КОНСТАНТИН ЗВЕЗДОЧЕТОВ: выбор коллекционера
В моей в коллекции чуть более десяти работ Константина Звездочетова. Три из них особенно люблю и на мой взгляд, они войдут в историю российского искусства начала XXI века. Поэтому я решил сделать фильм об этих произведениях и взять интервью у автора.
С Константином Звездочетовым мы познакомились в 1989 году, в легендарных мастерских на Чистых Прудах.
В 1988 г. я жил в Швейцарии и в Художественном музее (Kunstmuseum) Берна проходила выставка «Живу-Вижу». В первый раз «вживую» увидел работы Константина Звездочетова, Кабакова, Чуйкова, Булатова и других русских художников. Это была первая выставка современного советского искусства в Европе…
В апреле 1989 г. вышел в Париже номер журнала «Artpress» на французском языке со статьей Леонида Бажанова о советском современном искусстве и фотографиями работ разных художников включая работы «Чемпионов Мира» и Константина Звездочетова. Практически через месяц после выхода этой публикации я впервые приехал в Москву…
Уже летом 1989 Аннушка — моя будущая жена — меня привела в мастерские на Чистых Прудах, где я познакомился со всеми художниками, которые там работали, в том числе и Константин. Зимой там же Костя меня лечил от боли в горле водкой и перцем! Кухня мастерских на Чистых Прудах, вместе с мастерской Кабакова, была главным местом притяжения андерграунда в Москве в конце 1980-х. Группа «Чемпионы мира», которые там творили и называли Звездочетова «папой». Костя был инициатор создания, участник группы и играл роль вдохновителя и советника.
Легендарная кухня в мастерских на Чистых Прудах, 1990 Костя Звездочетов, Борис Матросов, Арина Гранцева в мастерской, 1990
Осенью 1992 г. состоялась наша свадьба с Аннушкой. Мы венчались в ее семейной церкви в 1-м Обыденском переулке на Кропоткинской. Моими шаферами наравне с потомками князей Голицыных, Трубецких и Шереметьевых были представители Московского и Петербургского андеграунда: Костя Звездочетов, Сергей Мироненко, Борис Матросов, Гор Чахал, Леонид Бажанов, Сергей Бугаев (Африка) и Владислав Мамышев (Монро).
Ирина и Костя, Виктор, Ирэн, Монро, Аннушка, я, Марьяна, Африка, 1992
Его творчество тесно связано с юмористическим аспектом советской культуры. Свое вдохновение Костя черпал в советском кинематографе, а становлению его стиля немало поспособствовал советский журнал «Крокодил».
Между иронией и ностальгией, Костя очень четко визуально формулирует дилеммы российского общества после падения Советского Союза. Мечта о создании советской культуры и очарование «нормальной цивилизации»; партизаны и террористы; власть и деньги и тд.
В 2007 я попросил Константина написать маленький текст про меня, для каталога выставки в ММОМА «Коллекция Пьера-Кристиана Броше». Вот что он написал:
«Мне про Пьера говорить как-то неловко, потому что я не могу быть объективным, так как Пьер мне практически родственник, откуда вытекает всякое кумовство и всякая коррумпированность. Поэтому попытаюсь быть холодным, как лед, и применить обычный социологический анализ. В данном случае Пьер интересует нас как коллекционер, а не как издатель. Кстати, очень символичен тот факт, что фамилия „Броше“ по-русски звучала бы „Щукин“, так как „броше“ переводится как „щука“. Выходит, что Пьер — второй Щукин. Не Морозов, не Третьяков, но Щукин. И это очень знаменательно!»
«Чтобы увидеть, какое место среди коллекционеров занимает Пьер, надо знать, какие типы коллекционеров есть на данный момент вообще.»
«Например, есть тип — „коллекционер-подпольщик“. Это тот тип, который практически не покупает работы, а по-товарищески просит в подарок и таким образом собирает коллекцию. К такому типу можно отнести Нику Щербакову, а самый яркий пример — Леонид Талочкин. Следующий тип — это „богатый иностранец-дипломат“, который если и собирает коллекцию, то не совсем понятно зачем. И если предыдущий тип собирает из любви к искусству, то иностранец-дипломат, скорее всего, просто отдает дань культурным отношениям страны, в которой он работает. Это примеры из прошлого. В наше время, в 1990-е годы, появился другой, совершенно непонятный тип собирателя — это „новый русский коллекционер“, который решил вкладывать деньги в современное искусство и получать из этого прибыль. Также есть такой тип, как „коллекционер переходного периода“, что означает, что этот коллекционер начал собирать, когда в нашей стране была одна ситуация, а продолжил уже при другой. Например, Татьяна Колодзей — любит искусство и стала „богатой иностранкой“, найдя спонсорскую поддержку; или Володя Овчаренко — с одной стороны любит искусство, с другой — „новый русский“.»
«Но есть еще один тип, так называемый „смешанный тип переходного периода“. И вот как раз к этому уникальному типу и относится Пьер Броше.»
«Так как, во-первых, когда он приехал сюда (в Россию), сразу со всеми передружился; во-вторых, он был „богатым иностранцем“, так как в нашем понимании тогда любой иностранец был богатым; в-третьих, он как раз застал тот самый переходный период; в-четвертых, он еще и „новый русский“, так как живет в России и занимается бизнесом. Вообще, Пьер во многом сыграл достаточно важную роль в сложении и развитии института коллекционирования у нас в стране. В конце 1980-х художникам было странно, что им дают деньги за то, что они занимаются, как тогда казалось, ерундой, и поэтому они охотно дарили свои произведения, так как еще только привыкали к рыночным отношениям. Потом, какое-то время спустя, художники научились продавать свои работы, зарабатывая деньги своей профессией, а коллекционеры, постепенно адаптируясь к нашему современному искусству, поняли, в чем его ценность, и стали его покупать. Также и Пьер Броше, в коллекции которого много подаренных ранних работ, на сегодняшний день является активным и полноценным коллекционером актуального искусства.»
«Так что, будем работать дальше, товарищи!»
Костя Звездочетов, 2007
С Константином на открытии его выставки «Привет из Москвы!», галерея XL, 2018
«Я хороший!»
Костантин Звездочетов, 2024
Константин и друзья на мой день рождения, 2020
35 лет дружим и 35 лет каждая наша встреча как праздник.
Костя Звездочетов, Соня и Павел Пепперштейн, Москва, 2023
Работы Константина в моей коллекции.
Без названия, 1994, Бумага, тушь, фломастер, принтерная печать, цветная наклейка, 79,5×50 см Ура! Президенту! , 1994, Бумага, шелкография, гуашь, цветной карандаш, 50×35 см
VIOLA у подножия КАЗБЕКА, 1995, Холст, акрил, 49×59 см Подарок Константина на мой день рождения, 1995
Праздник урожая. Из выставочного проекта «Колхоз Гестапо», 2000, Холст, акрил, 100×129,5 см
Картина из серии «Колхоз–Гестапо» была представлена в 2004 г. в Берлине на выставке «Москва–Берлин».
В 2009 я купил в Галерее XL три работы Константина. Lolita, Деревянная доска, масло, 130×100 см Rosita, Холст, масло, 120×100 см KINO, Оргалит, масло, 72×123 см
Выставка «Нормальная Цивилизации» Константина Звездочотева, Галерея XL, 2009
Биография
Константин родился в 1958 г. в Москве. Учился на постановочном факультете (факультет сценографии и театральной технологии) Школы-студии МХАТ. Один из основателей и член группы «Мухомор», один из организаторов АПТАРТа, один из основателей и член КЛАВА, инициатор создания и участник группы «Чемпионы мира». Участник Мастерских в Фурманном переулке и Мастерских на Чистых Прудах. Звездочетов принимал участие во многих международных выставках, в том числе в 44-й Венецианской биеннале (Италия, 1990) и 50-й Венецианской биеннале (павильон «Россия»; Италия, 2003), в III Международной Стамбульской биеннале (Турция, 1992) и II Цетинской биеннале (Цетинье, Черногория, 1994). Кроме того, Костя — один из немногих русских художников, участвовавших в выставочном проекте «Documenta IX» (Кассель, Германия, 1992). В 2009 ММОМА организовал его большую персоннальную выставку. Сотрудничит с Галерей XL. Живет и работает в Москве.
