artek. История финского дизайна через призму современного сайта
В 2008 году в конкурсе «Climate Competition» победил юный чешский дизайнер Ян Чвыртник (Jan Čtvrtník) с эко-рестайлингом знаменитой вазы «Савой», оригинальный дизайн которой был разработан Алваром Аалто и его женой Айно Аалто в 1936 году. Инфографика Яна Чвыртника впечатляюще повествует зрителю 21 века, как изменился мир за короткие (или длинные) 70 лет. Физические изменения природы обыкновенно происходят медленнее социальных, культурных, духовных. Попадание на страницы истории часто знаменует закономерную утрату актуальности в настоящем времени, вызывая скорее любовь и ностальгию, а не жажду и страсть обладания новым. Можно предположить, что каждый предмет промышленного дизайна имеет свой срок годности и нужен только человеку своего времени, подстраиваясь под именно его привычки, особенности поведения и быта, являясь частью его социокультурного портрета. За 90 лет пыль, очевидно, собралась и на страницах artek. Но вызывает ли он ощущение утраченного мира реальности?
Ваза Savoy
Artek — известная дизайнерская студия, основанная в 1935 году в Финляндии архитектором Алваром Аалто, его женой Айно, арт-промоутером Майре Гулликсеном и историком искусства Нильс-Густавом Халем. «Артек» был создан на основе радикального предпринимательского проекта «продажа мебели и продвижение современной культуры жизни с помощью выставок и других образовательных инструментов».
Alvar Aalto / Aino Aalto / Maire Gullichsen / Nils-Gustav Hahl
Название «Артек» представляет собой синтез слов «искусство» и «технология» — концепций, лежащих в основе международного модернистского движения, получившего известность в 1920-х годах. Основатель школы Баухаус Вальтер Гропиус, ключевой сторонник модернизма, придумал девиз «искусство и технология — новое единство». Под технологией понимались наука и методы промышленного производства, а концепция искусства распространялась за пределы изобразительного искусства и охватывала архитектуру и дизайн. Модернизм стремился к плодотворному союзу этих двух сфер. Это же стремление руководило основателями «Артека» при выборе названия для компании. В таких заголовках, как «Современное искусство», «Промышленность и дизайн интерьера», «Пропаганда», «Манифест» чётко формулирует цели «Артека»: достичь синтеза искусств, улучшить повседневную жизнь и привнести модернизм в Финляндию, распространяя скандинавскую интерпретацию этих принципов Алвара Аалто по всему миру.
Плакат 1935 — 1985 отображает технологию гнутой фанеры (фото на сайте Артека)
Манифест Artek — это краткий, но ёмкий свод принципов, на которых основана философия легендарной финской дизайн-компании. В Artek работали важнейшие мастера скандинавского дизайна — Илмари Тапиоваара и Кай Франк. С самого начала миссия Artek заключалась в том, чтобы создать грандиозный синтез искусств, размыв границы между изобразительным искусством, архитектурой и дизайном. С этой целью рядом с первым магазином Artek была создана галерея. Здесь художники-новаторы знакомили публику с мебелью, освещением и аксессуарами Artek. До 1990-х годов проводились многочисленные выставки финских и зарубежных художников, таких как Пабло Пикассо, Фернан Леже, Александр Колдер и Жоан Миро. В то же время за рубежом организовывались выставки финского искусства, что способствовало культурному диалогу. Технология производства мебели из гнутой фанеры — одна из составляющих днк бренда. Сейчас artek часть vitra.
Артек празднует события на сайте
Стиль оформления этой страницы похож на стикер-пак, который можно использовать в социальной сети в качестве эмоджи. Набор может стать сувениром в виде брендовых наклеек для фанатов. Каждая «вырезка» этого коллажа — это визуальный «мем», ведущий ссылкой (прямой — на сайте, ассоциативной — в голове вовлечённых) на какую-то конкретную историю artek. Такая визуальная эстетика в сочетании с детской лёгкостью в цифровом оформлении не только не противоречит общему настроению бренда, а проецирует его философию простоты и современности актуальным настоящему времени языком. Фон меняется — может быть зелёным или белым. При наведении на каждый стикер появляется заголовок темы, а при нажатии — «облачко» с краткой историей в одно предложение, кликнув на которое можно прочесть историю полностью. Поле можно двигать во все стороны, создавая ощущение пространства и бесконечности историй.
Истории читального зала
В 1946 Туве Мумми приехала через год после публикации её первой истории о Муми-троллях «Муми-тролли и Великий потоп» к своим друзьям Майре и Гарри Гулликсен в их дом на западе Финляндии, и внимательный читатель может даже заметить Муми-тролля, сидящего на входе в виллу Майреа. Конечно, это был не обычный дом — вилла Майреа была спроектирована в 1939 году Айно и Алваром Аалто, двумя соучредителями «Артека», где работала Майре. Это характерная для Янссон уникальная запись в гостевой книге виллы Майреа: «Светлое дерево. Стекло, свет и цветущие деревья. В прекрасном доме, где каждая линия чиста. Понимаешь, что дом должен быть поэмой и без острых углов для тех, кто в нём живёт. Вы двое в гармонии с ним, украшаете его, как украшают друга. Я нашла здесь тёплую радость, чистые цвета, свободную речь среди цветов, где Мэйр самая красивая!»
фото Туве Янссон на сайте artek
«Читальный зал» Артека представляет собой повествования, связанные с его продукцией. Некоторые истории — совместные коммерческие проекты (плакат Инки Белл 2025), некоторые больше похожи на экскурсии в значимом месте (вилла Майреа, дом Луи Карре) и посещение этих мест значимыми людьми — такими, как Туве Янссон (других пока нет, но всё впереди). Особенность этих повествований в том, что их нельзя назвать «статьёй» или частью новостной ленты. Они написаны как рассказы, иногда с большим количеством повествований от первого лица, цитированием. Они эмоциональные, в какой-то степени личные, не обобщённые. Значимые этапы настоящего также заносятся в этот «дневник», сокращая дистанцию между человеком и предметом, не возводя последнее на пьедестал, но при этом оставляя ему право на собственный характер внутри целостной артековской вселенной. И эти истории часто подкреплены фотоматериалом не из архива, а живущего где-то прямо сейчас интерьера, архитектуры, кресла, светильника или вазы.
Актуальные истории
Сувениры
В сопровождение к основной продукции есть возможность иметь принадлежность к культуре Артека с помощью покупки сувенира. Потратив несколько монет, можно стать частью клуба. Сколько нужно монет сегодня?
Стоимость плаката «Хронология Аалто» 2002 (на фото) размером 50×70 см: 43,00 €. Стоимость плакатов с продукцией (кресла, светильники) размером 50×70 см: 43,00 €. Стоимость плаката к 75-летию «Артека», Кустаа Сакси размером 100×140 см (на обложке): 120,00 €. Стоимость набора открыток 5 штук: 20,00 €. Стоимость деревянной линейки 20 см: 12,00 €. Стоимость линейки архитектора: 21,00 €. Стоимость рулетки длиной 3 метра: 21,00 €. Стоимость строительного уровня 40 см: 37,00 €.
Современная жизнь и продажи
Rope Chair (Верёвочный стул) разработанный Ронаном и Эрваном Бурулле в 2020 году
Новый artek продолжает заниматься дизайном, производя не только знаменитые модели прошлого.
О стуле Rope Chair, 2020: «… Верёвка, изготовленная для использования в море, лежит в основе неожиданного комфорта стула; являясь несущей частью конструкции, она позволяет стулу подстраиваться под тех, кто им пользуется. В то время как другие стулья диктуют определённый способ сидения, „Веревочное кресло“ позволяет по-разному сидеть, поощряя динамичные движения и смену поз. Когда человек встаёт, на каркасе кресла остаются следы от тела, которое оно в последний раз поддерживало, — отпечаток пользователя, который определяет его форму…» О стуле Atelier Chair, 2018: «… Универсальное деревянное кресло Atelier Chair было разработано для нового ресторана Национального музея в Стокгольме, который напоминает мастерскую художника. Кресло Atelier Chair, созданное по заказу музея в рамках инициативы по развитию современного скандинавского дизайна, компактное, лёгкое и складное…»
Модели 1900-х и 2000-х стоят рядом, а размерный ряд, разработанный Алваром Аалто, используется до сих пор.
Модульная система Алвара Аалто
Atelier Chair. Студия TAF, 2018
2-й цикл
Существует «сайт внутри сайта», который называется «Артек 2-й цикл». Там существует своя выставочная площадка и площадка продаж, публикуются свои мероприятия, празднуются собственные события (десятилетие TEN).
Проект «Артек 2-й цикл» стартовал в 2006 году, когда «Артек» начал собирать подержанную мебель своей компании, ища её повсюду: от блошиных рынков и распродаж до старых фабрик, школ. В 2011 году в центре Хельсинки открылся магазин «Артек 2-й цикл». Со временем сфера его деятельности стала охватывать широкий спектр культовых финских предметов дизайна, включая освещение, ковры, керамику, посуду и гравюры, от начала XX века до настоящего времени.
Узнавать, сохранять и заботиться
Алвар и Айно экспериментировали с березовой фанерой, создавая плавные изгибы без изломов. Это была революция: до этого гнутую древесину использовал только Тонет, но Аалто придали ей скульптурную легкость. Кресло Paimio (или Paimio Chair 41) созданное в 1932 году — один из самых известных предметов мебели Артека. Оно было разработано специально для санатория Паймио (отсюда и название) и стало символом скандинавского модернизма, соединив эстетику, функциональность и инновационные технологии. Аалто считал, что правильная форма кресла поможет больным сидеть в оптимальном положении — слегка откинувшись назад, чтобы легкие раскрывались. Кресло Paimio встречается на сайте в разных состояниях (новом / старом / реставрированном).
Понимать срок годности, предупреждать старость предмета и продлевать ему жизнь — очевидно, одна из задач Артека. На сайте есть подробная инструкция по замене лямки для стульев и кресел 43, 45, 406, 617, 611, 612, 615 и столика Y61. Лямки существуют в нескольких цветах, всё вместе имеет формат каталога, при этом сама инструкция очень подробная. Подобные инструкции характеры для финского дизайна в целом, в котором значительное место занимает Артек. Например, влияние на IKEA и другие скандинавские аналогичные бренды очевидно.
Выбор материала / Модель
Архив
На сайте 2-го цикла существует собственная «библиотека», аналогичная читальному залу главного сайта. В ней собраны печатные материалы — в основном финские журналы (но они недоступны для чтения, они — для покупки). Каталог продукции Артека: 1958, 1960, 1962, 1966, 1974, 1978, 1982. Ежегодник Орнамо: 1927, 1928, 1929, 1931, 1933, 1935, 1936, 1938, 1941, 1945, 1949, 1950 — 1954, 1961 — 1980. Журналы Domus: 1930, 1931, 1932, 1933, 1958. Другие материалы: Puuvillarapsodia 1958, Designer Timo Sarpaneva, Finlandia 1974 на русском языке, Applied Art in Finland 1939 — 1940.
Ornamo Art and Design Finland, основанная в 1911 году, является крупнейшим сообществом профессионалов в области дизайна в Финляндии. На данный момент интернет-площадка сообщества объединяют профессионалов в области дизайна на одной платформе. «Если вы ищете дизайнера, фасилитатора, спикера или художника, перейдите на страницу поиска и найдите подходящего человека!» Возможно организовать собственное событие: «В календаре событий вы можете найти актуальные семинары, выставки и другие мероприятия в сфере дизайна. Будучи участником Ornamo, вы также можете зарегистрировать собственное мероприятие». К Ornamo можно присоединиться: «Членство в Ornamo — это инвестиция в себя! Вы можете подать заявку на членство, если вы профессионал в области дизайна, представляете компанию или учитесь на дизайнера. Присоединяйтесь прямо сейчас, чтобы стать частью крупнейшего сообщества дизайнеров в Финляндии».
vitra.
6 сентября 2013 года vitra. приобрела финскую компанию artek. «vitra. всегда высоко ценил Аалто и artek», — объясняет Рольф Фельбаум, член совета директоров vitra. «Финская дизайн-студия — это больше, чем просто коллекция мебели: что касается vitra., это фактически коммерчески-культурный проект, который играет новаторскую роль в своем секторе. Для vitra. важно, чтобы artek продолжал идти по этому пути, развивая эту роль». Artek будет продолжать существовать как отдельное предприятие, однако будут изучаться различные возможности синергии между различными производственными, сбытовыми и логистическими операциями. Партнерство vitra. и artek основано на общих ценностях. Президент компании Proventus, предыдущего владельца artek, Даниэль Сакс объясняет, с чем связано решение о передаче прав собственности: «vitra. отличается совершенной корпоративной культурой, а также обладает ноу-хоу и производственными ресурсами, необходимыми для того, чтобы поднять artek на новый уровень».
vitra. представляет такие имена, как: Чарльз и Рэй Имз, Вернен Пантон, Жан Пруве, Рон Арад, Антонио Читтерио, Фрэнк Гери, Филипп Старк, Тадао Андо, Альваро Сиза, Ренцо Пьяно и многих других.
Университет Аалто* в рамках программы Executive Education отремонтировал архитектурно значимое здание 1950-х годов, в котором ранее располагалась Хельсинкская школа бизнеса, и превратил его в новые офисы и учебные помещения. Для оснащения исторического здания была использована мебель от artek и vitra., которая дополняет неподвластный времени интерьер, рассчитанный на долговечность, и способствует развитию духа инноваций в поддержку современных методов преподавания и обучения.
*Aalto University Executive Education Helsinki, Finland 2018
Аналогичные представители
Сопоставить с Артеком можно компанию Carl Hansen & Søn — датская мебельная компания, так же как и artek ставшая символом скандинавского модернизма. Основанная в 1908 году как небольшая мастерская, сегодня она производит известные модели мебели, такие как Wishbone Chair Ханса Вегнера и другие культовые предметы. При оформлении сайта акцент сделан на историчность (чёрно-белые снимки, известность персоны дизайнера), а каталог предметов сделан «как везде». Тот же подход у ещё одной датской компании — Fritz Hansen, существующей с 1872 года. Сотрудничество с Арне Якобсеном (Ant Chair 1952, Egg Chair 1958, Swan Chair 1958), Поулем Кьерхольмом (PK-серия) сохраняют её известность, не подвергая рискованным трансформациям. Классическое оформление сайта подчёркивает незыблемую значимость дизайна, проверенного поколениями. Зернистость чёрно-белых снимков ещё раз говорит о долгой и состоятельной истории компании.
Каталог продукции Артека: 1958, 1960, 1962, 1966, 1974, 1978, 1982.
Ежегодник Орнамо: 1927, 1928, 1929, 1931, 1933, 1935, 1936, 1938, 1941, 1945, 1949, 1950 — 1954, 1961 — 1980.
Журналы Domus: 1930, 1931, 1932, 1933, 1958.
Журнал Puuvillarapsodia 1958.
Буклет Designer Timo Sarpaneva, Finlandia 1974 на русском языке.
Буклет Applied Art in Finland 1939 — 1940.
Ornamo Art and Design — крупнейшее сообщество профессионалов в области дизайна в Финляндии с 1911 года (URL: https://www.ornamo.fi/en/membership/join-ornamo/) (Дата обращения 20.05.2025)
Finnish Designers — платформа для объединения финских дизайнеров (URL: https://finnishdesigners.fi/en/) (Дата обращения 20.05.2025)
Артек, официальный сайт (URL: https://www.artek.fi) (Дата обращения 20.05.2025)
Витра, официальный сайт (URL: https://www.vitra.com) (Дата обращения 20.05.2025)
Ежегодники по дизайну из Финляндии (URL: https://auctionet.com/en/1831788-finlandska-design-arsbocker-7-st/images#image_1) (Дата обращения 20.05.2025)
Официальный сайт компании «Фриц Хансен» (URL: https://www.fritzhansen.com/) (Дата обращения 20.05.2025)
Официальный сайт компании «Карл Хансен и сыновья» (URL: https://carl-hansen.ru/) (Дата обращения 20.05.2025)
