» Мане. Но данную работу также можно рассмотреть с точки зрения христианского контекста, ведь в центре композиции расположено дерево, обвитое змеем. Так, девушка на картине может предстоять образом Евы, которая вкусила запретный плод с дерева познания. На заднем плане можно заметить двух стариков, которые спорят о чем-то. Можно предположить, что предметом их ссоры являются представления о добре и зле, ведь они будто прячутся за «деревом познания» и за черной собакой, которая часто встречается в творчестве Гогена, возможно, являясь символом смерти и тоски.
Тициан, «Венера Урбинская», 1538
Эдуард Мане, «Олимпия», 1863
Образ Евы с запретным плодом также встречается в картине «Куда ты идешь?». Таитянка будто смотрит на зрителя, прорывая четвертую стену. Она осторожно держит в руках огромный плод. На заднем плане изображены женщины, которые с интересом или завистью смотрят на девушку.


Поль Гоген, «Куда ты идешь?», 1893
Синтез христианских сюжетов и полинезийской культуры


Поль Гоген, «Мы молимся тебе, Мария», 1891
В картине «Мы молимся тебе, Мария» Гоген взял за основу сюжет «Благовещения»: пришествия архангела Гавриила к Деве Марии с новостью о будущем рождении Иисуса Христа. Полинезийская Мария держит на руках Иисуса, слева можно заметить наполовину скрытого архангела с золотыми крыльями. Гоген с помощью деталей (нимбы, крылья) вплетает библейский сюжет в окружающую среду Таити.
Леонардо да Винчи, «Благовещение», 1472
Поль Гоген, «Рождество», 1896
Еще один библейский сюжет был использован Гогеном в картине «Рождество». Мы видим еще одну отсылку на «Олимпию» Мане (кошка в ногах Девы Марии). Европейская кровать, нимбы, коровы ярко контрастируют с таитянской хижиной, орнаментами и повитухой, похожей на полинезийского идола.
Таким образом, в Океании Гоген умело смешивал христианские и античные мотивы с культурой и природой Таити, что сделало его искусство действительно узнаваемым и вывело его работы на иную ступень.
Полинезийская мифология в работах Гогена
В Полинезии Гоген проникся культурой Таити, которая оказала на его творчество огромное влияние. С помощью общения с местными жителями, он много узнал о мифологии Таити, размышлял о ней в книге «Ноа-Ноа». Полинезийская мифология встречается и в картинах художника. Прочитав некоторые части «Ноа-ноа», попробую совместить образы из книги и работы Гогена.
Идолы
Идолы — статуи для поклонения, служащие как замена божества. Но сам художник наделял образ данных статуй печальным, скрытным, даже жутким настроением. На картине Гогена идол будто сливается с пространством: с деревьями и листвой. Это делает настроение картины тревожной, а статую — почти живой. Сам Гоген мало писал об идолах в письмах и книгах, но он много упоминал увеличение количества разрушенных храмов и статуй в Полинезии после прихода туда европейского человека.
Поль Гоген, «Идол», 1988
Хина
«Хина представляет собою материю, — в которой, по научной формуле, „все изменяется и ничто не исчезает“», — Поль Гоген
В работах Гогена часто встречается образ божества-статуи в женском обличии. Ее руки раздвинуты в стороны, а на ушах висят серьги. В книге «Ноа-Ноа» художник часто упоминал Хину — богиню, представляющую собой начало всего живого и женского истока. Возможно, именно образ Хины Гоген использует в картинах «День бога» и «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?». Образ богини всего живого создает ощущение умиротворения и покоя. Даже во второй работе, которая посвящена человеческому пути, Хина, находящаяся в левой части картины (старость и конец жизни), будто успокаивает и помогает человеку спокойно закончить дорогу и принять смерть.
Поль Гоген, «День Бога», 1894
Поль Гоген, «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?», 1898
Злые духи: Тупапау
Тупапау — злые духи в полинезийской мифологии, которые также часто встречаются в работах Гогена. В своей книге художник описывал, как ходил в лес, где обитают Тупапау, но увидел лишь водяного угря. Также, придя домой поздно ночью, его жена в темноте приняла его за злого духа, что и изображено на картине «Дух мертвых не дремлет». Тупапау в картинах Гогена создают ощущение тревоги и страха, из-за характерного выражения лица, вытянутых конечностей и злого взгляда. В работах Гогена они часто находятся рядом с беззащитной и обнаженной женщиной, что увеличивает злое настроение образа.
Поль Гоген, «Дух мёртвых не дремлет», 1892
«Я улыбнулся, думая о рассказах Маори про Тупапау, этих злых духов, которые пробуждаются вместе с мраком для того, чтобы терзать уснувших людей», — Поль Гоген


Поль Гоген, «Слова дьявола», 1892
Хотя Гоген часто прибегал к внедрению европейского в окружающий мир Таити, он не забывал о культуре и мифологии Полинезии, которая оказала влияние не только на его творчество, но и на всю его жизнь.
Заключение
Таким образом, христианские сюжеты и таитянская мифология в равной степени оказали на Гогена огромное влияние. До поездки на Таити художник уже использовал в работах евангельские сюжеты, отклоняясь от привычного понимания их изображения. Но именно благодаря смешению культур, он создал свой уникальный почерк, по которому люди могут узнавать его работы среди других.
Хадеева Н. Ю. Религиозная тема во французской живописи конца XIX — первой половины XX веков: на примере творчества Поля Гогена, Мориса Дени и Жоржа Руо: автореф. дис. канд. иск. 17.00.04 // Н. Ю. Хадеева — М., 2014. — 270 с.
Хадеева Н. Ю. Тема жертвенности и крестного пути в творчестве поля Гогена и Жоржа РУО // Известия ВГПУ. 2013. № 3 (78). URL:https://cyberleninka.ru/article/n/tema-zhertvennosti-i-krestnogo-puti-v-tvorchestve-polya-gogena-i-zhorzha-ruo (дата обращения: 18.11.2025).
Гоген П. Ноа-Ноа // 2-е изд. -М.,: Д. Я. Маковский, 1918. — 169 с.
Аникин М. А. Живопись западноевропейского символизма // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств. — 2011. — С. 127-139.
История и теория современного искусства от Британского авангарда до Бэнкси // Открытые видеолекции учебных курсов МГУ. URL: https://teach-in.ru/lecture/2022-01-12-Apresyan-2 (дата обращения: 14.11.2025.).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%97%D0%B0%D0%B1%D0%B0%D0%B2%D0%B0_%D0%B7%D0%BB%D0%BE%D0%B3%D0%BE_%D0%B4%D1%83%D1%85%D0%B0 (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D0%B4%D1%81%D0%BE%D0%BB%D0%BD%D0%B5%D1%87%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D0%B8_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%93%D0%BE%D0%B3%D0%B5%D0%BD%D0%B0) (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5_%D0%BF%D0%BE%D1%81%D0%BB%D0%B5_%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%BF%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D0%B4%D0%B8 (Дата обращения: 15.11.2025)
https://gallerix.ru/storeroom/154611661/N/634/ (Дата обращения: 15.11.2025)
https://gallerix.ru/album/Rembrandt/pic/glrx-80346559 (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%96%D1%91%D0%BB%D1%82%D1%8B%D0%B9_%D0%A5%D1%80%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%81 (Дата обращения: 15.11.2025)
https://gallerix.ru/storeroom/1272053280/N/371564518/ (Дата обращения: 15.11.2025)
https://artchive.ru/paulgauguin/works/383089~Khristos_v_Gefsimanskom_sadu_avtoportret (Дата обращения: 15.11.2025)
https://artchive.ru/paulgauguin/works/218943~Avtoportret_s_nimbom (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A2%D0%B0%D0%B8%D1%82%D1%8F%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5_%D0%BF%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B0%D0%BB%D0%B8 (Дата обращения: 15.11.2025)
https://gallerix.ru/storeroom/1208659226/N/440416609/ (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%BB%D0%B5%D0%B2%D0%B0_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0) (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%80%D0%B0_%D0%A3%D1%80%D0%B1%D0%B8%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D0%BB%D0%B8%D0%BC%D0%BF%D0%B8%D1%8F_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9C%D0%B0%D0%BD%D0%B5) (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Ia_Orana_Maria (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BB%D0%B0%D0%B3%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D1%89%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9B%D0%B5%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B4%D0%BE_%D0%B4%D0%B0_%D0%92%D0%B8%D0%BD%D1%87%D0%B8) (Дата обращения: 15.11.2025)
https://www.vokrugsveta.ru/article/283525/ (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B4%D0%BE%D0%BB_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%93%D0%BE%D0%B3%D0%B5%D0%BD%D0%B0) (Дата обращения: 15.11.2025)
https://gallerix.ru/storeroom/1272053280/N/1379205030/ (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D1%82%D0%BA%D1%83%D0%B4%D0%B0_%D0%BC%D1%8B_%D0%BF%D1%80%D0%B8%D1%88%D0%BB%D0%B8%3F_%D0%9A%D1%82%D0%BE_%D0%BC%D1%8B%3F_%D0%9A%D1%83%D0%B4%D0%B0_%D0%BC%D1%8B_%D0%B8%D0%B4%D1%91%D0%BC%3F (Дата обращения: 15.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D1%83%D1%85_%D0%BC%D1%91%D1%80%D1%82%D0%B2%D1%8B%D1%85_%D0%BD%D0%B5_%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%BC%D0%BB%D0%B5%D1%82 (Дата обращения: 15.11.2025)
https://gallerix.ru/album/NGA/pic/glrx-115156 (Дата обращения: 15.11.2025)