
Выставочный проект «Вместе и поодиночке» состоится с 16 мая по 22 июня 2025 года в галерее «На Песчаной» объединения «Выставочные залы Москвы».
Основой выставки станут три больших инсталляционных дипломных проекта студентов магистерской программы Школы дизайна НИУ ВШЭ «Практики современного искусства». Так же на выставке будет показан ряд работ студентов первого курса программы и видео студентки бакалавриата, профиля «Видеоарт». Куратором выставки выступит Александра Кузнецова — руководительница направления Современное искусства в Школе дизайна.
Выставки в сотрудничестве с галереей «На Песчаной» проходят ежегодно с 2020 года.
концепция выставки
Выставка «Вместе и поодиночке» предлагает зрителям погрузиться в различные аспекты сложных соотношений между единством и разобщенностью, исследуя, как индивидуальные и коллективные опыты формируют наше восприятие мира. В контексте современных социальных изменений, включая влияние цифровых технологий, мы сталкиваемся с парадоксом: несмотря на доступность постоянной коммуникации, ощущение одиночества, разобщенности и недопонимания становится все более распространенным и переживаются острее. Одновременно эпоха цифровизации дает и новые возможности для возникновения новых форм общения.
Каждый из представленных на выставке проектов предлагает уникальный взгляд на индивидуальный и коллективный опыт в современном мире. Работы Вадима Ревина, Полины Малевой и Александры Горяиновой подчеркивают, как технологии трансформируют нашу память, формы коммуникации и нашу идентичность.
Проект Вадима Ревина «Было на самом деле» посвящен «эффекту Манделы» — неконтролируемым искажениям коллективной памяти и тому, как порой неточно мы видим исторический процесс, доверяясь информации в медиа и расхожим мнениям. В то же время инсталляция Полины Малевой «Выйди и войди в чат нормально» исследует новые формы общения в эпоху цифровизации, когда молодым людям комфортнее общаться в сети, а «живое» общение зачастую становится травмирующим. Работа показывает изменившуюся гибридную коммуникацию, которая может примирить традицонные формы общения и цифровые. В свою очередь, работы Александры Горяиновой визуализируют влияние цифровой среды на чрезмерно упрощенное видение человека, показывая, как индивидуальность может теряться в потоке информации, становясь лишь набором данных.
Блок проектов посвящен внутреннему переживанию в связи с разного рода социальным давлением, с которыми сталкивается современный человек. Проект Алисы Андреичевой «Общество любителей усталости» иронично осмысляет рутину офисной жизни. В своей работе художница создает симулятивную организацию «Общество любителей усталости», с помощью которого показывает сопротивление рутине через нагнетение усталости и выработку к ней безразличия. В то же время работа Полины Фроловой «Раскололось» погружает зрителя в личный опыт одиночества после развода родителей, проявляя эмоциональную изоляцию, которую испытывает художница. Текстильная скульптура Евы Хисиной продолжает эту тему, отражая внутренние конфликты женщины, разрываемой противоречивыми требованиями общества. Завершает этот блок видео Валентины Максимовой, в котором молодые любители паркура готовятся к действию, но сами действия так и не происходят. Это создает ощущение фрагментарности и отсутствия единства в совместных усилиях.
В завершение, хочется заметить, что в этой выставке именно искусство становится средством объединения. Оно служит мостом между людьми, позволяя нам делиться своими переживаниями и находить общие точки соприкосновения. Задаваясь вопросом о том, как можно находить баланс между стремлением к уединенности и необходимостью быть частью сообщества, мы приглашаем вас поучаствовать в этом исследовании, поразмышлять, что значит быть вместе и поодиночке.

Выставку курирует — Александра Кузнецова — художница и преподавательница. В настоящее время она руководит направлениями «Современное искусство» и образовательной программой «Дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Александра регулярная участница российских и международных выставок и биеннале современного искусства, среди которых групповые и персональные выставки в ГТГ, ММОМА, Манеж, Фонд «Екатерина», ЦТИ «Фабрика», Биеннале в Кампале, лауреатка Фестиваля сверхкороткого фильма в Москве, фестиваля 1 Minutto в Бразилии. Начиная с 2019 года она также курирует художественных выставки.
Вадим Ревин «Было на самом деле» инсталляция, видео, 2025
Проект Вадима Ревина «Было на самом деле» отталкивается от феномена известного как «эффект Манделы» — психологического эффекта, который заключается в совпадении у нескольких людей воспоминаний, противоречащих реальным фактам. В центре работы оказываются неконтролируемые искажения коллективной памяти и то, как порой неточно мы видим исторический процесс, доверяясь информации в медиа и расхожим мнениям. Для того, чтобы показать изменчивость и неустойчивость коллективной памяти, автор инсталляции использует образ кинопавильона — пространства, где каждая деталь указывает на множественность версий событий прошлого.
Работа демонстрирует, что наше восприятие исторических событий как объективных и неизменных зачастую оказывается иллюзией. Через конкретные примеры из российской истории автор показывает как функционируют такие «подмены памяти» — как целенаправленные стратегии или стихийные процессы коллективного сознания, которые, переплетаясь, формируют новый нарратив. Проект призван заставить задуматься о том, как конструируется и функционирует память.
Вадим Ревин, общий вид инсталляции «Было на самом деле»
Вадим Ревин, части проекта «Было на самом деле»
Вадим Ревин, части проекта «Было на самом деле»
Полина Малёва «Выйди и зайди в чат нормально» инсталляция, видео, 2025
Инсталляция Полины Малёвой «Выйди и войди в чат нормально» исследует новые формы общения в эпоху цифровизации, когда молодым людям комфортнее общаться в сети, а «живое» общение зачастую становится травмирующим. Работа показывает изменившуюся гибридную коммуникацию, которая может примирить традицонные формы общения и цифровые.
Проект переосмысляет понятие «нормальности» в коммуникации, показывая, как индивидуальные особенности собеседника, часто воспринимаемые негативно, на самом деле являются проявлением уникальности.
Пространство инсталляции представляет собой набор сцен-ситуаций известных каждому — встреча с соседкой в лифте, поездка в общественном транспорте или поход в магазин. Эти сцены функционируют как смесь физического и цифрового пространств и активируются посредством перформанса, реализующегося как читка вымышленной пьессы о трудностях коммуникации.
Полина Малёва, общий вид инсталляции «Выйди и зайди в чат нормально»
Полины Малёва, части инсталляции «Выйди и зайди в чат нормально»
Александра Горяинова «Уверенные, тихие, грубые, смелые, мечтательные…» фотография, цифровая печать, 2024
В цифровых системах и обществе человек постепенно сводится к набору данных, теряя уникальность. Мы подстраиваемся под шаблоны, соответствуем требованиям. Фото работы Александры Горяиновой визуализируют влияние цифровой среды на чрезмерно упрощенное видение человека, показывая, как индивидуальность может теряться в потоке информации, становясь лишь набором данных.
Александра Горяинова, серия фотографий «Уверенные, тихие, грубые, смелые, мечтательные…»
Алиса Андреичева «Общество любителей усталости» инсталляция, видео, 2025
Проект Алисы Андреичевой «Общество любителей усталости» иронично осмысляет рутину офисной жизни. В свое работе художница создает симулятивную организацию «Общество любителей усталости», с помощью которой показывает сопротивление рутине через нагнетение усталости и выработку к ней безразличия. В конечном счете остается только иронизировать над тем, что сил на отдых не остается.
Алиса Андреичева, эскизы частей инсталляции и интерактивные объекты
Алиса Андреичева, серия фотографий
Алиса Андреичева, серия объектов — униформа сотрудников «Общества любителей усталости»
Валентина Максимова «Спот» видео, 10'14'', 2025
Видео Валентины Максимовой показывает приготовления молодых любителей паркура, но самого действия мы так и не видим. Эта подготовка показывает словно отсутствие слаженного совместного действия, участники процесса словно вырваны из него.
Валентина Максимова, кадр из видеоработы «Спот»
Полина Фролова «Раскололось» графика на стекле, 2025
Работа Полины Фроловой «Разбилось» погружает зрителя в личный опыт одиночества после развода родителей, проявляя эмоциональную изоляцию, которую испытывает художница. В этой серии я изображаю самые простые предметы, утратившие свои прежние функции, утопающие в разьедающей их пустоте. Форма стекла в виде осколков, на которых создается изображение, указывает на утрату целостности событий, отмеряющих время.
Полина Фролова, серия графики на стекле «Раскололось»
Полина Фролова, серия графики на стекле «Раскололось»
Ева Хисина «Потеряная» текстильный объект, 2024
Текстильная скульптура Евы Хисиной отражает внутренние конфликты женщины, разрываемой противоречивыми требованиями общества.
Ева Хисина, текстильная скульптура «Потерянная»