Сюрреализм в документальном кино
Сюрреализм — направление, появившееся в 1920-х годах, в рамках которого деятели искусства создавали работы на грани реального и ирреального, берущего истоки из подсознания и снов. Работы сюрреалистов сильно отличаются, их сложно свести к единому стилю или жанру, ведь основывается каждый художник, писатель, режиссёр на собственном подсознании и собственных иррациональных образах, скорее их объединяет то, что их произведения — результаты практики сюрреализма. Майкл Ричардсон в книге 2006 года «Сюрреализм и кино» пишет, что сюрреализм «это не вещь, а отношение между вещами, и поэтому к нему нужно относиться как к целому. Сюрреалисты не стремятся создать какой-то волшебный мир, который можно определить как „сюрреалистический“. Их интерес заключается почти исключительно в исследовании связей, точек соприкосновения между различными сферами существования. Сюрреализм — это всегда уходы, а не прибытия» (Брюс Ходсдон, 2005).
Документалисты, как может показаться на первый взгляд не имеют ничего общего с сюрреалистами. Кажется, что они анализируют и фиксируют окружающую реальность, создавая документ времени и пространства, становятся неким прозрачным объективным «окном в мир», однако это не совсем и не всегда так. Любой режиссёр, снимая, перерабатывая, отбирая, монтируя материал, накладывает на него собственный искаженный и субъективный взгляд, собственную трактовку и видение. Получается, что понимание сюрреализма как практики поиска взаимосвязи реального и подсознательного можно переложить и на деятельность документалистов, которые работая над фильмами часто прибегают к сравнению, поиску параллелей и связей между предметами, образами, словами и значениями, основываясь как на визуальном так и на семантическом уровне.
Однако для сюрреализма также характерна визуализация и интерпретация подсознательных глубинных образов, попытка их зафиксировать и показать через символы, стерев при этом границу между реальным и нереальным мирами, чтобы расширить границы восприятия реальности. На уровне догадок можно сказать, что сюрреалистичность и символизм может присутствовать в личной документалистике, где есть место непосредственно личному проявлению режиссёра и его сознанию, но есть ли сюрреалистичное вне личной документалистики?
В своём визуальном исследовании я изучаю сюрреалистичное в документальном кино, как оно проявляется и почему. Какими средствами документалисты создают сюрреалистичное и ирреальное пространство или объекты. Всегда ли сюрреализм сопровождает личную документалистики или появляется и в других направлениях документального кино. Можно ли назвать сюрреалистичные образы в документальном кино типичными и классифицировать их по визуальному аспекту?
Содержание
(1) Сюрреализм реальности 1.1 Ошибки реальности 1.2 Сюрреалистичные пейзажи (2) Конструирование сюрреализм 2.1 Воздействие 2.2 Взгляд 2.3 Эффекты 2.4 Время (3) Сюрреализм как ощущение 3.1 Личное 3.2 Героя (4) Сюрреализм документа
Заключение
(1) Сюрреализм реальности 1.1 Ошибки реальности
Часто режиссёры находят странности и ошибки реального мира, появление и существование которых не во сне, а наяву объяснить крайне сложно. На множество таких искажений в обыденности обращает внимание Джон Уилсон в своём сериале, где большая часть монолога режиссёра за кадром сопровождается сюрреалистичными случайностями с улиц Нью-Йорка (3).
Алан Кавалье также показывает странности и особенности пространства, в котором он живёт. В его доме есть шкафчики без дна, которые открываются странным способом (1), двери, за которыми скрываются ниши с раковинами, существование которых объяснить сложно.
В фильме «Mix-Up Ou Méli-Mélo» режиссёрки Франсуаза Роман сюрреалистичные объекты внедряются в кадр как бы случайно, они не обсуждаются и никогда не становятся в центре внимания героев или кадра. Так на фоне интервью с матерью одной из героинь на тумбочке стоит искусственная копия головы отца, появление которой, что в кадре, что в доме обычной семьи объяснить не так уж просто (2).
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье)
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье), «Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986), «Полезные советы от Джона Уилсона» (Джон Уилсон, 2020-2023)
1.2 Сюрреалистичные пейзажи
Сюрреалисты часто изображали лиминальные или переходные пространства. Пейзажи сюрреалистов отличаются невозможностью определить место, где происходит действие. Похожие сцены можно найти и в документальных фильмах, где пейзажи репрезентируют состояние героев/режиссёров.
Алан Ковалье в фильме «Этот автоответчик не принимает сообщений» неспешно поднимается по лестнице, заполняющей всё пространство кадра (1). Или кадры Аньес Варды в «Лица, деревни» (2) и Вернера Херцога в «ООО „СЕМЕЙНЫЙ РОМАН“» (4), где безграничные просторы моря и схожего по тону неба создают общее тактильное полотно цвета и состояния.
Пейзаж с рыбой в фильме «Акт убийства» появляется неким лейтмотивом, возвращающим зрителя в сюрреалистичное и искажённое понимание героями своей роли и правоты в историческом событии прошлого (3).
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье), «Лица, деревни» (2017, Аньес Варда), «Акт убийства» (Джошуа Оппенхаймер, 2012), «ООО „СЕМЕЙНЫЙ РОМАН“» (Вернер Херцог, 2019)
«Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986)
(2) Конструирование сюрреализма
Режиссёры в рамках создания картины на нескольких уровнях воздействуют на итоговый результат, совершая при этом практики сюрреализма. Внедрение образов подсознания в пространство происходит как непосредственно в реальности, во время съёмки, так и на этапах постобработки.
2.1 Воздействие
Алан Ковалье непосредственно внедряется в пространство своего документального фильма. Он буквально иллюстрирует своё состояние после расставания с женой. Ковалье с забинтованной головой закрашивает в своём доме чёрной краской окна (1) и свет, который попадает на пол (2), сжигает дотла кусок хлеба, ломает и сжигает стул (3).
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье), «Лица, деревни» (2017, Аньес Варда)
«Лица, деревни» (2017, Аньес Варда)
Аньес Варда в рамках фильма «Лица, деревни» путешествует по окраинам Франции вместе с фотографом ДжейАром, вместе с которым создаёт творческий проект. Художники создают муралы, используя фотографии местных жителей. Они наносят огромных глаза, ноги, тела людей на дома, склады, бетонные блоки, контейнеры. Воздействие художниками на среду изменяет не только вид места, но и его значение. Так теперь дети официантки могут пощекотать огромные ступни матери на стене (4), ноги и глаза режиссёрки на поезде пересекут и увидят то, куда не дойдёт Аньес, ради фотопроекта около 30 людей приехало в заброшенный район и осталось там навсегда в виде муралов (5), а на гигантских контейнерах появились жёны-идолы, работающих в порту мужчин (6).
В достаточно объективном и научном фильме Тео Энтони «Повсюду свет», посвящённом поиску связи между наблюдением и правосудием, в какой-то момент на фоне девушки, проходящей тест мозговой активности, начинают взлетать цветок и стакан воды. Иллюзия происходит в отражении наблюдательного стекла, а с камеры ирреальность ситуации вскрывается, зритель видит, как цветок поднимался съёмочной группой на леске.
«Повсюду свет» (Тео Энтони, 2021)
«Повсюду свет» (Тео Энтони, 2021)
2.2 Взгляд
Сюрреалистичность может проявится также на этапе съёмки, а именно в процессе выбора ракурса. В фильме «Быстро, дёшево и неуправляемо» Эррол Морис часто показывает мир своих четырёх героев под наклоном, также на ракурсы накладывается искажение света и скорости картинки, из-за чего создаётся ощущение сна и ирреальности происходящего.
«Быстро, дёшево и неуправляемо» (Эррол Морис, 1997)
2.3 Эффекты
Крис Маркер в фильме «Без солнца» воздействует на пространство с помощью фильтров, он пропускает записи столкновений 60-х через синтезатор, изменяя прошлое и делая его более правдивым.
— В этих образах меньше лжи, чем в том, что показывают по ТВ. По крайней мере они не выдают себя за то, чем не являются: это образы — а не портативная форма реальности, уже ставшей недоступной.
«Без солнца» (Крис Маркер, 1983)
2.4 Время
Сюрреалисты часто манипулируют временем, в котором существует пространство и герои. Так и в документальном сериале «Репетиция» Нейтана Филдера героиня проживает все этапы взросления своего будущего сына в сконструированной декорации. За 2 месяца ребёнок взрослеет с 0 до 18 лет, ведь каждые 2 недели актёр, играющий ребёнка, подменивается на более старшего (1), а родители (героиня в роли матери и режиссёр в роли отца) постепенно стареют на 18 лет в отражении всех зеркал в доме, так как в них встроены электронные дисплеи, изменяющие их лица (2). Место, где живёт импровизированная семья, также существует в ускоренном варианте: семена, которые сажают в огороде герои, вырастают за ночь благодаря ночным посадкам готовых покупных овощей съёмочной группой (5).
Изменение возраста героев обыгрывается и в «Mix-Up Ou Méli-Mélo» Франсуаза Романы, где дети в прошлом и взрослые в настоящем часто меняются в кадре, но не выходят из предыдущего действия или образа. Так взрослые герои оказываются под столом или продолжают детским голосом петь песенку на ковре у ног матери (3) (4).
«Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986)
«Репетиция» (Нейтан Филдер, 2022)
В фильме «Быстро, дёшево и неуправляемо» (Эррол Морис, 1997) садовник попадает в место, оторванное от реальности. Слова героя о рутинности своего дела и любви к нему сопровождаются замедленными кадрами стрижки кустов в золотом свете.
— Режешь и ждёшь, режешь и ждёшь…
«Быстро, дёшево и неуправляемо» (Эррол Моррис, 1997)
А Керстен Джонсон в фильме «Дик Джонсон мёртв», рефлексирующем болезнь отца, создаёт нарратив рая, где отец находится не только в сюрреалистичном коллажном пространстве, но и вне времени. В замедленной съёмке он чудом преображает свои пальцы на ногах, которых он так стесняется, ловит попкорн, танцует с покойной женой.
«Дик Джонсон мёртв» (Керстен Джонсон, 2020)
(3) Сюрреализм как ощущение
3.1 Личное
В личной документалистике режиссёры часто пытаются передать своё внутренне состояние и ощущения. Желание показать нечто сокрытое внутри сознания и тела приводит Алана Кавалье и Аньес Варду к созданию сюрреалистичных образов в своих фильмах.
Алан Кавалье, «разбитый» и «потерянный» в прямом и переносном смысле, скитается по дому с забинтованной головой, бесконечно стучится в закрытую дверь (1). А Аньес Варда создаёт сюрреалистичную сцену вокруг укола в глаз, который ей приходится делать из-за ухудшения зрения. Она символично надевает подвеску с глазами и напрямую вспоминает и показывает референс сцены — кадр из «Андалузского пса» Луиса Бунюэля, известного сюрреалиста. После странности продолжаются: фотограф ДжейАр выходит из кустов, на ступенях появляются буквы из таблицы Снеллена (2).
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье), «Лица, деревни» (2017, Аньес Варда)
«Лица, деревни» (2017, Аньес Варда)
Джон Уилсон в своём документальном сериале «Полезные советы от Джона Уилсона», чтобы изобразить и гиперболизировать ощущение клаустрофобии в номере отеля, которое его преследует, складывает кучу подушек в туалете, а затем пытается через них пробраться (3).
«Рай» Ковалье полностью построен на метафоричных и сюрреалистичных образах, которыми разыгрываются библейские глобальные сюжеты. Режиссёр размышляет о роли языка и нарратива, зашитого в предмет, для него «очевидно, что реальное (все, что происходит так, как оно происходит и рассказывает нам себя, пока мы не воспринимаем его) является ключом к избавлению. Вопрос лишь в том, как его увидеть, ведь все мы в каком-то смысле находимся в коме и не обладаем способностью полного восприятия реального» (Галина Рымбу, 2015) Так боле приближенными и понятными нам прототипами героев библии и «Одиссеи» становится заводной гусёнок, красный робот, овощи. Сюжеты, помещённые в детские игрушки и бытовые вещи с лёгкостью переносятся на личные истории и состояния режиссёра и героев документального фильма (4).
«Полезные советы от Джона Уилсона» (Джон Уилсон, 2020-2023), «Рай» (Ален Кавалье, 2014)
3.2 Героя
Для изображения чувств героев своих документальных фильмов режиссёры также создают сюрреалистичные пространства и сюжеты.
Крис Маркер сопровождает выдуманное письмо от друга к неизвестной женщине кадрами из разных стран и мест, о которых пишется в письме. В тексте появляется и описание сна, который постоянно снится и пугает героя. Режиссёр как настоящий сюрреалист сводит в единое сон и реальность (1).
«Без солнца» (Крис Маркер, 1983)
Документальный фильм о перепутанных в роддоме детях режиссёрки Франсуазы Романы наполнен постановочными символичными кадрами. Так волнительные рассказы родителей об их истории дополняются кадром с детьми на весах (2) или необычными переходами, как бы показывающими похожесть родных детей героев на них, но в то же время отдалённость и оторванность от них из-за ошибки при рождении (4).
Состояние потерявшегося отца в ночь Хэллоуина Керстен Джонсон показывает через построенное пространство, имитирующее разрушенную комнату в их доме (3).
«Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986), «Дик Джонсон мёртв» (Керстен Джонсон, 2020)
«Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986)
В фильмах «Mix-Up Ou Méli-Mélo» и «Дик Джонсон мёртв» в пространстве кадра появляются двери, которые ведут в иное измерение и время. За дверью позади матери, которую та захлопывает, появляется её родная дочь в детском возрасте (6), а перед отцом Керстен Джонсон в двери появляется его покойная жена и больничные декорации, которые он также резко захлопывает, не желая пока что прощаться с обычной жизнью (7).
«Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986), «Дик Джонсон мёртв» (Керстен Джонсон, 2020)
Эррол Моррис в своих фильмах сопровождает интервью героев реэнактментом, постановочными кадрами. Сам режиссёр о своём подходе говорит: «Нет причины, по которой документалистика не могла бы быть такой же личной, как игровое кино, так же нести отпечаток того, кто ее делает. Правда не гарантирована стилем или средствами выражения. Она вообще ничем не гарантирована„(Ольга Давыдова, 2023). Садовник в фильме „Быстро, дёшево и неуправляемо“ драматично и медленно проходит под одной из фигур в саду, находясь как бы вне пространства общественного, а полностью в своём мире (8).
«Быстро, дёшево и неуправляемо» (Эррол Моррис, 1997)
В «Акте убийства» Джошуа Оппенхаймер предлагает своим героям снять игровой фильм в рамках собственного документального фильма. Режиссёр наблюдает за их действиями в кадре и за кадром, а их сюжеты и выдуманные герои концентрируют конфликт между коммунистами и гангстерами в сюрреалистичных и мифических декорациях. Соединение игровых ярких кадров фильма, сюжет которого уловить невозможно, и документальных кадров, снятых режиссёром, в рамках темы фильма — нерефлексированность преступлений индонезийского военного переворота и безнаказанность убийц, создаёт ощущение диссонанса, как на экране, так и в сознании бывших убийц.
«Акт убийства» (Джошуа Оппенхаймер, 2012)
«Акт убийства» (Джошуа Оппенхаймер, 2012)
(4) Сюрреализм документа
Появление документов и артефактов в документальном кино привычно, однако и оно может показаться в некоторых случаях сюрреалистичным. Алан Кавалье использует личный видео архив в фильме, однако показывает его, проецируя изображение на чёрную дверь, что дистанцирует и режиссёра и зрителя от летнего денька на домашней плёнке (1). Другой документ — записка с номером телефона, неожиданным образом оказывается в раковине (3).
Аньес Варда в фильме «Лица, деревни» часто показывает свои старые фотографии, однако часто это желание сослаться к ним навеяно реальностью и встречей необычных мест. Так появляется коллаж реального и прошлого вокруг угольных гор, похожих по мнению ДжейАра на грудь (2).
Керстен Джонсон также дополняет реальность документами — вырезанными фотографиями лиц. Так в декорациях рая вокруг отца появляются его покойна жена, Фрида Кало, Фрейд, Бастер Китон, Брюс Ли и другие (4).
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье), «Лица, деревни» (2017, Аньес Варда), «Дик Джонсон мёртв» (Керстен Джонсон, 2020)
Заключение
Сюрреализм в документальном кино проявляется как на уровне самой практики сюрреализма, погружения в глубинное сознание, так и на визуальном уровне. Многие документалисты используют сюрреалистичные сюжеты в документальных фильмах, разрушая тем самым ограниченность понимания реального и расширяя его. Сломы реального и внедрение ирреального в документальное кино позволяет им показать и раскрыть тему фильма глубже. Так сюрреалистичность в личной документалистике может не рассказать, а показать мысли, ощущения, чувства, болезнь, старение, желания режиссёра, а в фильмах о других показать понимание мира героя режиссёром.
Сюрреализм появляется в фильмах как намеренно, то есть постановочно, так и непреднамеренно, то есть он зашит в локации и на самом деле реален, однако внимание к ошибочному и странному в кадре всегда привлекается режиссёром. Классифицировать сюрреалистичные образы в документальном кино по визуальному аспекту практически невозможно, но их, как и все работы сюрреалистов, объединяет то, что это результат практики сюрреализма. Единственная типизация касается подхода и мотива практики. Сюрреалистичность может появляться как в процессе съёмки, так и на этапе постобработки, а в качестве мотивов выступают: раскрытие ощущений, чувств своих или чужих, а также внедрение сомнения в сознание зрителя.
Журнал «Сеанс». Робот + Гусенок = Любовь: «Рай» Кавалье и освобождение истории. Галина Рымбу https://seance.ru/articles/cavalier-paradis-mmkf/
Журнал «Искусство кино». Правда как конструктор: кинемотограф Эрола Морриса. Ольга Давыдова https://kinoart.ru/texts/pravda-kak-konstruktor-kinematograf-errola-morrisa
Журнал «Senses of cinema». Surrealist Documentary: Reviewing the Real. Bruce Hodsdon https://www.sensesofcinema.com/2005/feature-articles/surrealist_documentary/
«Этот автоответчик не принимает сообщений» (1979, Алан Кавалье) https://vk.com/video-197265731_456240224 (Дата обращени: 28.11.23)
«Без солнца» (Крис Маркер, 1983) https://vk.com/video-152153946_456239243 (Дата обращени: 28.11.23)
«Mix-Up Ou Méli-Mélo» (Франсуаза Роман, 1986) https://archive.org/details/mix-up-ou-meli-melo (Дата обращени: 28.11.23)
«Быстро, дёшево и неуправляемо» (Эррол Моррис, 1997) https://www.bilibili.com/video/BV1Fp411d73N/?uid=42563146703431316437334E (Дата обращени: 28.11.23)
«Акт убийства» (Джошуа Оппенхаймер, 2012) https://www.youtube.com/watch?v=gepoEmSakuY (Дата обращени: 28.11.23)
«Рай» (Ален Кавалье, 2014) https://vk.com/wall258107785_6037 (Дата обращени: 28.11.23)
«Лица, деревни» (2017, Аньес Варда) https://vk.com/video-52526415_456244805 (Дата обращени: 28.11.23)
****«ООО „СЕМЕЙНЫЙ РОМАН“» (Вернер Херцог, 2019) https://vk.com/video-39165340_456251184 (Дата обращени: 28.11.23)
«Дик Джонсон мёртв» (Керстен Джонсон, 2020) https://281123.lordfilm3.black/7221-dik-dzhonson-mertv-film-2020.html (Дата обращени: 28.11.23)
«Повсюду свет» (Тео Энтони, 2021) https://vk.com/video-136471876_456241179 (Дата обращени: 28.11.23)
«Репетиция» (Нейтан Филдер, 2022) https://lordserial-0.fun/447-repeticiya.html (Дата обращени: 28.11.23)
«Полезные советы от Джона Уилсона» (Джон Уилсон, 2020-2023) https://hd.lordfilm9.link/47152-poleznye-sovety-ot-dzhona-uilsona-1-2-sezon.html (Дата обращени: 28.11.23)
