Исходный размер 2480x3500

Токийский дрифт: развитие музыки гонщиков

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям
Проект принимает участие в конкурсе

Рубрикатор

  1. Концепция
  2. Субкультура уличных гонок
  3. Истоки музыкальной эстетики гонщиков 3.1 Японская дрифт-культура и JDM 3.2 Кино, игры, социальные сети
  4. Что слушают гонщики? Музыкальные жанры 4.1 Хип-хоп 4.2 Фонк 4.3 Бразильский фанк
  5. Формирование ассоциативного образа
  6. Будущее музыки гонщиков
  7. Заключение
  8. Библиография
  9. Источники изображений

Концепция

Подпольные соревнования гонок часто устраивающихся в 90-е годы в Японии построили вокруг себя мощную фанбазу. Уличные гонки начали постепенно легализироваться и со временем все это движение вылилось в молодежную субкультуру со своей автомобильной эстетикой, что проявлялось в стиле участников течения, в их слэнге и конечно музыкальных вкусах. Ночные трассы, неоновые огни города, тюнингованные тачки, бешеные скорости и, конечно, чувство адреналина. Таков складывался образ street racing культуры, который еще больше закрепился через популяризацию эстетики гонщиков: японская дрифт-культура, фильмы о гонках. Особенно хорошо вирусятся короткие видео в формате эдитов, как например, видео под саундтрек из фильма «Форсаж» с персонажем Ханом).

Исходный размер 1500x2198

кадры «2 Fast 2 Furious», 2003

Саундтрек "Six Days" (DJ Shadow Feat Mos Def)
4 мин

Музыка становится частью атмосферы субкультуры, через которую формируется эмоциональное восприятие скорости и запечатлевается образ современного гонщика. Агрессивный бас, быстрый четкий ритм, искаженный звук и повторяющиеся мотивы создают ощущение напряжения, движения и адреналина. То есть музыка становится элементом, транслирующим невербально те же чувства, что испытывает человек во время реального ночного заезда. Сочетание музыки и визуально сложившегося стиля стритрейсеров подпитывает интерес к тому, а как работает этот тандем? Формируют ли сами по себе музыкальные жанры устоявшееся общее впечатление атмосферы уличных гонок или этому способствуют симбиоз картинки и то, что слышит человек, чтобы сложить ассоциацию. Как может через музыку записываться эмоциональный код, через который считывается скорость, опасность и свобода человека.

В своем визуальном исследовании я хочу разобраться, как сформировалась субкультура уличных гонок, выделить музыкальные жанры, которые стали символом дрифта и быстрой езды. Помимо этого проследить за тем, какой образ гонщиков создает музыка. Проанализировать, почему именно фонк и хип-хоп и стали наиболее популярными музыкальными направлениями внутри гоночной субкультуры, а также понять, каким образом музыка контактирует-взаимодействует с образом ночного города, машин и интернет-контента.

Принцип рубрикации визуального исследования я построила вокруг параллельного анализа двух вещей: музыкальная среда гоночно-дрифтерской субкультуры и визуальной эстетики, формирующей образ современного гонщика.

Отбор материала для работы был сделан на основе визуальной составляющей темы об автомобильной гоночной культуре, в которой музыка играет одну из первостепенных ролей: она влияет на эмоциональное восприятие контента и формирует атмосферу скорости и адреналина.

Для визуального исследования использовались научные и исследовательские статьи о гоночной субкультуре, японском дрифте, музыкальных жанрах, а также визуальный ряд материалов был взят из кино, видеоигр, социальных сетей и авторских видео. Анализ текстовых, визуальных и аудио источников направлен на выявление взаимосвязи между музыкой, интернет-культурой и визуальной эстетикой современной культуры гонщиков.

Субкультура уличных гонок

кадры, «The Fast and the Furious: Tokyo Drift», 2006

Стрит-рейсинг (с англ. street racing) — это сложившийся в народе термин для обозначения подпольных/нелегальных гонок на городских улицах.

Изначально нелегальные заезды представляли собой скорее способ демонстрации возможностей автомобиля и водительских навыков, однако со временем гонки начали формировать вокруг себя отдельную молодежную среду со своими ценностями и правилами внутри комьюнити. Так, родилась субкультура стритрейсеров.

Автомобили постепенно перестали восприниматься исключительно как средство передвижения. Отныне тачки — способ для самовыражения, а тюнинг добавлял уникальности образу человека.

Дрифтинг было новой формой обсессии адреналинщиков. Япония, 1970-е — 1980-е годы. Гонщикам стало скучно мчаться просто по прямой дороге на высоких скоростях, поэтому они искали новый способ пощекотать себе нервы, новый способ выделиться и в очередной раз поднять шумихи. Первым, кто привнес новый стиль вождения оказался Кунимицу Такахаси. Его техника заключалась в том, чтобы в повороты машина входила боком скользя и не сбавляя скорости, то есть создавался намеренно управляемый занос машины.

Многим японским гонщикам зашел стиль Такахаси, поэтому стали опробовать его в горных районах. Дороги, наполненные серпантинами были идеальными для дрифтинга.

Дрифт начинал свой долгий путь трансформации с нелегального ночного выкрутаса, а в финале дошел до международной площадки, поддерживая на протяжении всего времени свою визуальную эстетику крутоты.

К основным чертам субкультуры можно отнести романтизацию ночного города. Пустые трассы, тоннели, парковки, яркие вывески, отражение света на мокром асфальте и свет автомобильных фар формируют атмосферу постоянного движения и напряжения. Эмоции — это именно то, ради чего гонщики устраивали заезды: желание прочувствовать скорость, наполниться адреналином, ощутить риски. Грубо говоря, стритрейсеры — адреналиновые наркоманы, жаждущие острых ощущений.

Частое упоминание дрифта в медиа-пространстве поспособствовала выходу новых фильмов и игр, завязанных вокруг этой субкультуры. Особенно сильное влияние оказали фильмы о стритрейсинге 00-х годов. Благодаря им сформировался романтизированный образ современного гонщика. Культура уличных гонок начала восприниматься не только как автомобильное движение, но и как самостоятельная эстетическая система.

Истоки музыкальной эстетики гонщиков

Исходный размер 1500x1026

кадры, «The Fast and the Furious», 2001

Музыкальная эстетика вокруг уличных гонок формировалась параллельно вместе с самой субкультурой. Скорость, темное время суток, азарт и адреналин — черты стритрейсинга, начали обособлять неспеша общее направление звукового сопровождения. Оно должно было передавать эту атмосферу риска, маневр-движений.

Сперва музыка гоночная росла из хип-хопа, электронной музыки, перемешанной с клубняком. Нужно же было с чего-то начать, и нужно была энергия, движ качовый, поэтому выбор пал на них, а хип-хоп добавлял крутоты всему происходящему. Только со временем внутри сообщества начали появляться уже локальные жанры, которые родились внутри дрифта и уличных гонок. В основу такой адреналиновой музыки легли следующие черты: бассы, быстрый-быстрый ритм, зацикленный мотив, игра с эффектами звуковыми.

Японская дрифт-культура и JDM

JDM — Japanese Domestic Market или проще говоря японская дрифт-культура в 80–90-х годах была центром направления гоночной субкультуры. Трассы Токио, броско ярко затюнингованные автомобили, закрытые клубы гонщиков. Целая локальная визуальная система, давшая начало для представления дрифтера-гонщика в глазах наблюдателей по всему миру.

Вместе с визуальной средой начала поиски свои и музыкальная сторона субкультуры. Одним из первых источников, ассоциирующихся с японским дрифтом, стал жанр «eurobeat». Супер энергичная синтезированная музыка c быстрым заряженным темпом и повторяющимся ритмом.

Исходный размер 700x994

Обложка, первый топ манги «Инициал D», 1995

post

Популярность жанра пришла еще благодаря аниме «Initial D» — анимационный сериал по манге, посвященный гонкам, в сериях которого саундтреки сопровождали энергичные гонки, тем самым раскрывали ощущение скорости и динамики движения автомобиля через звук.

Loading...

Кино, игры, социальные сети

Новый виток развития музыка гонщиков вновь получила в 00-х годах. Серия фильмов «Форсаж», а также такая игра, как «Need for Speed Underground» стали культовыми узнаваемыми по всему миру и запомнились своей атмосферой безудержного адреналина.

Что в фильме, что в играх создавался и поддерживался культ вокруг криминальности и успешного успеха в виде наличия крутой тачки, одежды и внимание девушек. Окружение также закрепляет за собой ночь, неоновые подсветки-вывески, шумиха. И, конечно, сюда под все это драйвовая музыка. Хип-хоп кстати ложится на всю эту атмосферу гоночную, поскольку это именно а) время мейнстрима для этого жанра, б) выпендреж — отличительная черта хип-хопа.

кадры из игры Need for Speed: Underground

The Crystal Method - Born Too Slow (OST NFS Underground)
4 мин

Что слушают гонщики? Музыкальные жанры

Гоночная музыка плавно выстраивалась под влиянием ночной городской жизни, интернет-контента и адреналина. Со временем внутри субкультуры стали замечаться жанры, наиболее точно передающие ощущение дрифта. Развитие направления стритрейсерской музыки помогает формировать эмоциональное восприятие движения, напряжения и риска. Так, определённые жанры, о которых речь пойдет ниже, начали устойчиво ассоциироваться с культурой дрифта и ночных гонок.

Хип-хоп

0

кадры, «The Fast and the Furious: Tokyo Drift», 2006

Одним из первых жанров, тесно связанных с автомобильной тусовкой, стал никто иной как хип-хоп. Аура криминала, крутости и культа вокруг успеха отлично вписался в субкультуру подпольных гонок. К 1990–2000-х годам рэп и хип-хоп уже активно использовались в фильмах о стритрейсинге, и в играх и клипах про гонки. Жанр хорошо сочетался с атмосферой суетливых городских улиц благодаря тяжелому биту, агрессивной подаче, акценту на статусности-крутости, скорости и демонстрации силы.

Особенно заметно присутствие хип-хопа в фильмах «Форсаж», где музыка становилась частью жизни образа гонщиков.

Loading...

Tokyo Drift — Teriyaki Boyz, саундтрек из третьей части фильма «Токийский дрифт: Форсаж3 „. В этом видео нарезка шотов из фильма, наложенные под официальный саундтрек. В фильме трек вставляли в другие моменты, а в музыкальном видео песня идеально встроилась под видеоряд. Начался трек с „пум пум пум пум“ звуков инструмента, и этот задающий ритм не прекращал „пумкать“ до последней секунду, похоже на звук, когда в машине не пристегнут ремень и машина будто предупреждает о безопасности. Контраст постоянной энергичной музыки и четким чтением репа, который будто передает вайб очень уверенный и спокойный. Создаётся контраст подгоняющей мелодии и чилла реп читки.

Фонк

Loading...

Итак, жанр, который чисто посвящен дрифту, гонкам и всей субкультуре автомобильного криминала — дрифт-фонк.

В его основе лежит мемфис-рэп 1990-х годов, тот в свою очередь отличался мрачным звучанием, замедленными битами и искажёнными вокальными семплами.

Дрифт-фонк — это про ускоренный темп, перегруженный бас, резкое звучание и зацикленная выстроенный ритм. Такая структура позволяет создать ощущение напряжение и движения.

Драм-машина Roland TR-808 подарила фонку свою изюминку — ковбелл. Из ковбелла или же коровьего колокольчика (в переводе с анг.) составляли композицию, поэтому он спокойно мог заменить синтезатор, который был дорогим на тот момент и был доступен не всем.

Loading...

Сэмплирование — вещица не новая для фонка, поскольку уже активно использовалась в хип-хопе, но именно в фонке количество сэмплов было огромным.

Другие особенности фонка — глубокие, энергичные басовые линии, барабанные партии, клиппинг (эффект, который делает неразборчивым текст).

Дрифт-фонк — поджарн фонка, получивший известность благодаря TikTok, да и в целом появившийся там. Его особенность — тесная прямая связь с автомобильными видео.

Музыка начала восприниматься как часть визуального контента: дрифт-фонк накладывался на эпичные видео с дрифтом, поездками. Динамичный монтаж, свет фар, неоновые улицы и резкие переходы синхронизировались с ритмом трека. Так и укоренилась связь между гонками и адреналиновыми ощущениями от музыки.

Бразильский фанк

Бразильский фанк зародился в Рио-де-Жанейро под давлением хип-хопа, совместив в себе черты стилей Miami bass и freestyle. Жанр акцентируется на хаотичной энергии, громком басе и клубном ритме. Отличительными чертами этой музыки стали перкуссии, которых еще называют темборзэу, кроме того множество вокальных семплов и реп-частей.

Бразильский фанк неплохой метч нашел с эстетикой авто-тусовок. Музыка усиливает ощущение движения и массовости и создает позитивное настроение и атмосферу праздничности.

Loading...

Формирование ассоциативного образа

Музыка гоночной субкультуры формирует устойчивый образ современного гонщика. Стык звука и окружающей действительности соединяются и воспринимаются как единая эстетическая система, четко вырисовывающая образ людей и места. Романтизация ночного города также становится частью этого образа: пустые дороги, неоновый свет, горящие фары, дым от шин в сочетании с динамичным монтажом со временем начинает ассоциироваться с дрифтерской музыкой, поскольку ее присутствие в видеоряде усиливает ощущение постоянного движения.

Ритм трека синхронизируется с монтажом и движением машины. Возникает единая аудиовизуальная эстетика, где музыка и изображение работают как взаимодополняющие элементы.

Будущее музыки гонщиков

Интернет и, в частности, короткий видеоконтент формирует гоночно-дрифтерскую музыку, влияют на ее будущее развитие. Мир ускорился, соцсети наполнены пестрыми и якрими роликами и что-то медленное или менее активное и быстрое уже может не так захватывать зрителей. Чаще всего достаточно пары секунд чтобы увлечь человека, в этом деле сильно помогает звук. Надоедливые мелодии прицепляются и не отпускают человека. И раз музыка положительно может сказываться на просмотрах, то креаторы будут делать все, что в их силах, чтобы удерживать внимание как можно большей аудитории. Музыка становится многофункциональным инструментом и частью визуальной интернет-эстетики. Сегодня музыка всё чаще пишется для использования ее в экшн-эдитах.

Поскольку мир стал быстрее, то, что казалось быстрым в прошлом, сейчас — крайне медленно и не подходит под нынешний темп жизни. Так что вероятнее всего в ближайшем будущем будет распространятся музыка, наполненная множеством всего разного, то есть это будет микс разных стилей и эффектов в одной песне, чтобы удержать сдвг-мозг современного человека.

Влияние внешнего мира просочиться в музыку засчет новой системы насыщенного монтажа, ритма коротких видео и изменит структуру мелодии, делая ее более эмоционально интенсивной.

Loading...

Kordhell «Murder In My Mind» — пример музыки, которая создана под нарезку коротких эпичных видео. Она звучит шумно, собрана из разных кусочков, чуть агрессивна и дерзка, но при этом качает.

Заключение

Таким образом, музыка внутри гоночно-дрифтерской субкультуры становится не просто фоновым сопровождением при поездках, а выступает полноценным самостоятельным выразительным элементом, способным усиливать ощущение скорости, напряжения и адреналина, сочетаясь с внешней обстановкой.

Музыкальные жанры, ассоциирующиеся с гонками, формируют эмоциональное восприятие окружающей среды и становятся частью общего образа современного гонщика. Басовость, ритмичность, скорый темп, повторы, пульсирующий разгон звука, будто машина набирает скорость на трассе, воспринимаются как звуковой эквивалент движения, риска и ночной городской атмосферы. Звук становится зеркалом, поглощая все, что вокруг, и отражая это в звук, четко ассоциирующийся с ночным заездом.

Рассматривая развитие стритрейсерской культуры, заметно стало, что музыка постепенно заняло первое место среди всех элементов субкультуры. JDM, кино, видеоигры и медиа сформировали устойчивую ассоциацию между образом ночных гонок и определёнными музыкальными жанрами, в особенности дрифт-фонк. Музыка в современной культуре гонщиков выступает эмоциональным кодом, через который считываются свобода, опасность и азарт.

Библиография
1.

Миштакова Е. И. Дрифт и его история: к проблеме субкультурных образований // URL: https://cyberleninka.ru/article/n/drift-i-ego-istoriya-k-probleme-subkulturnyh-obrazovaniy/viewer (дата обращения: 20.05.2026)

2.

Plutynsky A. Drift: A Historical and Conceptual Overview // Biological Theory. 2007. № 2(2). Pp. 156–167

3.

Drift Enthusiast Magazine. THE JAPANESE LEGACY DRIFTS ON // URL: https://www.driftenthusiast.com/magazine/japaneselegacy (дата обращения: 20.05.2026)

4.

J.SCALCO. What is Phonk Music and the Subgenre of Drift Phonk // URL: https://www.jscalco.com/what-is-phonk-music-and-the-subgenre-of-drift-phonk/ (дата обращения: 20.05.2026)

5.

FasterCapital. Drift Music: Immersing in the Melodies of Ambient Drift Tunes // URL: https://fastercapital.com/content/Drift-Music--Immersing-in-the-Melodies-of-Ambient-Drift-Tunes.html (дата обращения: 20.05.2026)

6.

BandLab Technologies. What is drift phonk? — Explore this popular phonk subgenre and kickstart a hit on SongStarter // URL: https://blog.bandlab.com/what-is-drift-phonk/ (дата обращения: 20.05.2026)

Источники изображений
Токийский дрифт: развитие музыки гонщиков
Проект создан 21.05.2026
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше