РУБРИКАТОР
- Концепция
- Исторический контекст
- Визуальная эстетика и атмосфера а) анимация и трансформации б) палитра и задние фоны
- Символизм и мифология
- Мода как визуальный код
- Заключение
- Библиография
- Источники изображений
КОНЦЕПЦИЯ
«Сейлор Мун» — это культовая аниме-франшиза, ставшая глобальным феноменом, определившим жанр «махо-сёдзё» (девушки-волшебницы). Она совершила революцию, объединив экшен, романтику и эстетику высокой моды, при этом транслируя идеи женской силы, дружбы и самостоятельности. Сериал запустил мировой аниме-бум и стал символом поп-культуры, сформировавшим поколения фанатов.
Но удивителен и сам визуальный мир «Сейлор Мун», благодаря которому (но не только) произведение и обрело свою невероятную популярность. Мир строится на контрасте обычной школьной жизни и захватывающих космических сражений девочек-воинов с демонами и инопланетянами.
Актуальность исследования определяется тем, что «Сейлор Мун», используя как западные, так и восточные источники для вдохновения, является своего рода представителем культурной глобализации. Костюмы данного аниме цитируют подиумы Парижа (Mugler, Dior, Chanel), его символы отсылают к греко-римской и японской мифологии, а его графика формирует язык целого жанра махо-сёдзё.
Принцип отбора материала для визуального исследования основывается на репрезентативности и значимости отдельных визуальных элементов. В анализ включаются ключевые сцены трансформации персонажей, дизайн костюмов, цветовые решения. Особое внимание уделяется тем элементам, которые оказали особенное влияние на последующую визуальную поп-культуру.
Основу исследования составляют самые яркие визуальные и символические особенности произведения.
Методологическая база включает научные статьи с описанием разработки аниме, интервью создательницы и серии самого аниме.
Основная задача исследования — определить, почему визуальный мир «Сейлор Мун» так уникален и как синтез моды, символизма и эстетики сёдзё влияет на формирование целостного художественного образа произведения.
Исторический контекст
«Сейлор Мун» была создана мангакой Наоко Такэути в начале 1990-х, объединив жанры махо-сёдзё (девочки-волшебницы) и сэнтай (команда героев).
Наоко — большая поклонница моды, поэтому наряды многих персонажей были срисованы с коллекций высокой моды (Chanel, Dior). Также девушка вдохновлялась античными мифами, астрономией и архитектурой и вложила в «Сейлор Мун» очень много своих увлечений и личного жизненного опыта.
Наоко Такэути (создательница аниме Сейлор Мун 1992 г. и сама Сейлор Мун
Создательница не скрывает, что вложила в своего персонажа Усаги Цукино множество собственных черт. Она была такой же романтичной и легкомысленной. В школе носила такую же форму, в университете делала на удачу прическу оданго с двумя шариками из волос на голове. Более того, отец, мать и младший брат Усаги носят те же имена, что и родители и брат Такэути.
Поэтому, несмотря на то, что «Сейлор Мун» и является коммерческим произведением, Наоко вложила в него столько души и элементов собственной жизни, опыта и юности, что я вполне могу назвать его авторским.
Неспроста эта история стала такой популярной, ведь душа автора там ощущается достаточно сильно!
Визуальная эстетика и атмосфера
Что определяет визуальную эстетику произведения? Это может быть уникальная цветовая палитра, узнаваемая рисовка, интересные стилистические и даже анимационные решения.
И, если анимешная рисовка является общей чуть ли не для всех аниме девяностых годов с незначительными отличающимися деталями, то что же так сильно выделяет «Сейлор Мун»?
Отрывок из опенинга аниме Сейлор Мун 1992 г.
Визуал аниме «Сейлор Мун» действительно уникален в определённом плане. Это не что-то конкретное, а совокупность множества факторов: пастельных тонов на задних фонах, ярких анимаций превращений героинь, наличие блёсток и нереалистичных градиентов на зданиях, экспрессивная эмоциональная анимация.
Всё это (работая на контрасте) создаёт космическую и магическую атмосферу произведения. Разберём подробнее некоторые моменты.
а) анимация и трансформации
Анимация в Сейлор Мун максимально комфортная, несмотря на свойственный аниме девяностых недостаток кадров.
Более того, анимация (особенно в опенингах) максимально разнообразная, разноплановая и интересная. В аниме много красивых морфингов, переходов, эффектов магии и просто живых действий.
Фрагмент из аниме Сейлор Мун 1992 г.
Экспрессивные эмоции и гиперболизированные движения персонажей — одна из ключевых особенностей Сейлор Мун. Конечно, большое количество других аниме пользовались и до сих пор пользуются этим приёмом, который уходит корнями ещё к американской анимации начала двадцатого века.
Но в Сейлор Мун к этому приёму подошли грамотно, гиперболизированные эмоции мы видим у эмоционально Усаги, но спокойным по характеру персонажам таких эффектов не добавляют.
Экспрессивныегиперболизированные эмоции в аниме Сейлор Мун 1992 г.
Превращение (или трансформация) Усаги Цукино в воина Сейлор Мун — это культовый процесс преображения главной героини с помощью магии, ставший эталоном жанра махо-сёдзе.
Ничто в аниме так хорошо не передаёт его эстетику, как анимации превращений персонажей (самой легендарной считается трансформация самой Сейлор Мун, но у всех других девочек-воинов эти процессы не менее красивые и завораживающие).
Процессы трансформаций оказали значительное влияние на массовую культуру. Огромное количество произведение впоследствии либо ссылались либо вдохновлялись трансформацией Сейлор Мун, создавая свои анимации перевоплощений персонажей.
Процесс трансформации Усаги Цукино в воина Сейлор Мун, аниме Сейлор Мун 1992 г.
Процесс трансформации Усаги можно считать квинтэссенцией визуального, стилистического и анимационного решения. Ракурсы, цвета, эффекты магии и цветовая палитра — всё сделано на высочайшем уровне. До сих пор эта анимация трансформации считается эталонной в жанре махо-сёдзе.
Кадры из трансформации Усаги Цукино в воина Сейлор Мун, аниме Сейлор Мун 1992 г.
Несмотря на то, что первоначально повторяющиеся анимации трансформаций и боевых атак были сделаны для экономии средств, это стало визитной карточкой аниме! За счёт того, что эти анимации рисовали с повышенным количеством кадров, трансформации и боевые атаки смотрятся гораздо плавнее, чем остальное аниме.
б) палитра и задние фоны
Также немаловажным фактором, создающим такую завораживающую и уникальную эстетику аниме является стиль задних фонов. Бэкграунды в Сейлор Мун выполнены в пастельных тонах, а нежные градиенты и незакрашенные белые фрагменты добавляют акварельный эффект.
Это сильно контрастирует с яркими фонами превращений и некоторых сцен сражений.
Также часто на фонах можно увидеть цветные блики и блёстки, что ещё больше погружает зрителя в особенную атмосферу аниме.
Кристальный Токио — фон в аниме «Сейлор Мун» 1992 г.
Ещё одна особенность рисовки задних фонов в Сейлор Мун — это закрашивание пласта зданий одним цветом и нанесение небольшого градиента. То есть не каждый отдельный дом имеет свой цвет и тени (как в реальной жизни), а вся улица закрашена одним тоном с плавным градиентом. Это применяется даже на близких ракурсах.
Такой приём создаёт иллюзию целостности города, а также нереальности происходящего. Появляется та сама атмосфера, которую легко ощутить при просмотре, но очень тяжело описать.
Токио — фон в аниме «Сейлор Мун» 1992 г.
Несмотря на то, что почти все события аниме происходят на Земле, акварельно нереалистично раскрашенные фоны создают впечатление чего-то неземного. Они подчеркивают магическую атмосферу, романтику или драматизм сцен, используя пастельные тона, звёздное небо и блестки.
Бэкграунды не стремятся выглядеть до боли детализированными и супер прорисованными (как в современных аниме), они намечают основные контуры локации, а всё остальное делает цвет и свет.
Задние фоны в аниме Сейлор Мун 1992 г.
Мода как визуальный код
Наоко Такеучи — создательница аниме, интересовалась высокой модой и идеи для костюмов героев подсмотрела в коллекциях знаменитых модельеров 1980–1990-х. Среди них Шанель, Мюглер, Версаче, Ив Сен-Лоран.
Так, образ принцессы Серенити в белом ампирном платье — буквальная цитата из кутюрной коллекции Dior весна-лето 1992 авторства модельера Джанфранко Ферре.
Принцесса Серенити из аниме Сейлор Мун 1992 г. и платье-колонна от Christian Dior
Но больше всего кутюрных нарядов примерили антагонисты аниме. Поскольку они по своей природе являются инородной расой, им необходимо было выглядеть отлично от людей и сейлор-воинов. Благодаря экстравагантным и по истине неземным модным нарядам, злодеи выглядят футуристично и уникально.
К слову, Наоко Такеучи вдохновлялась не только модными показами, но и рекламными обложками, что также отражено в образах некоторых персонажей.
Персонажи аниме Сейлор Мун 1992 г. в сравнении с кутюрными нарядами Dior и Versace
Про главных героинь тоже не забыли — мини юбки в их нарядах отражают одну из главных модных тенденций 1990-х годов.
Главные героини аниме Сейлор Мун 1992 г.
Уникальные костюмы воинов, под названием «Сейлор-фуку» представляют собой сочетание элементов школьной формы (матроски) с футуристичными деталями: тиарами, супер короткими юбками, сапогами и перчатками.
Костюмы сейлор-воинов отличаются буквально только цветами и мелкими элементами, что делает визуально команду очень гармоничной.
Ключевые персонажи (воины) в превращениях в аниме «Сейлор Мун» 1992 г.
Символизм и мифология
Символизм в «Сейлор Мун» глубоко переплетает античную мифологию, гемологию и астрологию.
Как мы уже выяснили, Наоко Такеути искала вдохновение в абсолютно разных источниках, переплетая в одной истории и современную моду, и античные мифы.
Начнём с главной героини — Усаги Цукино (Сейлор Мун). Девушка — воплощение самой принцессы Луны — Серенити, и уже здесь мангака открыто намекает на сюжеты греко-римских мифов.
Появляется параллель между образами Серенити и Богини Луны — Селены. В легендах Селену всегда изображали с полумесяцем на лбу как символом связи со спутником Земли. У Серенити (и её перерождения Сейлор Мун) есть точно такой же символ.
Кроме того, Серенити и Селена — до жути похожие по звучанию имена с учётом особенностей произношения в японском букв «р» и «л».
Принцесса Серенити из аниме Сейлор Мун 1992 г. и богиня Луны Селена (источник вдохновения для принцессы Серенити)
Ещё одной отсылкой к Античности в аниме становится продолжение истории смертного возлюбленного Селены — Эндимиона.
В работе Наоко Такэути его роль отводится Мамору Чиба (Такседо Маск). Он, как не сложно догадаться, возлюбленный Усаги Цукино, главный мужской персонаж и воплощение принца Земли — Эндимиона.
В случае с данным персонажем даже имя осталось как в мифе.
Эндимион и Серенити из аниме Сейлор Мун 1992 г.
Причёска Усаги (под названием оданго, состоящая из двух пучков с длинными хвостиками) является ещё одним узнаваемым символом, без которого представить себе Сейлор Мун просто невозможно!
Круглые пучки напоминают планеты (и сам Луну в том числе).
Принцесса Серенити из аниме Сейлор Мун 1992 г.
Золотой полумесяц — это ключевой символ Луны и Лунного королевства, поэтому он встречается очень часто: и у персонажей, и на одежде, и на артефактах.
Символ жёлтого полумесяца аниме Сейлор Мун 1992 г.
В противовес жёлтому полумесяцу, как символу добра и всех положительных персонажей, выступает чёрный перевёрнутый полумесяц, который олицетворяет зло и является символом антагонистов в аниме.
Антагонисты аниме Сейлор Мун 1992 г. с перевёрнутым чёрным полумесяцем на лбу
Не менее значимыми являются символы планет на артефактах у соответствующих сейлор-воинов. Это символы римских богов: Юпитера, Сатурна, Венеры и Меркурия.
Жезлы персонажей из аниме Сейлор Мун 1992 г. с символами планет
Наоко Такэути вдохновлялась не только высокой модой, но и архитектурой для создания визуального образа своего произведения.
На пример, дворец Серенити в Лунном Королевстве изображен как белое, монументальное сооружение с куполами, которое вызывает ассоциации с Тадж-Махалом, подчеркивая чистоту и древность лунной цивилизации.
И это неспроста. Архитектура Тадж-Махала действительно считается одним из ключевых источников вдохновения для визуального облика Лунного Замка принцессы Серенити.
Дворец Серенити из аниме-сериала «Сейлор Мун» в сравнении с мавзолеем-мечетью Тадж-Махал
Заключение
Таким образом, визуальный мир «Сейлор Мун» — это культовое сочетание эстетики сёдзё (трансформаций, команды девочек, магии), моды и символизма, что в совокупности делает его уникальным, сложным и живым.
Сама создательница изначально заложила очень многое в мангу (личный опыт, знание мифов и высокую моду), а аниме грамотно это перенесло на экраны и дополнило историю узнаваемым визуальным стилем.
Сочетание казалось бы несочетаемых вещей (пастельных тонов и ярких нереалистичных градиентов, блёсток и мрачности, античных мифов и футуризма) сформировали уникальный запоминающийся визуальный мир и привели произведение к грандиозному успеху.